1.拍卖价格最高的画是哪幅

徐悲鸿名画创中国油画拍卖最高价格 新华社香港10月29日电（记者李凯）今天在香港举行的香港佳士得“中国当代油画”拍卖会上，中国近代著名画家徐悲鸿的名画《风尘三侠》经过激烈竞投之后，最终以664.5万元港元成交，高出估价8倍，同时刷新了徐悲鸿画作最高成交价以及中国油画最高成交价。

此前中国油画拍卖的最高成交价格是港币387万元，作品是中国当代画家陈逸飞的《罂粟花》。 《风尘三侠》取材于唐朝杜光庭《虬髯客传》，表现了红拂女、李靖、虬髯客三位主角雪夜投奔李世民的故事。

整幅作品充分体现了徐悲鸿严谨的古典主义画风。 在今天的油画拍卖中，中国油画创作的另一位代表人物林风眠的《渔村丰收》也以高出估价4倍的价格成交，达到356.5万港元，打破了画家本人作品最高成交价。

这幅作品线条明快，画面充满欢乐，充分表现了渔民丰收的喜悦，反映了画家在二十世纪五十年代初对新社会的祈望。 据香港佳士得有限公司介绍，今天举行的“中国当代油画”拍卖成绩斐然，总成交额达到1201.48万港元。

在紧接着举行的“中国近现代画”拍卖中，著名画家张大千《雨后岚新》被一位买家通过电话竞投以334万港元收购。 新华社 2001年10月29日 。

2.怎样在网上拍卖字画

建议去拍卖行或者拍卖公司拍卖，有拍卖法等一些法规规章约束，可以更好的维护自身的合法权益。

书画拍卖的拍卖流程： 一、带实物送到拍卖公司。 二、拍卖公司有权威的专家老师对你的物品进行鉴定。

三、1、如果你的东西是真的，并且价值大，他们会收下你的东西。 2、如果你的东西是假的，或者即使是真的但是价值不大（一般以5万元以下），他们就不会收你的东西。

四、如果你的东西被收下，会和你签订合同，具体事项要你自己和拍卖机构详谈，比如起拍价，保底价什么的。

3.世界上拍卖价最高的十幅绘画作品

《拿烟斗的男孩》（毕加索）2004年以1.04亿美圆的天价售出，一举刷新绘画作品拍卖的世界记录，成为目前世界上最昂贵的油画！

《静物》 （保罗.塞尚）1999年以6050万美圆售出。

《梦》（毕加索）1997年以4840万美圆售出。

《鸢尾花》（梵高）1992年以5300万美圆售出。

《双臂抱胸的女人》 （毕加索）2000年以5560万美圆售出。

《对无辜者的屠杀》（鲁宾斯）以4950万英镑售出。

《自画像》 （梵高）1998年以7150万美圆售出。

《红磨坊的舞会》 （雷阿诺）1990年以7810万美圆售出。

《加歇医生》 （梵高）1990年以8250万美圆售出。

《殴打婴儿》（鲁本斯）2002年以8250万美圆售出。

不知行不？

4.全世界前10名最高拍卖价的画

1 2004 纽约苏富比 拿烟斗的男孩 西班牙毕加索 10400万美元 这幅画是毕加索1905年创作的，当时他只有24岁，刚刚在巴黎著名的蒙玛特高地———青年艺术家聚集的地方安顿下来。

画面集中展现了一位表情有点忧郁的青春期男孩，他身穿蓝色服装，头戴花冠，手里拿着一支烟斗，画面的背景是两大束色彩艳丽、活泼的花。 有关专家评价说，这一作品色彩清新明快，笔法细腻，人物和景致都刻画得非常生动逼真，是毕加索一生中很有代表性，也很经典的作品之一。

2 1990 纽约佳士得 加歇医生的肖像 荷兰 凡?高 8250万美元 加歇医生生于1828年， 死于1909年， 是一位精神科医生， 与许多印象派画家有交情， 他自己也作画， 并收集许多美术品， 尤其是印象派作品。凡?高在信中记述他们初次见面的情形， 说他给人一种与众不同的印象。

以加歇医生为模特儿的肖像画， 有油画两张， 版画一张。关于这一幅， 凡?高认为与他在圣-雷米时期所画的自画像同调， 而弯曲螺旋式的线条， 则与阿尔时期的肖像画中单纯化色面可视为一体， 正可以表明加歇医生沉郁、心烦的情绪。

