1.美国编剧写不写故事大纲

好莱坞的编剧在创作时肯定是要写大纲的。

不过呢，有些编剧，他们有他们自己的写作秘密，不一定是大纲，可能是更有效地的东西。比如每个场景写在卡片纸上然后用图钉钉在碎木板上来安排顺序。

在好莱坞，编剧最重要的还是剧本成品。大纲是给编剧自己写的，好莱坞的制片人是不会看大纲的，如果你拿着大纲找他们，你会被认为是脑残，你就跟你编剧的工作拜拜吧。他们会看从成品归纳出的 “简报” ，这个工作专门有公司做，将你的剧本特别归纳为一种简介（跟大纲完全不一样，定位的是制作价值）并分析其拍摄价值。

2.《奋斗》 编剧是谁

著名作家石康根据自己的原著小说《奋斗》编剧，佟大为、马伊俐、李小璐、张晨光等明星主演，由著名导演赵宝刚亲自执导，青春励志时装剧《奋斗》主人公为一个奋发有为的年轻人。

他有两个父亲，于是他发现两条生活道路。他有两个恋人，于是他拥有两种情感。

他有一种理想，却导致另一种现实。他有一种最可贵的精神，那就是不停地奋斗。

当代城市主题：表现当代人面对的生活、爱情、事业等问题的态度，具体到每一个人物。精神层面是积极向上，坚持自我，顽强不屈。

涉及--爱情与事业：人对完美的追求，以及在追求的过程中所面临的困惑和窘境。

3.日本电影发展的特点

日本电影从1896年迄今，已有110多年历史，基本上可分为七个时期。

第一期（1896~1918）：电影传入日本1896年，爱迪生发明的“电影镜”传入日本，而真正的电影是从1897年由稻胜太郎及荒井三郎等人先后引进了爱迪生的“维太放映机”和卢米埃尔兄弟的“活动电影机”开始的，其时，小西六兵卫也购入摄影机。在这一两年间输入了放映机和影片，并在全国巡回放映，称为活动照相，并沿用这一名称至1918年。

从1899年开始，日本自己摄制影片，以纪实短片为主。《闪电强盗》将当时社会上流传广泛的新闻话题搬上银幕，被认为是最早迎合时尚的故事片。

主要演员横山运平遂成为日本第一个电影演员。 日本最早的正式影院是1903年建立的东京浅草的电气馆。

最早的制片厂是1908年由吉泽商行在东京目黑创建的。《本能寺会战》（1908，牧野省三执导）为日本第一部由解说员站在银幕旁用舞台腔叙述剧情的无声影片。

牧野省三因此被称为“日本电影之父”，但这类影片只是连环画式的电影。 1912年日本活动写真株式会社（简称日活公司）成立，拍摄了尾上松之助主演的一系列“旧剧”电影。

松之助原是巡回演出的歌舞伎演员，1909年被牧野省三发现，他的第一部作品《棋盘忠信》问世后，使他成为最受观众欢迎的武打演员，有“宝贝阿松”之称。1914年，天然色活动照相股份有限公司（简称天活）成立，最初以摄制彩色电影为目的，但因仅有两种颜色，只能改拍普通的黑白电影，并且仍以拍摄“旧剧”影片与日活相抗衡。

当时日活的向岛制片厂已在拍摄现代题材的“新派剧”。第二期（1918~1931）：默片、倾向电影1918年，由归山教正主持的电影艺术协会发起纯电影剧运动。

归山在1919年摄制的《生之光辉》、《深山的少女》，为纯电影剧运动的试验性作品。这两部影片几乎全部利用外景拍摄，让演员在自然环境中表演，从而使电影从不自然的狭隘的空间解放出来。

该协会主张启用女演员，以废除男扮女的传统做法；在影片中插入最低限度的字幕说明故事情节，废除解说员；采用特写、场面转换等电影技巧；通过剪辑使影片形成完整的堪称电影的作品。上述两部影片的实践虽然还不很成熟，但迈出了第一步，并为更多的电影工作者所接受。

