生活的诗意
◆陈星
丰子恺漫画并不以讽刺、滑稽见长，而是体现出更多的文学性，尤其是诗意。这既缘于他在日本游学时受竹久梦二的影响，更与他深爱中国古诗词有关，此外，他还有意识地视漫画与散文为“孪生兄弟”，表现形式有别而已。丰子恺漫画的文学性还体现出其他诸多要素，如情节化、故事色彩等。这是因为丰子恺作画追求“意到笔不到”，许多藏在画面背后的是一则则生动的故事和生活情趣。正如俞平伯对丰子恺漫画的评说：“‘看’画是杀风景的，当说‘读’画才对，况您的画本就是您的诗。”
必要的解读可以帮助读者阅读作品。以郑振铎解读《人散后，一钩新月天如水》为例，他在《〈子恺漫画〉序》里说：“他的一幅漫画《人散后，一钩新月天如水》，立刻引起我的注意。虽然是疏朗的几笔墨痕，画着一道卷上的芦帘，一个放在廊边的小桌，桌上是一把壶，几个杯，天上是一钩新月，我的情思却被他带到一个诗的仙境，我的心上感到一种说不出的美感，这时所得的印象，较之我读那首《千秋岁》（谢无逸作，咏夏景）为尤深。实在的，子恺不复写那首古词的情调而已，直已把它化成一幅更足迷人的仙境图了。”郑振铎的解读，让读者知晓此画借用了谢逸的《千秋岁·咏夏景》诗句，又能明白丰子恺将诗的意境转化成现代人的聚散场景，继而也被画中的“仙境”所迷。如此艺术功效，按夏丏尊的说辞，这些描写古诗词句的小画是一种“翻译”：“古诗词名句，原是古人观照的结果，子恺不过再来用画表现一次。”
在目前可见的几种关于丰子恺漫画解读的书籍中，杨子耘、杨朝婴编著的《丰子恺漫画课：读懂外公的画》（华东师范大学出版）是有特色的一本。所谓特色，至少表现在三个方面。一是对于画中“诗意”，有别于其他编著者单纯的感悟，而是既关注原典，又结合具体作画意图，做到了溯源和阐释的结合。其次，该书中所选之画，不仅是人们熟知的代表作，有相当大一部分是一般人不易见到的，这就更须给予背景的介绍。最后，由于丰子恺漫画作品中有相当多的描绘对象其实就是家庭中的成员，本书编著者作为丰子恺的外孙和外孙女，他们自身受到过丰子恺的关爱，对丰子恺的家教、生活点滴甚至家族琐事都有切身的了解，得益于此端，解读也就有了切肤之感。以上特色，可谓独辟蹊径，却也正是以“读”画为最终目的。