1.苏轼的{水龙吟}全词和赏析

苏东坡贬谪黄州时，其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，内容是咏杨花的。

因为该词写的形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，达到了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了这首《水龙吟 . 次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要给别人看。

章质夫慧眼识珠，赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首千古绝唱得以传世。 这首词的上阕主要写杨花的飘忽不定的际遇和不即不离的神态。

“似花还似非花，也无人惜从教坠。”开头一韵，非同反响，道出了杨花的性质和际遇。

“似花还似非花”：杨花即柳絮。看着柳絮像花又毕竟不是花。

艺术手法上显得很“抽象”，但仔细品味琢磨，这“抽象”超出了具体形象，一语道出了柳絮的性质。这一句与欧阳修的“环滁皆山也”可谓异曲同工。

一般来讲，艺术要求用形象反映事物。而苏东坡却“反其道而行之”，匠心独运，以“抽象”写出了非同反响的艺术效果。

因此，在艺术描写上，“抽象”有“抽象”的妙用。“也无人惜从教坠”，则言其际遇之苦，没有人怜惜这像花又毕竟不是花的柳絮，只有任其坠落，随风而去。

“无人惜”是诗人言其飘零无着、不被人爱怜的际遇，也正说明了唯独诗人惜之。一个“惜”字，实在是全篇之“眼”，妙不可言。

“抛家傍路，思量却是，无情有思。”这一韵承接上一韵中的“坠”字展开，赋予柳絮以人的性情。

“抛家傍路”说杨花的飘忽无着，仔细思量，那柳絮坠离枝头，“抛家”而去，不是很无情吗？可是柳絮“傍路”飘零，却又依依难舍，恋“家”之情跃然纸上。真是“道是无情却有情”！“有思”言其不忍离别的愁思和痛苦。

其实，这是诗人的想象，“思量”是“惜”的进一步的深入，使杨花飘忽不定的形态具有了人的情感。“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。”

这一韵承接上一韵的“有思”，采用拟人的手法，以极其细腻独到的笔致，尽写柳絮飘忽迷离的神态，让人柔肠百转，思绪万千，叹为观止。从上阕“无情有思”开始，诗人便展开想象的羽翼，把杨花比喻为一个思亲少妇，将“有思”具体化、形象化，活脱脱地展示出她的完整形象。

这里，“有思”成为思亲少妇的“愁思”。因“愁思”而“萦损柔肠”，因“愁”而“柔”，因“柔”而“损”；“愁思”煎熬则“困”，“困”则“娇眼 ”“欲开还闭”。

思亲少妇的情态被诗人描写、刻画地极其细腻，从而把柳絮随风而坠、时起时落、飘忽迷离、勾魂摄魄的形态，生动地呈现在我们面前，真乃神来之笔。“梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。”

少妇“有思”，“有思”的情态也描摹出来。那么少妇为何而思？上阕的最后一韵作了回答：她在思念远方的夫婿。

这一韵化用了“打起黄莺儿，莫叫枝上啼。啼时惊妾梦，不得过辽西”的诗意。

“梦随风万里”既写少妇之梦，又关合柳絮飘忽迷离，轻盈若梦。愁中入梦，梦里与远在万里的君郎相逢，却被莺儿的啼声惊醒，怎不让人愁更愁，简直让人恼恨了！ 纵观上阕是以人状物，虽然是在咏柳絮，却叫人难分诗人是在写柳絮还是写思妇。

柳絮与思妇达到了“你中有我，我中有你”，水乳交融，貌似神合的境界，不禁令我想起了庄子做过的一个梦：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。不知周之梦为蝴蝶，蝴蝶之梦为周与？周与蝴蝶，则必有分矣。

此之谓‘物化 ’。” 词的下阕与上阕相呼应主要是写柳絮的归宿，感情色彩更加浓厚。

“不恨此花飞尽，恨西园落红难缀。”在上阕“惜”和“愁”的情绪基础上，诗人下阙的头一韵直抒胸腻，“愁”化作“恨”，倾注惜春之情，也是在更深的层次上写柳絮“也无人教坠”的际遇。

这一韵应和上阕首韵“似花还似非花，也无人惜从教坠”。表面上看，因为柳絮像花又毕竟不是花，所以不必去“恨 ”，应该“恨”的是西园遍地落英，“零落成泥碾作尘”，春去无奈，最可怜惜。

然而，细细斟酌，“落红难缀”更反衬出柳絮的“无人惜”的遭际，诗人用这种手法进一步写出了对柳絮独“惜”的情愫。“晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。”

