1.求一首徐志摩的诗,简短一些的,要有解析

再别康桥 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。

那河畔的金柳 是夕阳中的新娘 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草 那树荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 十一月六日 注：写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。

正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我 睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”

（《吸烟与 文化》） 1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。

这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可 以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的 一篇。

第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受 到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招 手之间，幻成了“西天的云彩。”

第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第 一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命 的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了 “彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里 的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。

这种主客观 合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放 歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河 之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉 默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。

潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。

既然在康桥涅槃过一次，又何 必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一 个是自由，一个是美。

他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单 纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”

（《追悼徐志 摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？ 徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而 尤重音乐美。

他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internal rhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放假》）。反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又 法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。

这优美的节奏象涟漪般荡漾 开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美 快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒 岛瘦”的诗人气度。

可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

2.徐志摩的一首简短简短一点的诗,还要赏析,不要再别康桥

沙扬娜拉

——致日本女郎

徐志摩

最是那一低头的温柔，

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁—

沙扬娜拉！《沙扬娜拉》这组诗无论在情趣和文体上，都明显受泰翁田园小诗的影响，所短的只是长者的睿智和彻悟，所长的却是浪漫诗人的灵动和风流情怀。诚如徐志摩后来在《猛虎集·序文》里所说的：“在这集子里（指《志摩的诗》）初期的汹涌性虽已消减，但大部分还是情感的无关拦的泛滥，……”不过这情实在是“滥”得可以，“滥”得美丽，特别是“赠日本女郎”这一节，那萍水相逢、执手相看的朦胧情意，被诗人淋漓尽致地发挥出来。

诗的伊始，以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个并列的意象妥贴地重叠在一起，人耶？花耶？抑或花亦人，人亦花？我们已分辨不清了，但感到一股朦胧的美感透彻肺腑，象吸进了水仙花的香气一样。接下来，是阳关三叠式的互道珍重，情透纸背，浓得化不开。“甜蜜的忧愁”当是全诗的诗眼，使用矛盾修辞法，不仅拉大了情感之间的张力，而且使其更趋于饱满。“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的移译，既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。悠悠离愁，千种风情，尽在不言之中！ 这诗是简单的，也是美丽的；其美丽也许正因为其简单。诗人仅以廖廖数语，便构建起一座审美的舞台，将司空见惯的人生戏剧搬演上去，让人们品味其中亘古不变的世道人情！这一份驾诗驭词的功力，即使在现代诗人中也是罕有其匹的。而隐在诗后面的态度则无疑是：既然岁月荏苒，光阴似箭，我们更应该以审美的态度，对待每一寸人生！

3.求徐志摩的经典诗句,要简洁,谢谢

再别康桥

作者： 徐志摩

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，

不是清泉，

是天上虹；

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，

向青草更青处漫溯；

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

4.寻找一些像顾城《远和近》、徐志摩《沙扬娜拉》感觉的小诗.那种

我本可以容忍黑暗如果我不曾见过太阳然而阳光已使我的荒凉成为更新的荒凉——迪金森《如果我不曾见过太阳》每一次我都说没事，我行我总带着坚强的微笑一副永远勇敢的样子可这一次我想说我可不可以不勇敢我只是小心翼翼地问了自己然后又带着坚强的表情勇敢了一次他们都赞许地微笑了——几米《我可不可以不勇敢》我问妈妈：“天下有没有三寸长的溪流？”妈妈正在给爸爸写信， 她抬起头来说： “有——就是眼泪在脸上流.”我说：“不对，不对——溪流的水应该是淡水.”（这是张晓风的女儿写，虽是小孩之写的，但是很有味道）我不是你的风景你也不是我的梦对你来说我是自由的空气不羁的风对我来说你是真实 也是幻影有许多事难以解释 也无法解释容颜熟悉得不能再熟悉心灵陌生得不能在陌生——汪国真《我不是你的风景》（下面都是汪国真的，作者我就省略啦） 过来告诉你一个秘密不和云说不和星说只和你说后来哪个秘密长上了翅膀她生气了 却不知道泄密的不是别人正是自己——《悄悄话》 树 老得只剩下风烛残年却依然挺着岁月深刻的躯干要老 就老成一棵树吧一个年轻人在心中许下了一个不老的心愿——《一个心愿》风吹过大树依然存在浪埋过礁石依然存在阳光洒过海洋依然存在浮云遮过光明依然存在——《依然存在》。

