1.贾平凹《秦腔》本文以秦腔为题,但把笔墨放到排练、观众等方面,

《秦腔》有史诗般庞大的规模和厚重的质地，决心以这本书为故乡树起一块碑子，贾平凹用文字还原和营造了一个活生生的世界，是对将要成为绝唱的农村生活作的“挽歌”.是对传统乡土的一种“回归与告别的双重姿态”.《秦腔》以一个陕南村镇为焦点，集中表现了改革开放中乡村的价值观念、人际关系和传统格局的巨大而深刻的变化，被称为“一卷中国当代乡村的史诗”.书中写到了中国农村生活20年来变化中的种种问题，比如为什么有大量农民离开农村，农民如何一步步从土地上消失等等，同时加入了作者对当今社会转型期农村各种新情况的思考和关注.当代乡村变革的脉象，传统民间文化的挽歌！谁主盛衰：天、地、人相互对质；忍观沉浮：命、动、势彼此角力！魔幻笔触出入三界，畸形情恋动魄惊心，四稿增删倾毕生心血，一朝成书慰半世乡情！《秦腔》以一个陕南村镇为焦点，集中表现了改革开放中乡村的价值观念、人际关系和传统格局的巨大而深刻的变化，被称为“一卷中国当代乡村的史诗”.书中写到了中国农村生活20年来变化中的种种问题，比如为什么有大量农民离开农村，农民如何一步步从土地上消失等等，同时加入了作者对当今社会转型期农村各种新情况的思考和关注.《秦腔》并非写戏台上唱的秦腔，而是以凝重的笔触，讲述了农民与土地的关系、新时期农民的生存状态，解读中国农村20年历史.《秦腔》是一部“反史诗的乡土史诗”，有史诗般庞大的规模和厚重的质地.贾平凹用文字还原和营造了一个活生生的世界，是对将要成为绝唱的农村生活作的“挽歌”.是对传统乡土的一种“回归与告别的双重姿态”.贾平凹说：“如果你慢慢去读，能理解我的迷茫和辛酸.”。

2.秦腔班鼓打击法

秦腔司鼓教学中，始终贯穿着由浅入深、由易到难、循序渐进的教学原则。依据人的身心发展规律和司鼓技能技巧的学习规律，优选最佳的教学方法，就能取得良好的教学效果。下面谈一谈直擂练习的操作过程和评价。

当学生掌握了正确的坐姿和持棰的方法后，就进入自由式直擂练习，右手击下左手扬起，左手击下右手扬起，左右手连续轮换敲击。直擂是一种动作重复进行，不加任何节奏变化的击打方式。没有快慢和强弱的要求，按照自身的综合能力，在自然状态下进行敲击，这就是自由式直擂的概念。直擂练习由四个基本动作构成，掌握其要领和动作的内在联系，能顺利击打就算达到了练习的目的。

1、上举：是敲击前的预备动作，力源之所在。上举动作完成的优劣直接影响击打的质量。上举时将原先放在腿上自然的手形状态略作调整。手腕弓起，手和鼓棰略下垂。这时的力量是以小臂带动手腕，在小臂逐步向上移动的基础上，大臂也随之向上移动，双手举至胸上耳前就算上举动作基本完成。

2、换力的动作：当手举到适当的高度就要变下击的动作。换力时动作一定要迅速敏捷。大臂与肘很快下沉，手腕向后弯曲，手与鼓棰急速后移，和上举时呈相反方向。随着小臂向下集力向鼓打去，产生把手及鼓甩出去的感觉，全臂之力集于棰尖，全身之力惯于鼓面。

3.怎样拉秦腔板胡

在正确的的方法指导下同恰到好处的练习相结合。

拉秦腔板胡的方法：

既就是最有天赋的人，也是需要老师指引的。在师傅的指导下学习，会避免走很多弯路，而且能够学的正规、准确，提高学习的质量和效率。在老师的指导下，坐姿、持弓、用弓、指法等都必须沿着正确的轨道循序渐进。功夫：功夫是练出来的，在掌握了正确的学习方法后，靠的就是苦练。老艺术家们都是从数九寒天的早晚中苦练出来的。节奏、旋律、结构、音色、曲式、调性、音准、乐感也都是从苦练中培养出来的。

