转自：淄博发布

舞台灯光亮起，掌声如潮涌动。进入暑期以来，各地各类演出接连不断，许多场次一票难求。从一线城市到小城镇，演唱会、音乐节、话剧、舞台剧、脱口秀等，各种类型的演出吸引了大量年轻人的参与。文化消费呈现“年轻态”趋势的背后，迎合了怎样的大众心理需求？

悦己观念与情感投射

“在这里，不仅能获得暂时放松，还能见到自己喜欢的乐队。”经常参加音乐节的小胡对记者说。今年以来，他已经辗转各地参加了多场音乐节。每场音乐节结束，他都会出现一段时间的“戒断反应”。

寻找情感共鸣，是大多数人参与其中的原因。7月初，一场音乐节在潍坊浮烟山风筝放飞场举办，赵雷、魏晨、回春丹等大众喜爱的歌手、乐队到场。尽管气温直逼40℃，这场音乐节却在2天时间内吸引了几万人参与。现场，大家顶着灼热的温度，跟着旋律大声合唱，在歌声中找到了情感的宣泄口和精神慰藉。

“这是我第6次参加赵雷的演出了。他的音乐真诚又热烈，感染力超棒。听着他的歌，我感觉到了鲜活的自己。”在潍坊新青年音乐节现场，喜欢赵雷的歌迷小徐对记者说。

在时代内卷的夹缝中，年轻人渴望快速获得多巴胺刺激。而各种类型的演出则以沉浸式、互动性的特征，满足了这种需求。例如，在位于淄博经开区的吾悦广场内，“花里还有”喜剧脱口秀每场演出都会吸引许多观众。观众跟着演员的“段子”爆笑，倾听他们的故事，进入到演员设定的故事剧本中，暂时逃离现实生活的束缚和限制，获得不一样的体验。

事实上，无论是舞台上的偶像还是剧本里的角色，都如同一个个承载着精神寄托的符号。从音乐节上的万人合唱到小剧场中的声声呐喊，消费者在为一张张演出门票掏钱包时，本质上是在为“做自己”的瞬间付费。

自我呈现与群体认同

美国社会学家戈夫曼曾提出自我呈现理论，指出社会成员会扮演不同的角色，通过特定的行为、语言和互动来塑造和维持自己的形象。这点对理解这类演出活动的火爆很关键。观众选择观看特定的演出，如独立摇滚乐队的演唱会、古典音乐会、小众话剧等，来展示个性和品味。

例如，在参加演出时，许多年轻人会通过着装风格，以及对小众乐队的追捧，向外界传递彰显“个性”的自我认知，将消费行为转化为自我身份的表达。

而在演出现场找到志同道合的朋友，则是这类演出活动火爆的另一个重要原因。经常参加音乐节的小胡告诉记者，每次在现场他都能交到一些好朋友，他们有着共同的爱好，喜欢同一个乐队，有很多共同话题，在演出结束后双方还能继续保持联系。当大家在现场为了同一句歌词呐喊、为了同一个歌手摇旗，当数万人同时举起手机打光，那一刻，他们获得了群体归属感，在狂热的集体仪式中获得了身份认同。

一场演出“激活”一座城

当越来越多的人愿意把更多的时间和金钱花费在文化消费上，小型、多样态、多品类的演出就像毛细血管一样遍及城市的各个区域。小酒馆里的演出、喜剧脱口秀表演、剧院里的舞台剧、景区里的主题旅游演艺……在淄博，各式各样的演出活动正走上街头巷尾，成为文化消费“年轻态”的最好承载。

根据中国演出行业协会票务信息采集平台数据监测和调研测算，2024年，全国剧场类演出（含演出新空间和小剧场等）29.64万场，票房收入119.29亿元，观众人数5424.11万人次；旅游演艺演出场次18.93万场，票房收入163.89亿元，观众人数8542.23万人次。演出拉动消费、带动城市经济发展的作用已经非常明显。

目前，演出市场呈现出大城小城同频共振、地域全面下沉、品类全面覆盖的局面。观看一场演出，构建了一幕幕新的消费场景，激发出“吃、住、行、游、购、娱”的全链条消费潜力，成为城市文旅消费的关键力量。例如，在淄博，由开心麻花与红叶柿岩旅游区联合制作的《奇幻聊斋》主题旅游演艺就吸引了不少游客，成为文旅市场中亮眼的一笔。

文化体验与消费需求碰撞出的不仅是精神养料，也是涌动的经济活力，为城市发展创造着多元可能。（淄博市融媒体中心记者 赵培珊）