背景、笔触方向、色彩的装饰与转调等等一切形体的要素， 都凝聚其间， 因而这张画成为控优越的肖像画之一。凡?高也许是为新时代妇女的肖像画找到了一个"自然的"解决办法，但是却没有解决男性的内心矛盾。

在几幅阿尔男人的肖像画中，男人的表情明显地带着疑虑和紧张，在这幅作品里，人物所表现的是满怀惆怅。这位中产阶级的医生和现代艺术品收藏家，像是一位忧郁症患者，脸上的表情是凡?高所称的那种"我们这个时代的肝肠寸断的表情"（L643）。

但是在概念和构图上，这幅作品几乎可以说是"阿尔女子"的姊妹篇。加歇神情哀伤地坐在那里，面对着两本内容涉及女人、艺术和性的小说——那是龚古尔兄弟的小说《马内特?萨洛蒙》和《翟米尼?拉赛特》——现代小说记者的角色由吉努太太换成了加歇医生。

俯身于法国小说的加歇医生象征着社会新潮带来的问题和失望，而那位阿尔女人却对着维多利亚时代的文学作品若有所思地面露微笑，完全是个热心肠、乐于助人的角色。 3 1990 纽约苏富比 红磨房街的舞会 法国 雷诺阿 7810万美元 印象主义在19世纪60一70年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对古典画派和沉缅在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。

印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术（尤其是光学理论和实践）的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，从而摒弃了从16世纪以来变化甚微的褐色调子，并根据画家自己眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。

在这方面印象主义画家还从荷兰小画派、西班牙画家委拉斯贵支、英国画家特纳和康斯太勃尔等人那里接受了有益的经验。从印象主义开始，欧洲的画家们试图使绘画摆脱文学的影响，更多地注意绘画语言本身。

在印象主义内部存在着两种类型的画家群。一是以德加为代表；一是以莫奈为代表。

当然也有的画家介于两种类型之间。早在60年代，一群有探索和创新精神的青年人，对保守的官方沙龙压制青年的创造精神深感不满，他们以库尔贝当年反对官方艺术的斗争精神为榜样，团结在受到官方沙龙冷淡和买落的、富有探新勇气的马奈周围，形成一个与官方沙龙相对立的集团。

这些画家不定期地在巴黎的盖尔波瓦餐馆和新雅典餐馆，以及在巴齐耶与雷诺阿的共同画室会晤，并到塞纳河畔直接对景写生。经常参加聚会的画家有莫奈、雷诺阿、毕沙罗、巴齐耶、塞尚等，评论家有杜瑞和利维拉，资助这个聚会的有画商杜朗一鲁耶。

1874年4月，这群青年画家在巴黎卡普辛大街借用摄影师那达尔（Na-dar）的工作室举办展览，他们自称为“无名的画家、雕塑家和版画家协会”。参加展出的有莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加、塞尚、莫里索、基约曼等人。

在展品中莫奈油画《印象?日出》的标题被一位保守的记者路易?勒鲁瓦在文章中借用作为嘲讽，称这次展览是“印象主义画家的展览会”，“印象主义”由此而得名。 4 2002 伦敦苏富比 对无辜者的大屠杀 荷兰德斯鲁本斯 4950万英镑（7500美元2002年） 彼得?保罗?鲁本斯（Peter PaulRubens,1577-1640）是一位伟大的人文主义画家，即使宗教神话是他创作的主要题材，但他还是以世俗的人物和自然去描绘神界人物，正如法国美术史家丹纳所言：他的作品表面上涂着一层天主教的圣油，而骨子里的风俗、习惯、思想感情，一切都是是异教的。

在鲁本斯的作品中体现出热爱生活，对生活充满美好理想、丰富的想象力，通过艺术形象肯定人的力量和人生的欢乐，他善于运用健康丰满、生机勃勃的形象，洋溢着乐观与激情的性格，去表现自己的审美理想与趣味。由于他所处的上流社会环境，迎合上层贵族的审美要求，所以他笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人，体态胖肥，皮肤细嫩，骚首弄姿，扭捏作态，而男子都是浪荡公子一类，在一定程度上反映了佛兰德斯贵族资产者的追求享乐和骄奢淫逸的生活情趣。

鲁本斯一生创作极为丰。