转自：上观新闻

德彪西《大海》的音符在夏夜流淌，芬兰指挥家埃萨-佩卡·萨洛宁执棒纽约爱乐乐团，为2025上海夏季音乐节（以下简称MISA）拉开序幕。本届MISA的主题是“写给未来”，探讨人与自然的和谐共生。萨洛宁这位舞台上的“阿汤哥”，正以指挥棒为桨，引领古典音乐这艘天然之舟，在生态意识的觉醒之海中破浪前行。

此次萨洛宁是第三次造访上海，他敏锐地感受到上海这座城市的活力，上海乐迷的素养与对音乐的专注力，以及上海深植的音乐历史传统。说到纽约爱乐乐团与MISA的长期合作，萨洛宁认为这并非单纯引进演出，而是注重文化外交与教育功能，避免国际巡演“演完即走”的浅层交流。“乐团不仅是音乐表演者，更可以通过合作传递艺术理念、开展教育活动。”

芬兰指挥家埃萨-佩卡·萨洛宁执棒纽约爱乐乐团，为2025上海夏季音乐节拉开序幕。

在捷豹上海交响音乐厅大堂正中，一棵用彩色塑料管和杯子等材料制成的《重生之树》引人注目。体现环保追求的不仅有艺术装置，还有音乐作品。萨洛宁曾创作《雾》，和MISA开幕音乐会的作品之一德彪西的《大海》，都描绘了自然的力量。演出前，萨洛宁在接受文汇报记者采访时，提出了一个令人耳目一新的观点——古典音乐，本身就是一门低碳艺术，与大自然有着血脉相连的亲近感。“我们的乐器由木材、马尾毛、竹子等天然材质构成，无需依赖电子设备扩音。演奏过程则依托于人的呼吸与肌肉力量，这显然非常地自然环保。”

捷豹上海交响音乐厅大堂的艺术装置《重生之树》（姜方摄）

这番洞见源于他深刻的行业观察与自省。萨洛宁直言不讳地指出，他曾经看过艾德·希兰的演唱会，而一场大型流行演唱会所消耗的能源，足以支撑芬兰一个中型城镇整整一年的用电量。面对如此悬殊的对比，萨洛宁流露出对年轻一代的歉疚：“我们这代人，给地球留下了太多棘手的难题。”为此，他身体力行在瑞典斯德哥尔摩创办了以生态为主题的“波罗的海音乐节”——艺术不止于呈现美，更可以成为唤醒生态意识的号角。

谈及此次MISA开幕音乐会曲目德彪西的《大海》，萨洛宁的解读亦蕴含生态隐喻：德彪西的音乐如梦似幻，追求意境而非完美结构。他特别强调弦乐需呈现“透明感”，突出木管的精致细节，避免声部间的音量竞争——这恰如一种生态智慧：克制与平衡，方能各美其美。

当被问及芬兰何以成为指挥家摇篮，萨洛宁将其归功于平等开放的音乐文化土壤：指挥不被神化，只是音乐的合作者；国家体系确保贫困儿童也能接触音乐教育；乐团乐于给年轻指挥试错空间……这些理念，与他对生态责任的思考遥相呼应——唯有平等互助、长远担当，方能成就健康生态。

7月1日第一场音乐会已奏响，接下来至13日，11支音乐团体、近50位指挥和独奏、300多位海外艺术家以及2500多名学生将轮番登上本届MISA的舞台，包括29场线下演出和24场线上直播，以及11场全城交响活动、工作坊、公益骑行等多元延展活动，将陪伴市民度过有MISA陪伴的第16个盛夏。

原标题：《海上有客来 | “乐坛阿汤哥”萨洛宁：古典音乐具有低碳优势》

栏目主编：邢晓芳

文字编辑：王筱丽