1920年，日本又创建了大正活动照相放映公司（简称大活）和松竹公司。大活聘请谷崎润一郎为文艺顾问，并从好莱坞招回了栗原喜三郎（托马斯），由喜三郎执导了谷崎编剧的《业余爱好者俱乐部》（1920）。

松竹则请小山内熏指导，由村田实执导摄制了《路上的灵魂》（1921），这部影片被认为是日本电影史上的里程碑。松竹还在蒲田建立了制片厂，并采用了好莱坞的制片方式，建立了以导演为中心的拍片制度。

这种革新促使日活公司急起直追，拍出了由铃木谦作导演的《人间苦》（1923）和沟口健二的《雾码头》（1923）。从此，“旧剧”影片改称“时代剧”影片，“新派剧”影片改称“现代剧”影片。

1923年9月1日，以东京为中心的关东地区发生强烈大地震，在东京的拍片基地濒于崩溃，不得不转移到京都。由于震灾后社会的动荡和经济萧条，一种逃避现实的所谓“剑戟虚无主义”的历史题材影片应运而生。

这时苏联的电影蒙太奇理论以及德国的表现主义电影在日本已有一定影响，日本也拍出了一些强调视觉感的先锋派性质的电影。震灾后的电影复兴是从电影《笼中鸟》（1924）开始的，其主题歌带有浓重的感伤、绝望和自暴自弃的色彩，体现了当时的社会心理状态，因此大受欢迎。

另一方面，由伊藤大辅导演、大河内传次郎主演的《忠次旅行记》三部曲（1928）是历史题材影片高峰时期的代表作；而现代题材影片的代表作则是阿部丰的《碍手碍脚的女人》（1926）,1928年，五所平之助拍摄的《乡村的新娘》则是具有日本民族特色的抒情影片。当时的优秀影片还有小津安二郎拍摄的《虽然大学毕了业》（1929）、《虽然名落孙山》（1930）和《小姐》（1930）等，被称为“小市民电影”。

在这一时期，以佐佐元十和岩崎昶为代表的倾向进步的电影工作者，成立了日本无产阶级电影同盟，拍摄了一批反对帝国主义和资本主义剥削的短纪录片，如《无产阶级新闻简报》、《孩子们》、《偶田川》、《五一节》、《野田工潮》等。影响所及，一些制片厂推出了有进步倾向的故事片，被称为“倾向电影”，如伊藤大辅的《仆人》（1927）、《斩人斩马剑》（1929），内田吐梦的《活的玩偶》（1929）、《复仇选手》（1930）等。

由于政府对电影加强检查，倾向电影只持续了两三年便被扼杀了。第三期（1931~1945）：有声电影日本的有声电影始于1931年，而银幕的全部有声化则到1935年才完成，第一部真正的有声片是五所平之助导演的《太太和妻子》（1931）。

此后，被认为是有声电影初期代表作的影片是田具隆的《春天和少女》、稻垣浩的《青空旅行》、岛津保次郎的《暴风雨中的处女》和衣笠贞之助的《忠臣谱》。在《忠臣谱》中，衣笠贞之助具体运用了爱森斯坦，..的“视觉、听觉对位”理论，成功地采用了画面与声音的蒙太奇手法。

由于有声电影的出现，日本电影界出现了东。

4.在杜拉拉升职记中看出一个员工应该具备什么素质

一、沉默不一定是金

杜拉拉说法：不要认为什么事情自己默默干了，不给老板添麻烦，老板就会喜欢你。重要的是让老板知道你的重要性。

职业素养点评：不同的性格决定职场人士不同的决策风格和做事方式，对职场人来说，不能“只埋头拉车”，还要经常“抬头看路”。表现自己并非不谦虚，也不等同于爱出风头，在工作中认真做事的同时，还很有必要了解老板最关心的事情，了解自己在公司业务中的分量。在现代职场中，智商高，决定你被录用；情商高，决定你的升职。在现代职场，情商的修炼也许是大多数职场人士需要补的一门必修课。

二、工作是个人职业品牌的“说明书”