拂晓的一场春雨过后，那随风飘舞、“抛家傍路”却“无人惜”的柳絮上哪儿去了呢，为何无踪无影，荡然无存了？“一池萍碎”即是回答。看到满池细碎的浮萍，诗人蓦然清醒——原来那沸沸扬扬，满天的飞絮都化作了水上的浮萍。

这里，“遗踪何在”是问题，“一池萍碎 ”是结果，而“晓来雨过”是柳絮化为浮萍的客观条件。柳絮化为了浮萍，用现在的科学观点来看，是不可能的。

但诗人“惜”柳絮又不忍看到它凭空消逝的伤感却得到慰藉。何况柳絮坠落，化为浮萍也是当时的“公认”。

“遗踪何在”一句写得极好，把诗人对春雨过后，柳絮消失后的心理情态尽写出来，又起到了“承上启下 ”的作用，实属难得。 “春色三分：二分尘土，一分流水。”

这一韵从柳絮的“遗踪”荡然无存生发，以简洁洗练的句子写出了春光易逝的伤感。虽然花落无情，好景不长，然而春去有“归”：一部分归为尘土，一部分归为流水。

即使如此，也是“无可奈何花落去”，柳絮不复存在，大好的春光也随着柳絮。

2.水龙吟·登建康赏心亭的赏析

这首词作于乾道四至六年（1168-1170）间建康通判任上。这时作者南归已八、九年了，却投闲置散，作一个建康通判，不得一遂报国之愿。偶有登临周览之际，一抒郁结心头的悲愤之情。 建康（今江苏南京）是东吴、东晋、宋、齐、梁、陈六个朝代的都城。赏心亭是南宋建康城上的一座亭子。据《景定建康志》记载：“赏心亭在（水门城上，下临秦淮，尽观赏之胜。”这首词，上片大段写景：由水写到山，由无情之景写到有情之景，很有层次。开头两句，“楚天千里清秋，水随天去秋无际”，是作者在赏心亭上所见的景色。楚天千里，辽远空阔，秋色无边无际。大江流向天边，也不知何处是它的尽头。遥远天际，天水交溶气象阔大，笔力遒劲。“楚天”的“楚”地，泛指长江中下游一带，这里战国时曾属楚国。“水随天去”的“水”，指浩浩荡荡奔流不息的长江。“千里清秋”和“秋无际”，显出阔达气势同时写出江南秋季的特点。南方常年多雨多雾，只有秋季，天高气爽，才可能极目远望，看见大江向无穷无尽的天边流去。的壮观景色。 下面“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻”三句，是写山。“遥岑”即远山。举目远眺，那一层层、一叠叠的远山，有的很象美人头上插戴的玉簪，有的很象美人头上螺旋形的发髻，景色算上美景，但只能引起词人的忧愁和愤恨。皮日休《缥缈峰》诗：“似将青螺髻，撒在明月中”，韩愈《送桂州严大夫》诗有“山如碧玉”之句（即簪），是此句用语所出。人心中有愁有恨，虽见壮美的远山，但愁却有增无减，仿佛是远山在“献愁供恨”。这是移情及物的手法。词篇因此而生动。至于愁恨为何，又何因而至，词中没有正面交代，但结合登临时地情景，可以意会得到。北望是江淮前线，效力无由；再远即中原旧疆，收复无日。南望则山河虽好，无奈仅存半壁；朝廷主和，志士不得其位，即思进取，却力不得伸。以上种种，是恨之深、愁之大者。借言远山之献供，一写内心的担负，而总束在此片结句“登临意”三字内。开头两句，是纯粹写景，至“献愁供恨”三句，已进了一步，点出“愁”、“恨”两字，由纯粹写景而开始抒情，由客观而及主观，感情也由平淡而渐趋强烈。一切都在推进中深化、升华。“落日楼头”六句意思说，夕阳快要西沉，孤雁的声声哀鸣不时传到赏心亭上，更加引起了作者对远在北方的故乡的思念。他看着腰间空自佩戴的宝刀，悲愤地拍打着亭子上的栏干，可是又有谁能领会他这时的心情呢？ 参考

3.“水龙吟”这首词怎么鉴赏

本词开篇点题，并交代时间、地点。

“燕忙莺懒芳残”，燕忙于营巢，莺懒于啼唱，繁花纷纷凋残， 点出晚春时节；“堤上”，指明地点；“柳花飘坠”，点明主题。这首词开门见山，入手擒题，不失为一种 平地架梯、以安步登云的方法。