5.徐志摩的短一点的诗歌

沙扬娜拉 ——赠日本女郎 作者：徐志摩 最是那一低头的温柔， 像一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— 沙扬娜拉！ 《沙扬娜拉》（赠日本女郎）一诗写于1924年5月徐志摩陪泰戈尔访日期间。

1924年5月，泰戈尔、徐志摩携手游历了东瀛岛国。在回国后撰写的《落叶》一文中，他盛赞日本人民在经历了毁灭性大地震后，万众一心重建家园的勇毅精神，并呼吁中国青年也要永远以积极的态度对待人生。

除此之外，作者在日本也深深感受到日本女郎的独特风情。因而扶桑之行的另一个纪念作品便是长诗《沙扬娜拉》。

最初的规模是18个小节，收入1925年8月版的《志摩的诗》。再版时，诗人拿掉了前面17个小节，只剩下题献为“赠日本女郎”的最后一个小节。

扩展资料： 《沙扬娜拉》（赠日本女郎）这首诗的作者是徐志摩，它也是组诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首。《沙扬娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的诗》，再版时删去前十七首（见《集外诗集》），仅留此一首，题作《沙扬娜拉》（赠日本女郎）。

这首诗写于1924年作者随印度诗人泰戈尔访日期间，这首送别诗也是徐志摩抒情诗的绝唱，历来为人们所传诵。 徐志摩是一位在中国文坛上曾经活跃一时并有一定影响的作家，他的世界观是没有主导思想的，或者说是个超阶级的“不含党派色彩的诗人”。

他的思想、创作呈现的面貌，发展的趋势，都说明他是个布尔乔亚诗人。他的思想的发展变化，他的创作前后期的不同状况，是和当时社会历史特点关联着的。

参考资料来源：百度百科-沙扬娜拉 参考资料来源：百度百科-徐志摩。

6.徐志摩的诗 短小精悍

1.

走着走着， 就散了， 回忆都淡了；

看着看着， 就累了， 星光也暗了；

听着听着， 就醒了， 开始埋怨了；

回头发现， 你不见了， 突然我乱了。

2.

我的世界太过安静， 静得可以听见自己心跳的声音。

心房的血液慢慢流回心室， 如此这般的轮回。

聪明的人，喜欢猜心 ，也许猜对了别人的心 ，却也失去了自己的 。

傻气的人，喜欢给心 ，也许会被人骗 ，却未必能得到别人的 。

你以为我刀枪不入， 我以为你百毒不侵。

3.