杜拉拉说法：杜拉拉的聪慧、干练、职业，都不如她的忠诚与敬业给人的印象深刻。

职业素养点评：风靡企业管理界的《致加西亚的信》讲述的是一个有关忠诚的故事，这是一本让人敬业的书。《杜拉拉升职记》表达了同样的主题。作为超越国度和文化的一种品质，忠诚、敬业、责任，已然跨过了时间的鸿沟，成为世界各国企业界历久弥新的主题，也是企业文化培训建设中不可或缺的基石。

5.详细的企业宣传片制作流程是什么

全道文化企业宣传片制作流程主要如下：

前期沟通流程：

与客户沟通产品信息，完善策略简报，产品、市场、消费者、竞品研究、确定核心诉求、创意部第一次会议、文案组、美术组互动创意、完成创意概念稿、修改、完善创意分镜脚本、预算及制作日程。

中期拍摄流程：

与客户签约、推荐、确定最合适的导演 、监制、导演组成创作组、导演完成分镜头脚本 、方案 PPM会，与客户作制作沟通、与客户确认最终的制作方案、完成制片通告、完成拍摄。

作品摄制流程：

建立专项工作站、初剪、客户审初剪、精剪、客户审精剪、三维及特效、配音、录音、音效、修正、完成、交片。

企业宣传片制作流程主要是以上三部分，具体还要视情况而定，仅供参考。

6.中抓圈策划,导演,编辑,宣传的工作,求详解

大致来说，策划就是一整个剧组的管理者，什么事都要操心，非原创剧得要授权，选士大夫选卡斯，把握一整个剧的制作流程，催音，努力不让剧坑，审音审后期等等，大事小事一堆还挺辛苦的，不过也有不操心的甩手策划拉2333

导演也负责审音，收音，剪音，应该也负责催音的哇，然后剪好音发给后期，啊~cv戏感不好的话，还需要找cvpia戏啥的，所以导演对剧要有自己的了解和想法。

编辑说的是编剧吧，就是写广播剧剧本的，我觉得这是个技术哇~cv的语气什么要标注，后期音效啥的也要标注，说后期要场景搭建，场景搭建的框架就来自于编剧写的剧本啊。

宣传好像分两种，代码宣和群宣。代码宣就是在ys上发剧贴，群宣就是在各个群宣传。代码宣一个技术活膜拜，群宣据说要有100群以上，太厉害了！

作为一个小透明后期其实对这些工种的了解都来自于平常合作以及自己瞎猜的（大雾），想知道更详细的话，就去广播剧吧里看科普贴哟，写的很专业详细，希望能帮到你~

7.急求关于支教话剧剧本2个,要求故事新颖,搞笑励志

中国的第一个街头篮球街头篮球新闻，街头篮球说话风格青春励志电视系列“哈林秀王的推出是在2006年8月31日下午举行，在篮球厅，北京首都师范大学大学北医院。

以上50媒体记者参加了新闻发布会。在当天的情景，美国哈林巫师花式篮球队的明星，CBA的球员，“梦舟”篮球队表演明星友情出演，哈林秀王街头篮球锦标赛简报和报告的性能。

青春励志国际化经营 这是共同筹拍由秀王篮球俱乐部和北京文化传播有限公司，公司凤舞九天街头篮球主题先行的青春励志剧有一个健康向上的社会意义。街头篮球明星的形象，街头篮球文化的蓬勃发展，促进街头篮球明星和爱好者的学习和生活经验的国产电视剧将塑造青春，健康，成绩优异，为年轻人建立一个积极的价值导向。

它可以帮助青少年树立正确的世界观，对生活，增加社会责任感。主角的演员将在全国各地通过各种试验。

该剧有意请著名歌手的青少年有一个健康时尚的形象发挥了重要的演员。来自中国，美国，韩国，新加坡及其他国家的船员创造性的发挥，是一个真正的国际化经营。

而青少年重新回到屏幕前的 “哈林秀王”的街头篮球主题的青年国内首部励志剧，它的独特之处在于：首先，材料的选择，主要街道球，涵盖了嘻哈，HIP-HOP音乐，涂鸦全方位展示在街道上的嘻哈时尚文化。 街头篮球发展的今天已成为一个流行在世界各地，特别是年轻人的最喜欢的运动，在世界的任何地方，你会看到三三两两的孩子们，以模仿他们的偶像，运动服装和穿着HIPHOP风格的明星签名鞋追逐篮球，有梦想。