但词紧接着便生发开去，引读者渐入佳境。 这首词于破题之后，用“轻飞乱舞，点画青林，全无才思”紧接上句，将柳絮翻飞的景象加以渲 染。

称赞柳花的洁白、洒脱和不事争竞，实乃自喻。此处造成铺叙，起了蓄势的作用。

“闲趁游丝，静临深院，日长门闭。”写到此，词人神思驰骋，笔降腾跃。

柳花竟被虚拟成一群天 真无邪、爱嬉闹的孩子，悠闲地随飞丝游走，像荡秋千似的悄悄进入了深邃的庭院。 春日渐长，而庭 院的门又为何成天关闭呢？柳花活似好奇的孩子们一样，当然想探个究竟。

这样，就将柳花拟人 化了。 “傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。”

柳花挨着珠帘铺慢慢飘散，缓缓地想进入闺房里去， 却屡屡被风吹走。词人这几句除了刻画出柳花的轻盈体态外，还把它拟人化了，赋予它以“栩栩如 生”之态，形神倶似；并且为下阕引出“兰帐玉人”埋下伏笔。

下阕改从“玉人”方面写：“兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。绣床旋满，香球无数，才圆却碎。”

到这里，“玉人”已成为词中的女主人公，柳花反成陪衬。但通篇自始至终都没有放弃描写柳花的形 象，下阕无非是再通过闺中少妇，进而刻画柳花的形象罢了。

柳花终于钻入了闺房，粘在少妇的春 衣上。 少妇的绣花床也很快被落絮堆满，它们如香球般飞滚着，一会儿圆，一会儿又破碎了。

这段 描写，真可谓情景交融，它不仅把柳花写得栩栩如生，而且也传达出思妇恍惚迷离的内心。柳花化 为妇人眼中的轻薄子弟，千方沾惹，万般追逐，乍合乍离，反复无常。

词人咏物能营造这等境界，确 非易事！ “时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。 ”词进而拓展，引出蜂和鱼的形象。

既着意写出柳花飘空坠水 时为蜂和鱼所贪爱，又反衬幽闺少妇内心的孤苦落寞。 “望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。”

章台为汉代长安街名。“章台走马”，指游治之事。

此处既 状写柳花飘坠似泪花，又刻画少妇望不见正在“章台走马”的游冶郎时的悲痛。

4.求：朱敦儒《水龙吟》鉴赏

这首词为作者三卷《樵歌》之一，作于金兵南下，词人初离洛阳时。境界深远，词句间有报国不得之悲慨，不以闲适为之调，是《樵歌》中独树一帜的作品。

上片写船上所见，进而抒发身世感慨。放船千里，凌波踏浪，并不是为了登山临水，放浪形骸。“放船”本身，意味着词人心向往之的闲适生活的被迫结束，心情之沉重不难想见，因而即便是妩媚的江南青山也难以使他心驰神往，而只是稍稍流眄顾盼而已。“云屯”三句进一步写天上与江中的情景。“水府”，古代星名，主水之官。所谓“云屯水府”，是说云层聚集水府星附近，是天将下雨的征兆。再看滔滔江水，如随水神奔走，与众水一起东注入海。天空高远，却云垂垂而欲雨；江面空阔，而波翻浪涌，逝者如斯。

词人的心旌不禁为之曳，不觉生出了一种郁闷之情与茫然之感，上片抒写的重点也就随着转到了对自己身世的感念上。现实的动乱打破了词人的好梦，回首往事，自不免有南柯梦短的伤感。但他主要的感受却于叹惋时光的流逝，有烈士暮年之悲。“壮心偏感，年华将暮”的感情深处，暗藏着故国难返的深沉悲怆。

过片以“回首”领起，这已不再是站个人立场上回望逝去的岁月，而是站民族立场的高处北望硝烟弥漫的中原，正面发出了对于救国英雄的呼唤。“问人间、英雄何处”的疑问中，既有着对于英雄的渴求，也有着对于造成英雄失志时代的诘问，意味十分深远。以下引用三国故事，说诸葛亮奇谋报国，仍不免赍志以没，隐喻自己虽有长才也难有机会施展。

又说到东吴败亡的历史教训：吴主孙晧凭借长江天险，且有“铁锁横江”，但还是未能挡住西晋王濬冲浪而来的战舰，落了个可悲下场。这里可以隐约看出词人对南宋小朝廷的担忧。写诸葛亮，写孙晧，是以历史为镜子，从对面映照现实，这就使词人的忧愤更具有历史的纵深感。结尾写自己“愁敲桂棹，悲吟《梁父》，泪流如雨”，正是融合了家国不幸之后悲痛难已的表现。“愁敲桂棹”三句，是说敲击船桨打拍子，唱着悲凄的《梁父吟》，泪水滂沱。这几句以“但”字拍转，以“愁”、“悲”等字点染，以“泪流如雨”的画面作结，极见词人悲愤之深广与无力回天的无奈。