一生至少该有一次 ，为了某个人而忘了自己 ，

不求有结果 ，不求同行 ，不求曾经拥有 ，

甚至不求你爱我 ，只求在我最美的年华里 ，遇到你 。

ps： ··· 一生 再也不敢那么勇敢，为你 ···

7.徐志摩的诗集

1、志摩的诗 雪花的快乐 假如我是一朵雪花， 翩翩的在半空里潇洒， 我一定认清我的方向—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷， 不去那凄清的山麓， 也不上荒街去惆怅—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 你看，我有我的方向！ 在半空里娟娟的飞舞， 认明了那清幽的住处， 等着她来花园里探望—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 啊，她身上有朱砂梅的清香！ 那时我凭借我的身轻， 盈盈的②，沾住了她的衣襟， 贴近她柔波似的心胸—— 消溶，消溶，消溶—— 溶入了她柔波似的心胸！ 沙扬挪拉一首 赠日本女郎 最是那一低头的温柔， 象一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— 沙扬娜拉！ 这是一个懦怯的世界 这是一个懦怯的世界： 容不得恋爱，容不得恋爱！ 披散你的满头发， 赤露你的一双脚； 跟着我来，我的恋爱， 抛弃这个世界 殉我们的恋爱！ 我拉着你的手， 爱，你跟着我走； 听凭荆棘把我们的脚心刺透， 听凭冰雹劈破我们的头， 你跟着我走， 我拉着你的手， 逃出了牢笼，恢复我们的自由！ 跟着我来， 我的恋爱！ 人间已经掉落在我们的后背，—— 看呀，这不是白茫茫的大海？ 白茫茫的大海， 白茫茫的大海， 无边的自由，我与你与恋爱！ 顺著我的指头看， 那天边一小星的蓝—— 那是一座岛，岛上有青草， 鲜花，美丽的走兽与飞鸟； 快上这轻快的小艇， 去到那理想的天庭—— 恋爱，欢欣，自由—— 辞别了人间，永远！ 去吧 去吧，人间，去吧！ 我独立在高山的峰上； 去吧，人间，去吧！ 我面对着无极的穹苍。 去吧，青年，去吧！ 与幽谷的香草同埋； 去吧，青年，去吧！ 悲哀付与暮天的群鸦。

去吧，梦乡，去吧！ 我把幻景的玉杯摔破； 去吧，梦乡，去吧！ 我笑受山风与海涛之贺。 去吧，种种，去吧！ 当前有插天的高峰； 去吧，一切，去吧！ 当前有无穷的无穷！ 为要寻一个明星 我骑着一匹拐腿的瞎马， 向着黑夜里加鞭；—— 向着黑夜里加鞭， 我跨着一匹拐腿的瞎马！ 我冲入这黑绵绵的昏夜， 为要寻一颗明星；—— 为要寻一颗明星， 我冲入这黑茫茫的荒野。

累坏了，累坏了我胯下的牲口， 那明星还不出现；—— 那明星还不出现， 累坏了，累坏了马鞍上的身手。 这回天上透出了水晶似的光明， 荒野里倒着一只牲口， 黑夜里躺着一具尸首。

—— 这回天上透出了水晶似的光明！ 我有一个恋爱 我有一个恋爱；—— 我爱天上的明星； 我爱他们的晶莹： 人间没有这异样的神明。 在冷峭的暮冬的黄昏， 在寂寞的灰色的清晨。

在海上，在风雨后的山顶—— 永远有一颗，万颗的明星！ 山涧边小草花的知心， 高楼上小孩童的欢欣， 旅行人的灯亮与南针：—— 万万里外闪烁的精灵！ 我有一个破碎的魂灵， 像一堆破碎的水晶， 散布在荒野的枯草里—— 饱啜你一瞬瞬的殷勤。 人生的冰激与柔情， 我也曾尝味，我也曾容忍； 有时阶砌下蟋蟀的秋吟， 引起我心伤，逼迫我泪零。

我袒露我的坦白的胸襟， 献爱与一天的明星， 任凭人生是幻是真 地球在或是消派—— 大空中永远有不昧的明星！ 月下雷峰影片 我送你一个雷峰塔影， 满天稠密的黑云与白云； 我送你一个雷峰塔顶， 明月泻影在眠熟的波心。 深深的黑夜，依依的塔影， 团团的月彩，纤纤的波鳞—— 假如你我荡一支无遮的小艇， 假如你我创一个完全的梦境！ 沪杭车中 匆匆匆！催催催！ 一卷烟，一片山，几点云影， 一道水，一条桥，一支橹声， 一林松，一丛竹，红叶纷纷： 艳色的田野，艳色的秋景， 梦境似的分明，模糊，消隐，—— 催催催！是车轮还是光阴？ 催老了秋容，催老了人生！ 石虎胡同七号 我们的小园庭，有时荡漾着无限温柔： 善笑的藤娘，袒酥怀任团团的柿掌绸缪， 百尺的槐翁，在微风中俯身将棠姑抱搂， 黄狗在篱边，守候睡熟的珀儿，它的小友 小雀儿新制求婚的艳曲，在媚唱无休—— 我们的小园庭，有时荡漾着无限温柔。