要虚心向他人求教。在参加自乐班活动中，同样的一段唱腔，可能有的朋友唱的非常好，要仔细听他是怎样唱的；不要急于自己演唱，当有高手或专业人员参加演唱和演奏的时候，正是我们观摩学习的好机会

配合伴奏：心情紧张，指法易错，弓法易乱，易抢节奏。2心情郁怒，易忘剧情、乐谱。只有心情愉快，情绪平稳，临场才能最好发挥。中，指、弓必须协调，默契配合。部分差错都出在了弓指的配合上。过门：过门指法、弓法宜重宜稳，发音宜实。以按弦、压弦、搂弦为主。力度稍重。唱腔：唱腔指法、弓法宜轻，紧贴唱腔。以按弦、揉弦、滑弦为主，装饰音如上滑音、下滑音等多用。包音应紧裹唱腔，排练时以曲谱为准，演出时以演员唱腔为准，使伴奏音和唱腔音形成一致。

4.秦腔板胡学习首先要拉哪些唱段

第一，要充分认识到，板路是秦腔的灵魂和骨架，不懂板路，就肯定唱不好秦腔。从思想上一定要重视板路学习和掌握，不能因为难学、难掌握就回避它。事实上，我们好多朋友唱戏不懂板，也是从思想上没有真正重视起来，到自乐班去瞎胡喊，图个发泄，图个痛快就行了。可反回来说，唱戏不仅仅是自己乐，也还要能给听的人带来享受；如果瞎胡喊，别人听着如鬼哭狼嚎一般感觉，非常痛苦，非常反感，那我们演唱的人自己又何来的快乐呢？

第二，向书本和光碟求教，是现在最简单易行的学习途径。介绍秦腔入门和秦腔基础理论的书籍、资料现在也比较多，肖炳、卢东升、邓曾奇等大师都出版有专门著作和光碟，特别是已故秦腔音乐专家肖炳先生的《秦腔音乐唱板浅释》一书，多年来一直被各类秦腔专业、业余戏校用作专用教材；这些书籍和光碟对于我们学唱或演奏秦腔都是不可或缺的宝贵资料。

第三，要善于向秦腔专业人员和自己身边有特长的朋友学习。要虚心向他人求教。在参加自乐班活动中，同样的一段唱腔，可能有的朋友唱的非常好，要仔细听他是怎样唱的；不要急于自己演唱，当有高手或专业人员参加演唱和演奏的时候，正是我们观摩学习的好机会；常见到有的朋友，在演唱人员少或观众较少时，总是推推辞辞，不愿站出来；当有高手来演唱或观众较多时，则不顾一切地抢着唱。这样的做法是很让人反感的。

第四，参加秦腔知识学习班、讲座、培训等，也是很不错的学习机会。只要您真心实意地喜欢秦腔，掏点费用，也是非常值得的。 第五，拜师学艺是秦腔学习的最传统方法和途径。既就是最有天赋的人，也是需要老师指引的。在师傅的指导下学习，会避免走很多弯路，而且能够学的正规、准确，提高学习的质量和效率。

5.《秦腔》文章结尾的一句表达了作者怎样的思想感情

秦腔来自草野，创造它的是“下里巴人”，能够真正欣赏它的也不会是“有闲阶级”，只能是大苦中求大乐的草根百姓.文中写到秦腔源于八百里秦川西府的民性敦厚和特殊方音，作为秦川农民五大生命要素之一，和西凤酒、长线辣子、大叶卷烟、羊肉泡馍比较起来，它是唯一精神性的需求，是恶劣物质条件下的精神享受.秦腔对于秦地乡村的重要自不待言，农民把所有农闲时的注意给它，也从中得到足够的乐趣.从搭台、排练到演出，他们全程参与，尤其是演出几乎成了全村人的盛典.全民动员的秦腔也成为村民生活的一部分，上演了各式各样的生活悲喜剧.。