这首词既体现了词人创作风格中的豪放刚健，又见出词人创作功力之深厚。全词以纪行为线索，从江上风光写到远行的感怀，由个人悲欢写到国家命运，篇末以“愁敲桂棹”回映篇首的“放船千里”。中间部分，抒情、议论并用，抒情率直，议论纵横，视野又极开阔，“千里”、“九江”尽收笔底，往古来今俱望中，感情极痛快却极沉着，不避用典而仍明白如话。

5.章质夫的水龙吟赏析

赏析：“似花还似非花”，苏轼开篇即显非凡。

这一句既是咏物，又是言情。杨花虽然名为花，与百花一样开于春季，又随春去，但又没有花的形态和芳香，很难让人把它当成一种花来看待。

所以苏轼说它是花又不是花，这样的着笔点不但一针见血地指出了杨花的特性，还饱含着词人对杨花的判断，因而具有了一定的人情味。后一句“也无人惜从教坠”的人情味就更浓厚了。

刘熙载《艺概·词曲概》说：“此句可作全词评语，盖不离不即也。” “坠”是杨花飘落之形态，但与百花凋谢不同，任杨花怎样飘落都无人怜惜，这正是它的“非花”所致。

然而仔细品味，我们可以淡淡地感受到词人言语间对杨花的缕缕情意。“抛家傍路，思量却是，无情有思”一句承接上句的杨花坠落，将杨花飘落说成是离开家园。

将离枝说成是“抛家”，已让杨花带上了人的感情色彩，“无情有思”也就顺理成章。杨花的离去是为无情，而它的“傍路”又写出了它的依依不舍之状。

正如杜甫《白丝行》所言：“落絮游丝亦有情。” 接着，苏轼又运用了他丰富的想象力，将飘零的杨花比成一位风姿卓越、受尽离愁的思妇。

她柔肠寸断，因春困未去，她的眼睛欲开还闭，因朦胧而更带情。她在梦中随风而去，寻找自己的情郎，在快要寻到之时，忽然又被窗外的春莺唤醒。

在这里，苏轼为杨花找到了灵魂，化作一位为情所扰的美妇人，她做着恼人的春梦，一路寻夫。此处借用唐人金昌绪的《春怨》“打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西”，花人合一，将杨花的离愁与忧怨表现得极为传神。“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。”

词人不是遗憾杨花飞尽，只可惜西园中红花已谢，再难连缀。苏轼笔锋一转，将伤杨花转为了伤春。

从另一个层面而言，“不恨”是为“有恨”，词人伤感春逝，而杨花凋落正意味着春色已逝。词人看似无情，实则关心着杨花的命运。

“晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。”杨花飞尽，词人似乎再无可写，但苏轼更进一步，写杨花的最终命运：一场晨雨，花踪何处？却是粉身碎骨，一池浮萍。

词人追根究底，可见其对杨花之痴情。而当词人看到那满池的浮萍，其对春天逝去的感伤就更为深刻了。

“春色三分，二分尘土，一分流水。”苏轼竟然想到要三分春色，并把逝去的春天两分归于尘土，一分归于流水。

这样的想象何其妙哉！苏轼对这样的写法也颇为自得，在《临江仙》中就有“三分春色一分愁”，《雨中花》中也有“不如留取，十分春态，付与明年”这样的句子。在此词中，对于杨花而言，确实是两分尘土，一分流水，此处与前面杨花“傍路”、“一池”相呼应，有理有据，令人信服。