我们的小园庭，有时淡描着依稀的梦景； 雨过的苍茫与满庭荫绿，织成无声幽冥， 小蛙独坐在残兰的胸前，听隔院蚓鸣， 一片化不尽的雨云，倦展在老槐树顶， 掠檐前作圆形的舞旋，是蝙蝠，还是蜻蜓？ 我们的小园庭，有时淡描着依稀的梦景。 我们的小园庭，有时轻喟着一声奈何； 奈何在暴雨时，雨槌下捣烂鲜红无数， 奈何在新秋时，未凋的青叶惆怅地辞树， 奈何在深夜里，月儿乘云艇归去，西墙已度， 远巷薤露的乐音，一阵阵被冷风吹过—— 我们的小园庭，有时轻喟着一声奈何。

我们的小园庭，有时沉浸在快乐之中； 雨后的黄昏，满院只美荫，清香与凉风， 大量的蹇翁，巨樽在手，蹇足直指天空， 一斤，两斤，杯底喝尽，满怀酒欢，满面酒红， 连珠的笑响中，浮沉着神仙似的酒翁—— 我们的小园庭，有时沉浸在快乐之中。 残诗 怨谁？怨谁？这是青天里打雷？ 关着，锁上；赶明儿瓷花砖上堆灰！ 别瞧这白石台阶儿光润②，赶明儿，唉， 石缝里长草，石上松上青青的全是莓！ 那廊下的青玉缸里养着鱼，真凤尾， 可还有谁给换水，谁给捞草，谁给喂？ 要不了三五天准翻着。

8.徐志摩情诗赏析

读过一些徐志摩的诗，这些诗可真是要“读”的，只有读了出来，才能感受到诗中强烈的音乐美，志摩的诗在内容上没有深刻之处，但在语言和格式上确实是同时期诗人中的佼佼者，他的诗有感而发，诗中蕴涵的感情世界真诚浓烈，他的人格就在他的诗中凸现出来。

诗中的诗人是纯真的、善良的、热情的，他从来不掩饰自己的感情，那丝丝缕缕的个人感情瓜葛在他的诗里更是“剪不断，理还乱”。如他的《我不知道风在哪个方向吹》，从“迷醉”到“心碎”茫然的诗人说，“我不知道风是在哪个方向吹——”章回体的诗句，一段一问，如中国古代的园林回廊，又如回旋体乐曲，我不知道这是否就是诗的音乐美和建筑美呢。

我个人认为，徐志摩的诗里音乐性最强的是《海韵》，这也是诗集中难得的有情节的诗，诗分五 段，统一的格式，更象一部象征派电影。五个场景，简单的对话、描写，勾勒出的却是一幅立体的场面，反复的咏叹是徐志摩诗作的特色，不仅增加了诗的表达效果，还使作品更富有音乐性，更容易为读者所接受。

一生感情世界牵牵绊绊的徐志摩最洒脱的一首诗就是《偶然》了。不知道这首诗是 不是诗人感情受挫后的发泄之词——“你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向；你记得好，最好你忘掉，这交会时互放的光亮……”我认为这是首优秀的作品。

还有很多，最单纯真挚的《在那山道旁》；最缠绵俊美的《云游》；最简短含蓄的《沙扬娜拉-赠日本女郎》；最出人意料的《珊瑚》都是我眼中徐志摩比较优秀的作品，虽然这个人天生诗人气质浓厚，多情痴情，不被学者专家认同，但他的作品的确是五四后新诗中的明珠，或者说是一颗流星，虽然在天空划过一道美丽的弧线就陨落了，但它的耀目已永远留在了那片古老的天空。 珊瑚，表达了失恋的心情。

虽然心已沉，却并未死去。失恋了，仍那么痴情，一往情深的意境。