本报讯（记者 袁云儿）昨天，俄罗斯导演尤里·布图索夫见面会在天桥艺术中心举行，这位俄罗斯戏剧巨匠与观众深度对话，分享他戏剧世界的独特理念和创作构思。

　　作为当代俄罗斯戏剧舞台最有影响力的导演之一，布图索夫在改编《等待戈多》《海鸥》《钦差大臣》等经典巨作时引入非线性叙事、摇滚乐等多元音乐、拼贴式舞美设计，打造出个人风格强烈的舞台作品。谈及自己的创作思路，他坦言，重新诠释就是他作为戏剧导演的核心使命。“把百年前的旧文本赋予一些新的意义，让观众与这些经典文本产生对话，从而促使他们去思考，去批判性看待我们周围的事物、探索如何面对生活。”在他看来，这种再创作的工作既有意义又有趣，自己也会在此过程中产生许多新感受。

　　“如果用一个词概括我的创作原则，那就是寻找。寻找通往观众的道路，或者通往某种主题的道路。”布图索夫说，他不会纠结应该首先感动观众还是促使观众思考，因为这两者很难完全拆分开来，他希望能从情感出发，延伸出思考，实现从感性到理性的升华。

　　天桥艺术中心在当天放映布图索夫执导作品《钦差大臣》和《李尔王》的高清舞台影像，当被问及数字化戏剧与舞台戏剧的异同时，布图索夫直言，他并未参与自己作品的数字化。他说，电影与戏剧本身就是两种不一样的艺术形式，用影像展现戏剧演出能让我们有更多机会看到世界上另外一个地方排演的戏剧，“这很好，但与此同时，你不可能获得100%等同于剧场的体验。”

　　尤里·布图索夫无疑是过去二十年中最杰出、最重要的俄罗斯导演之一。他年近30岁才转入戏剧道路，曾六次获得俄罗斯戏剧最高奖“金面具奖”。其导演代表作包括《等待戈多》《海鸥》《三姐妹》《万尼亚舅舅》《培尔·金特》《钦差大臣》等。