“细看来，不是杨花点点，是离人泪”，写到此处，词人故技重施，又将杨花比人。从这个比喻的相似度上来看，杨花与眼泪又十分形象。

杨花坠落，飞散天涯，而思妇的眼泪也如飘零的杨花一样纷纷而下。此情此景，实在令人动容。

难怪张炎在《词源》中评价此词“后段愈出愈奇。” 苏轼的这首《水龙吟》正如开篇那句“似花还似非花”，无惜中有人惜，无情中有情，无思中有思，不恨中又有恨。

这样，整首词实中有虚，虚中有实，使得虚实相间，句句相承，实在妙趣横生。而此期间缠绵在整首词中的幽怨与春恨更得以晕染，随着那空灵飞动的杨花落在读者的心间。

扩展资料 《水龙吟·次韵章质夫杨花词》宋代：苏轼 似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。

萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。

春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。

译文：杨花像花，又好像不是花，也没有人怜惜，任由它飘坠。离开了树枝，飘荡在路旁，细细思量仿佛又是，无情，实际上则饱含深情。

它被愁思萦绕，伤了百折柔肠，困顿朦胧的娇眼，刚要睁开又想闭。正像那思妇梦中行万里，本想寻夫去处，却又被黄莺啼声惊唤起。

不恨这种花儿飘飞落尽，只是抱怨愤恨那个西园，满地落红枯萎难再重缀。早晨一阵风雨，杨花踪迹何处寻？一池浮萍，全被雨打碎。

满园春色分三成，两成变尘土，一成随流水。仔细看来，那全不是杨花啊，点点全是分离人的泪。

此词咏杨柳，上阕主要写杨花（柳絮）飘忽不定的际遇和不即不离的神态；下阕与上阕相呼应，主要是写柳絮的归宿，感情色彩更加浓厚。全词不仅写出了杨花的形神，而且采用拟人的艺术手法，把咏物与写人巧妙地结合起来，将物性与人情毫无痕迹地融在一起，真正做到了“借物以寓性情”，写得声韵谐婉，情调幽怨缠绵，反映了苏词婉约的一面。

参考资料来源：百度百科-水龙吟·次韵章质夫杨花词苏轼。

6.朱敦儒的“水龙吟”这首词如何鉴赏

这首词作于词人由吴越飘零至江西的途中，表达了在国家存亡的关键时刻，一位爱国文人志士 对国家今昔变幻的悲愤之情。

上阕主要感叹今非昔比。词开篇即展现了一幅开阔的画面：千里波涛，云水茫茫，词人放舟于 江面上。

但美丽的江南山水只赢得词人“略为留顾”，这暗示了曾迷恋山水的词人此时已无心陶醉 于这烟云环绕的吴越山水。 “云屯水府，涛随神女，九江东注。”

在颠沛流离的避难途中，翻滚的江水 激起了这位“北客”内心的无限波澜。当年曾“诗万首、酒千觞，几曾着眼看侯王”、自诩为“清都山水 郎”（《鹧鸪天》）的他，今已作客他乡，“壮心偏感，年华将暮”。

面对青山绿水，词人想到往昔繁华的 洛阳，回忆起曾游乐于山水间的“伊、嵩旧隐，巢、由故友”。 伊、嵩，洛阳附近的伊水和嵩山；巢、由， 本指隐士巢父和许由，此处借指词人居洛阳时的故友。

他们是有时代特征的历史人物，代表着他们 自身，同时又无疑是词人过去记忆的象征。“旧隐”“故友”，定是让词人感慨万分。

当年一起“射麋 上苑，走马长楸”，“向伊川雪夜，洛浦花朝，占断狂游”（《雨中花》）的故人而今何在？靖康之变前那 疏狂自放于山水间的生活已成为永远的过去，且一去不复返。 词人不禁长叹“南柯梦、遽如许”。

时 光流逝给人带来的苍老与无奈已是人生中很痛苦的事情了，何况生逢乱世，国将亡的悲痛，这岂止 是韶华已逝、壮志不再的悲哀！ 下阕词锋顺势而转，由自己的人生慨叹转向对国家前途的忧虑。北望中原，生灵涂炭，词人深 切渴望能有志士出来平定中原，收复故国。

但词人又感觉到这是一个没有希望的将来。“奇谋报 国，可怜无用，尘昏白羽。”

当年诸葛亮指挥三军，而今却是“白羽”蒙尘，有志有识之士无处施展才 能，只能在时间的长流中消磨它。此时路过晋灭吴之地，词人不禁想到当年吴主恃长江天险，铁索 横江，最后还是败北，落得“千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头”（刘禹锡《西塞山怀古》）的结局。

时 南宋偏安一隅，高宗惟求退避，奉行投降路线，国家堪忧。词人不禁怒打船桨，吟诵着当年诸葛亮的 《梁父吟》而“泪流如雨”，无限的悲愤一付泪水之中。

这种苦痛是深沉的，悲愤是沉痛而绵长的，是 处于那个时代但凡有正义感的爱国志士无法逃脱的。 全词直抒胸臆，词情激越，将个人和国家的命运合为一体。

整首词是南渡时期词人个人情感的 表现，展现了一个不同于“神仙风致”的志士形象。同时，词作折射出的是一代文人士大夫的历史命 运，尤其是心怀理想志向而命途多舛的南安志士的前途，可谓南渡时期一代士人的缩影。

