转自：上观新闻

我的父亲，笔名阿达，是个职业动画家，同时也是个漫画家。所以他特别偏爱创作有漫画幽默意味的动画片，比如《三个和尚》《画廊一夜》《新装的门铃》《超级肥皂》……

上世纪七十年代末，他听了侯宝林的相声《和尚》，受到启发。他觉得这个题材兼具动、漫、幽默感元素，而且非常富有艺术性和哲理性，就萌生了做《三个和尚》这个念头。当厂里同意了他的选题后，便请文学组的包蕾进行了文学本的编写。我父亲又在文学本的基础上进行了二度创作，把和尚洗衣种菜等生活细节全部剔除，仅剩下挑水、念经等与剧情密切相关的情节。另外，以原来“一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝”的排比句形式结构影片，并在尽量简化剧情的基础上，尽量简洁画面。只剩下“从前有座山，山上有座庙，庙里有个小和尚……”他专程跑到河北，请戏剧人物画家韩羽为三个和尚做造型设计。据他说，他在韩羽家住了好几天，不断与韩羽讨论与角色相关的话题，但是一直不见韩羽动手。突然有一天，韩羽说可以画了，三个角色一气呵成，跃然纸上。韩羽做的人物造型和方构图的绘画习惯，给我父亲一个启发。他想，把片门也改成方的，应该会有更好的表现力。但是，当时摄影机是厂里最昂贵的财产，不是随便可以在上面动手脚的。经过了几番艰难的讨论，费尽周折，厂里终于为我父亲破例允许改动片门，条件是百分之百确保设备安全。就这样，在盛行从6：4标准银幕向16：9宽银幕发展的时代，一部有史以来别具一格的方银幕电影诞生了。然而，我父亲并没有把银幕比例看作一成不变的、机械的载体，而是将其参与剧情的表演。比如，片中和尚由于不愿意担水而产生矛盾时，左右两个和尚划出了方形构图区域，用足了6：4的长方形构图，以视觉距离来强化和尚的心理距离。

为了与故事结构和画面效果和谐一致，在人物表演方面，我父亲也作了考虑，必须简单明了。那么怎样的表演交代最清楚、最直接呢？无疑是国戏京剧最有代表性。京剧的动作表演都是经过多年的积累提炼，已经得到观众的广泛认同，所以我父亲请来了戏曲表演艺术家黄正勤为剧组讲解京剧表演的一招一式。一个身段、一个表情、一个步伐都有特定的含义。在影片中，和尚挑着水上山下山，在背景几乎空白的情况下，观众都能通过角色表演看得明明白白。

一个和尚对应一个原色、对应一种乐器，并将颜色和乐器音色与和尚的体态性格高度融合。太阳随着佛号般的音乐有节奏地升起，又随着鼓点有节奏地降落，周而复始；花瓶中插着的花枝，在有水和没水之间变化；菩萨表情的悲欢，告诉我们应该和不应该。那个贯穿全剧的老鼠，从幸灾乐祸，到闯下大祸，让剧情随着它的上蹿下跳而跌宕起伏……影片并未以悲剧收场，我父亲在片尾设计了一个积极的收尾，这非常符合二十世纪八十年代提倡的社会主义现代化建设。所有这些细节的精心安排，尽显导演的匠心所在。

《三个和尚》是中国的、民族的，更是现代的，以其独特的艺术魅力和深刻的文化内涵，获得国内外电影领域多个重要奖项，它也是第一部在柏林国际电影节获银熊奖的中国影片。

原标题：十日谈·我爱动画片 | 徐畅：父亲阿达和《三个和尚》

栏目编辑：华心怡 文字编辑：王瑜明