这些元素在电影“哈林秀王”，这将对头性能。 在发布会现场，伴随着强烈的hip-hop音乐，著名的哈林巫师篮球明星和几个小伙子在该领域是独一无二的运球，夸张和幽默的表演，流行，具有很强的破坏力扣篮体现街头篮球张扬的个性和顶部的篮球技巧。

场外观众盯着我看，除了尖叫，张某已被自己的嘴巴，眼神中充满兴奋和惊喜。的顶级街头篮球的魅力，让越来越多的年轻人出来的网络生活，嬉戏在卧室里做文章来自世界各地的出来，加入到这项活动。

重新回到屏幕前的青少年。 要启动街头篮球英语 打了一手好球，不过却赢得了真正的英雄？这种担忧是不必要的，因为三角猫 的风格，并没有实质是难以得到人们的尊重。

基本的篮球比赛和花式篮球增添了不少娱乐元素的基础上的竞争。只有真正的篮球高手能够打街球，这是一个评估过程是令人惊讶的。

但是，如何去通过这个过程，成为主的花束。电视连续剧“王哈林秀”篮球训练营，为你解开密码的亲密交流，为了能更好地体验街球文化，以及明星哈林洋话连篇都将有街头篮球玩家提供专业街篮球英语训练。

拒绝“牛奶”爱的偶像，创建一个真正的表演明星 播放铸造“星舞台，展现歌唱。”由央视著名制片人CBA明星，美国哈林明星，梦舟电视篮球队明星友谊出演的电视连续剧，电影将结合一年一度的哈林秀王篮球锦标赛举行的活动，选出的霸权篮球运动员的比赛将在剧中的主角身份。

谁是真正的街头篮球个人赛冠军吗？显示国王的一对一个全面的挑战，来自全国各地的篮球迷，展现自我的舞台。紧凑的日程安排，本场比赛的紧张气氛，这也是观众，令人目不暇接。

最后球员赢得的骄傲，是最灿烂的笑容，因为他们深深懂得，个人的力量是此次峰会王？？最高法院的街头篮球全能秀的唯一原因。只有真本事，真实自然的好男人，登上了哈林秀王“的画面，只看到雨后美丽的彩虹在汗水和磨练他们。

主办单位 明日阳光体育文化 公司成立于2002年底，是一家股份制公司致力于体育文化事业的发展。公司拥有政府主管部门，专业团体，以及许多其他的媒体资源，并达到一个良好的制度与美国的全球合作伙伴的合作，在促进国际体育赛事，体育和文化推广，体育明星经纪活动；先生徐云飞，公司董事会主席，该公司目前在中国“梦舟”明星篮球队经理有一个“秀王”篮球俱乐部致力于创建顶级花式篮球表演队的同时，美国美国哈林巫师篮球队在中国的唯一战略合作伙伴，该公司是致力于促进美国和哈萨克斯坦森林的巫师篮球队，并显示之王的篮球队在国内旅游等事宜。

凤舞九天北京文化传播有限公司 本公司是一家全面发展的国际文化娱乐公司成立于中国北京， 主营业务： 电视剧\舞台制作及分销和促销 艺人经纪及培训 中央电视台指定的广告代理公司 图片生产工作 2006年4月投资4000万元的电影“仁枪”整合营销推广 2005年12月，中央电视台2套100集情景喜剧“车来的”产品推广 2005年10月生产的大型多媒体音乐剧“梦幻三刘三姐”佩奇泰和 2005年1月6月成功推出了世界上第一个魔术话剧“海上姐妹” 旅游卫视“地平线”成立于2002年 - 2004年 旅游频道炫锋的规划和生产的“宠物当家” ？ 2004年10月，美国微硬盘GSMAGIC“的广告制作商业广告。 2004年9月，中央电视台“快乐的日子”十一特别节目 CCTV12套天天开心11特别活动的策划和生产12小时，持续时间为6个； 时尚群舞AP时装设计和戏剧表演。

2004年7月，联合策划与英国LazyDog发表的影视公司在法国的戛纳电影节的的人文纪录片竞赛的。 规划在2004年6月，中央电视台和。