7.水龙吟 登建康赏心亭的赏析

水龙吟·登建康赏心亭 名称： 水龙吟·登建康赏心亭 作者简介： 辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。

一生以恢复为志。工于词，为豪放派词人代表，风格沉郁顿挫，悲壮激烈，人称“词中之龙”，与苏轼并称“苏辛”。

著有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文抄存》。《全宋词》存词六百二十余首。

主题词或关键词： 宋词 栏目关键词： 宋词三百首 体裁： 词 年代： 南宋 内容介绍 水龙吟·登建康赏心亭① 楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目②，献愁供恨，玉簪螺髻。

落日楼头，断鸿声里③，江南游子。把吴钩看了④，阑干拍遍，无人会、登临意。

休说鲈鱼堪脍⑤，尽西风、季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气⑥。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此⑦。

倩何人、唤取红巾翠袖，揾英雄泪⑧？。

8.水龙吟 登建康赏心亭 100~150字赏析

《水龙吟?登建康赏心亭》教案 教学目标： 1、了解辛弃疾及诗作的背景和内容。

2、感悟辛弃疾词的豪放风格，体会诗人的情感。 3、学习词的艺术手法。

教学难点为： 1、学习借景抒情的表现手法和用典的写法。 2、体会词人情感，并感受其形象。

教学方法为： 倾情诵读 —— 整体感知，体会情感 —— 感受形象，咀嚼涵咏 —品味语言的方法。 课时安排：一课时 教学过程： 一、激情导入 二、作者简介，知人论世 辛弃疾，南宋词人，字幼安，号稼轩，山东历城人。

他原是智勇双全的英雄，也天生一副英雄相貌。因生长于金人占领区，自幼就决心为民族复仇雪耻、收复失地。

因此，他一生都在进行抗金御敌，统一中原的奋斗。自符离之战失败后，南宋王朝一战丧胆，甘心纳贡求合。

身为“归正人”的辛弃疾，因受到歧视而不被重用。所以，其词多数抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤。

与苏轼同为豪放词派的代表，合称“苏辛”。 师：谁愿意为大家朗读大屏幕上这段关于辛弃疾的介绍呢？ 三、倾情诵读，整体感知 四、体会感情，感受形象， 师：读过辛弃疾的这首词，大家一定读懂了一些东西，那么能不能告诉老师你读过之后的感受呢？ 一）分析词的上片 师：我们先来看词的上片。

上片中词人用了我们常见的表现手法，你们发现了吗？ —— 借景抒情 1、那么词中哪些句子是景色描写，他们分别描写了什么景色？ —— 江月、山景、落日、断鸿、游子 2、师：一切景语皆情语，这些景色描写又牵动了词人怎样的心绪呢？ 教师提示：请大家抓住关键词 （学生讨论完成） ——（ 1 ）词人由水写到山，有无情之景写到有情之景，“楚天千里清秋，水随天去秋无际”是词人在赏心亭上看到的江景，水天一色的辽远和如簪似髻的山影便牵动了他久蓄的愁苦。写得气象阔大，笔力遒劲。

（2）人心中有愁有恨，所见之远山也似乎在“献愁供恨”，这是移情及物的手法。那么诗人愁恨为何，又因何而至？ 北望是江淮前线，效力无由；再远即中原旧疆，收复无日。

南望则山河虽好，无奈仅存半壁；朝廷主和，壮士不得其位，即思进取，也限于国力。以上种种，是恨之深者，愁之大者。

诗人借远山之献供，尽情抒发内心担负。 （3）“落日”本是自然景物，辛弃疾用“落日”而字，含有比喻南宋国势衰颓的意思，亦表达了作者的愁苦心情。

“断鸿”是失群的孤雁，比喻自己飘零的身世和孤寂的心情。 师：是呀，愁苦万种，万种愁苦都映衬在落日余晖的夕照里，应合着离群孤雁的哀鸣，使得飘无定所的辛弃疾，此刻感到了从未有过的凄清和冷寂。

