（来源：邯郸日报）

转自：邯郸日报

▶武安平调落子经典剧目《端花》表演现场。

▶楼上村是武安平调落子的主要传承地，通过设置传习所，擦亮戏曲小镇这张文化名片。

调研团队在楼上村平调落子博物馆参观。

调研团队到冶陶镇固义村观看《吊黑虎》等剧目演出。

本报记者 张英颖

初冬时节，暖阳映照下的武安，迎来了一场别具深意的文化对话。11月21日至23日，首批教育部哲学社会科学创新团队“中国演剧体系的探索与构建创新团队”首席专家、中央戏剧学院院长郝戎等一行16人来此调研。武安孕育了两项国家级非物质文化遗产，其一是被誉为“戏曲活化石”的武安傩戏，另一项是被称为“戏曲并蒂莲”的平调落子。调研团队阵容汇聚了中国戏剧界顶尖力量，包括中国文联国内联络部主任、中国文艺志愿者协会副主席兼秘书长冀彦伟，中国煤矿文工团团长、国家一级演员靳东，中央戏剧学院表演系主任、教授、博士生导师王鑫等表演实践与理论研究方面的专家。

这场对话，于专家团队而言，可从鲜活土壤中汲取养分，以专业视角解读古老艺术的当代价值，为构建具有中国气派、中国风格的演剧体系探寻源头活水；对武安而言，这是一次借助顶尖学术力量的重要契机，以此推动非遗活态传承与文旅产业的高质量协同发展。

调研团队沿着东太行百里画廊这条蜿蜒的文化脉络开启了探寻之旅。清晨的固义村恬静古朴，这里藏着古老的文明密码。傩戏展馆里，一件件历经岁月打磨的傩面与服饰静静诉说着曾经的过往。当《吊黑虎》的铿锵锣鼓声响起，团队成员被深深震撼。看着村民演员们投入的表演，中央戏剧学院院长郝戎当场发出邀请：“希望武安傩戏走进中央戏剧学院，民族文化需要更多的推介机会。”靳东在观摩后感叹：“武安傩戏是由千人参与的集体创作，这种规模的艺术形式太珍贵了。它不仅保存着戏剧的原始形态，更展现着民间智慧的传承。”

调研团队走进磁山文化博物馆，时光的指针仿佛拨回到八千年前。展柜里的炭化粟粒、陶器等文物承载着新石器时代的农耕记忆。大家在不同展品前停留，有人用专业相机记录着陶器上的图案细节，有人认真研读着展板上的考古说明，仿佛在解读先民的审美表达。在戏曲小镇楼上村，平调落子的婉转唱腔萦绕耳畔。专家学者们观摩了经典剧目《端花》的精彩演出。武安平调的高亢雄浑与落子的委婉轻快完美交融，两种声腔在同一舞台上相映生辉。更令专家们惊叹的是，演出中保留了如今已十分罕见的二弦、轧琴等古乐器主奏，质朴的弦声与清亮的琴音交织，展现了“戏曲并蒂莲”的独特魅力，更彰显了地方戏曲在传承中依然保持的蓬勃艺术生命力。

在武安市戏剧发展专题座谈会上，郝戎谈到，在今天，必须重新审视傩戏等古老艺术形式的定性与定位……中国演剧体系的构建必须立足中华民族优秀传统文化，从傩戏等活态传承中提炼观演关系、角色塑造等本土化演剧范式，并以“创造性转化、创新性发展”的原则，将其系统性地纳入中国演剧学术探研、学科建设与话语体系构建的核心范畴。靳东谈到，目前，傩戏主要依靠口口相传，面临不成体系、碎片化的传承困境。在信息化、碎片化的当代，傩戏应构建何种新型观演关系以适应时代？若简单移植至镜框式舞台，其艺术本体价值可能受损。因此，他呼吁积极探索适配当代剧场的表现手法，加强傩戏元素的当代戏剧转化与文旅融合，为傩戏的活态传承开辟可行路径。

一个个精辟的观点、一句句深刻的见解在会场内碰撞交汇。“我们将努力依托权威机构的学术赋能，梳理傩戏、平调落子的文化基因，把戏剧传承纳入经济社会发展的总体规划，通过扎实的校地合作，系统性推进‘非遗+旅游’深度融合，让传统艺术成为丰富文化、拉动消费、升级产业、改善民生的关键引擎，全力推动武安从文化资源大市向文化强市迈进。”武安市委书记董志毅说。

从田野戏台到学术殿堂，从口传心授到系统研究，文化瑰宝的保护、传承的道路正在不断被拓宽。当非遗遇见顶尖艺术视角，古老艺术的生命力被重新激活，创新的故事，正在这片文化热土上续写崭新篇章。

本版图片由中央戏剧学院、武安市文广旅局提供。