3、其中的“游子”指谁呢？这又表达了词人的什么情感？ —— 指自己。辛弃疾渡江淮归南宋，原是以宋朝为自己的故国，以江南为自己的家乡的。

可是南宋统治集团不把辛弃疾看作自己人，对他一直采取猜忌排挤的态度；致使辛弃疾觉得他在江南真的成了游子了，内心酸楚可想而知了… … 4、词人除了写景，还写到了自己的行为，你能找出一些富有表现力的动词吗？那么它们又表达了词人怎样的情感呢？请大家谈谈你们的理解。 （学生讨论完成） —— （1）看、拍、会、登 （2）“吴钩”本是战场上杀敌的锐利武器，但现在却闲置身旁，无处用武，这就把作者虽有沙场立功的雄心壮志，却是英雄无用武之地的苦闷也烘托出来了。

以物比人，这怎能不引起辛弃疾的感慨呢？ “栏杆拍遍”是表示胸中那说不出来的抑郁苦闷之气，借拍打栏杆来发泄的意思，用在这里，就把作者雄心壮志无处施展的急切悲愤的情态宛然显现在读者面前。 “无人会、登临意”感叹自己空有恢复中原的抱负，而南宋统治集团中没有人是他的知己。

他太希望有人来帮助他解除心头的郁结，然而又有谁能来给与他慰藉呢？ 5、全体女生朗读 师：女生读的如此有气势，男同学想不想和她们比比？那就请男同学激情饱满的朗读下片。 二）分析词的下片 1、全体男生朗读 师：与上片相比，词的下片描写的对象变成了历史人物，那么词人写到了哪些人和哪些事呢？ 张翰 —— 乐于归隐 许汜 ——谋取私利 刘备 —— 雄才大略 桓温 —— 叹时光流逝 2、师：词人对这些人和各持什么态度？ 张翰 —— 乐于归隐 _____（正） 许汜 —— 谋取私利 刘备 —— 雄才大略 ______（反） 桓温 —— 叹时光流逝 3、请大家思考作者写这些人物以及有关的事有什么用意吗？ （ 1分钟后），大家不妨和你周围的同学讨论一下。

—— 心志的表白并不能解脱心灵的寂寞，相反，倒增加了一份的凄苦。于是他想到了古人，并借以表达自己的情感。

（1） 用“尽西风，季鹰归未？” 这里，辛弃疾是借张翰来自比， 不过却是反用其意。既表明自己很难忘怀时事、弃官还乡。

还写了有家难归的乡思，并抒发了对金人、南宋朝廷的激愤，确实收到了一石三鸟的效果。“乡思”与前面的“游子”呼应，是“落日”、“断鸿”背景里“游子”的真情流露。

（2）“求田问舍，怕应羞见，刘郎才气”，刘郎在这里泛指有大志的人，这个典故用在这里是说他既不学为吃鲈鱼而还乡的张季鹰，也不学求田问舍的许汜，“怕应羞见”中的“怕应”二字是词人为许汜设想，表示怀疑：你这样的小人，有何颜面去见刘备。

9.如何赏析纳兰性德的水龙吟（人生南北真如梦）

《水龙吟》，又名《龙吟曲》《庄椿岁》《海天阔处》等，是一百零二字的长调。

这个词牌一说 出自李白诗句中的“笛奏龙吟水”，又说来自李贺“雌龙怨吟寒水光”之句。此调气势雄浑，尤适 合抒写激愤之思，以豪放著称的辛稼轩就对此调甚为青睐，所作之篇颇多，均苍美幽婉，沉郁顿 挫，一气呵成。

如“举头西北浮云，倚天万里须长剑” “把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意” “况有文章山斗，对桐阴满庭清昼”“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪”之类的句子，读来便似天 穹风云奔走，海底潜流内转，而闲龙自在吟水，时光细如剥丝。 严绳孙（1623—1702年），江苏人，字荪友，自号勾吴严四，又号藕荡老人、藕荡渔人，清初 “江南三布衣”之一。

康熙十二年，荪友与年仅十九岁的纳兰容若相识，并结为知己。荪友是明 朝遗少，虽有骋力仕途的才智文采，却一直未参加清朝的科举考试。

直到康熙十八年，刑部主事 俞陈琛向朝廷推荐他参加博学鸿儒科，如此他才不得不前往殿试。据资料记载，御试之日发题 赋、序、诗各一首，而他只写了一首《省耕诗》敷衍了事，却依然入选，被授翰林院检讨。

后又升 为右春坊右中允，兼翰林院编修。 人生南北真如梦，但卧金山高处。

金山，江苏镇江西北之金山，在这里代指荪友的家乡。荪 友此次一别，南北迢迢山水隔，再相见不知又是何时。

他不由深叹，人生真是恍若清梦，醒时方 觉身已异处。白波东逝，鸟啼花落，任他日暮。

白波，此处应是喻指时光，可见李群玉的《题金山 寺石堂》：“白波四面照楼台，日夜潮声绕寺回。”这一句，是容若想象荪友南归之后的情致—— 时间可以慢慢流逝，任它日暮，看云走山闲，随风而卧，听凭鸟啼花落。

严荪友志愿不在官宦之途，但他编修期间，“纂修明史，平定三逆方略，昼夜不辍”，并“奉命 典试山西，誓得真士”，可谓尽职尽责。 然虽如此，还是在康熙二十二年，与朱彝尊一道遭人弹 劾。

目睹官场上的倾轧排挤，他提出请假回乡，离开是非之地。离京时他写《春日荣恩予假南 归》感怀：“不是恩深便拂衣，涓埃生死报应稀。

吴牛避热先愁喘，宋鹋冲风且退飞。十载青云 双凤阙，三春红雨一渔矶。

去来我亦无心者，何必从人定是非。”由此可见，荪友辞归故里之心念 非常明显。

容若懂得荪友的心。所以他说，别酒盈觞，一声将息，送君归去。

他明白此刻情意给予的慎 重与静默。敬君一觞酒，百般不舍却只化作一句好自将养的贴心嘱咐，陪伴你万里归程。

此后， 便对着残月半帆风，浩渺烟波里，再回首说相思，可否？ 可忆柴门深闭。 玉绳低、翦灯夜语。

容若在词的下阕开始忆往事。玉绳低，谓夜已深。

玉 绳，北斗七星之斗杓，在北斗第五星玉衡之北，即天乙、太乙二星。《太平御览》卷五引《春秋 纬?元命苞》云：“玉衡北两星为玉绳另可见李商隐的《寄令狐学士》：“晓饮岂知金掌迥，夜吟 应讶玉绳低”，苏轼的《洞仙歌》：“试问夜如何？夜已三更，金波淡，玉绳低转”。

容若曾留荪友 住在自家府邸二年，情谊犹深。荪友曾作《移寓成容若进士斋中作》，诗云：“两年风雨客金台， 宛转浮生浊酒杯。

画角晓听浑已惯，玉河秋别却重来。朱门月色寻常好，青镜霜华日夜催。

但 得新知倾盖意，不妨双屐卧苍苔。”那样静好的时光，一如苍苔之上的双屐，给人以触目可及的温 和。

他们“既而论文之暇，闲与天下事，无所隐讳”。多少翦灯夜话犹在耳，而此后柴门寂寂只 能忆。

于是他说：“浮生如此。别多会少，不如莫遇。”

容若的生命里，似乎注定离别要比相遇多。而 且，每一场离别都足够让他伤筋动骨。

荪友文中有记：“岁四月，余以归入辞容若时，坐无余人，相 与叙生平之聚散，究人事之终始，语有所及，怆然伤怀。 ”如若当初没有与你相遇，今日就不会这样 痛苦。

友情里的情意牵扯从来就不逊色于爱情。容若对友情，可谓达到了血脉相亲的程度。

这一 句，是悲叹，是嗔怨，亦是欲盖弥彰，一如他那句“人到情多情转薄，而今真个悔多情”的感喟Q 愁对西轩，荔墙叶暗，黄昏风雨。 西轩，即西苑。

据可考史料，康熙二十年（1681年）六月， 严荪友曾作二十首《西苑侍直杂诗》，而随后纳兰亦有二十首《西苑杂咏和荪友韵》以唱和，两人 性情相投灵魂相通可见一斑。愈是珍贵的，便愈是难忘的，就连回忆的过程，都是忧愁的。

容 若，他从来就不是一个乐观的人，他的内心深处，积满了哀感纤敏，此为生性，没有人能够改变。 所以，因了荪友之别，西苑的薛荔（木莲）墙将叶暗萧冷，独对光阴中的黄昏落日、风霜雨雪。

更那堪、几处金戈铁马，把凄凉助。金戈铁马，此处指兵事、战争。

是年“三藩”刚刚平定， 但清廷收复台湾、雅克萨，平定噶尔丹等战事仍在进行中。国逢战乱，最受苦的莫过于平民百 姓。

容若用结句将国事与友情融为一体，词境由幽怨拓开，蓦地开阔起来。他们曾经常咏叹朝 代兴衰，这一句，恰与荪友所写的那句“闲语天下事 ”两两对望。

而如今，他又要与谁坦荡相对， 一起剪烛夜论战事，共话民生呢？如此一想，更添凄凉。 人生总是在不断相遇，不断离别，如此反复交替纠缠，构筑各式喜乐悲欢。

康熙二十。