1.介绍下高迪

我的印象中，很少有建筑师为了一个设计穷毕生精力.而高迪，19世纪西班牙建筑师.从1883年进行建筑创作开始， 直到1926年一次意外的车祸夺去他年迈的生命，43年！高迪为圣家堂付出了一生， 青年，壮年，中年，暮年！所以现在当你从远处遥望巴塞罗那这颗地中海明珠时，城市的天际线上才有了这么一座令人骄傲的建筑！当然，还有她周围一直伴随她度过一个多世纪的建筑工地，就像公主与她忠诚亲爱的士兵！”铁打的营盘，流水的兵”.今天已经是第5代建筑师在这个工地上忙碌了，也许我们应该祷告上帝让我们在有生之年哪怕等上50,60,70，就算100年也要看到她宏伟的竣工！愿上帝保佑西班牙人，保佑所有关爱圣家堂的人！ 19世纪末的西班牙，工业革命对社会带来巨大冲击.如何坚定对基督的信仰，成为当时许多宗教界人士关心的问题.圣约瑟的信徒在书商约瑟夫·博卡贝尔的带领下开始以募捐的方式筹建一座大教堂. 建筑师弗朗西斯科·德·比利亚尔被推举无偿为教堂起草方案，他的设计是新哥特式，三个中庭和一个根据基址的直角轴线定位的地下室.在1882年3月19日圣约瑟纪念日那天，第一块基石立下了.一年以后，由于资金问题分歧，比利亚尔放弃了工作.于是1883年10月3日，年仅31岁的高迪由建筑师琼·马托里推荐，在维拉接受了这一设计使命并开始工作. 圣家堂不是高迪某个时期的作品，从1883年到1926年她贯穿了高迪的整个设计生涯，见证了高迪建筑风格的转变，体现了高迪不同时期的建筑特征，是高迪一生设计的集大成者.所以单纯就圣家堂论圣家堂，肯定是片面，不负责任的赘述. 简单的回顾一下高迪的一生：1852年6月25日在西班牙的雷乌斯高迪诞生，1863年到1868年高迪受教于当地的中小学.并在1867年，15岁的他就显示出了对建筑的独特兴趣，和好友一起投入到当地波夫莱特修道院的修复工作中.17岁时浓厚的建筑兴趣驱使他决定到巴塞罗那发展，并在1874年考入了巴塞罗那市新成立的建筑学院，受到系统的建筑教育直到1878年毕业.而在这期间，成功的建筑实习使他的专业设计更加娴熟！在何塞·逢特塞雷建筑事物所学习，并参加设计了著名的巴塞罗那市城堡公园.高迪创作了公园装饰栏杆以及公园的瀑布，同时也协助设计了博内尔市场的铁制装饰和喷水池.这些装饰设计使高迪以后对铁制装饰材料的掌握到了炉火纯青的地步.可以从他为格尔设计的别墅，公园，酒窖和博丁内斯之家，以及圣家堂的精致铁门和铁制栏杆中看到他青年时的影子. 1878年是高迪职业生涯中最为关键的一年.这年，他不仅获得了建筑师的称号，更主要的是结识了欧塞维奥·格尔这位后来成为他的保护人和同盟者的朋友.毕业后的高迪马上接到了为巴塞罗那市政府设计街灯的工作，那些六脚八脚的街灯至今仍在夜间为巴塞的行人照亮归途！高迪是一个民族主义者，抱着对家乡的热爱在27岁就担任了加泰罗尼亚主义协会科学机构的指导员，加泰兰人的文化流淌在他的设计血液里.乔治屠龙的故事，高迪从1883年一直讲到了1926年，看看比森斯，看看巴略特，看看格儿公园它们的屋顶，你就了解了乔治是怎样用剑插入龙脊杀死恶龙的神奇故事！高迪早期东方风格的建筑设计（1883-1889），艺术家杜克为他的设计带来了生命.比森斯之家，科米亚随性屋，格尔之家，格尔馆便成于这一时期，高迪作品的“注册商标”︰立体十字架，也从此开始正式使用直至1926的圣家堂. 1888年—1990年，是高迪探索新哥特建筑时期，他修改特瑞莎修道院，设计贝列斯瓜尔特之家，科洛尼亚小教堂.这里谁又会想到圣家堂的设计构造思路和这个小教堂是如此举足轻重。

要知道科洛尼亚小教堂的设计模型使用许多沙包，沙包内放有比例重量（1:10000），用细线挂沙包，形成下拱形状.这种方式是用来称建筑物的重量，计算建筑物所需的扶壁力量.高迪把这种下拱造型拍成照片，然后倒置，使下拱造型成为拱形，这时就可看出建筑物所需的正确结构，顺时计算出建筑物正确的重量.小教堂就是这么盖起来的，这是高迪所有建造理念中最大胆的一次尝试，也是圣家堂的模型生成原理和结构原理！虽然这个小教堂没有最终按这个构思建筑起来，可是圣家堂帮高迪完成了心愿！ 1901年—1926年，高迪终于找到了自己的设计风格—自然主义.这个时期高迪大量的作品问世，卡尔韦特之家，格尔公园，格尔酒窖，马略卡教堂，巴略特之家，米拉之家，当然包括圣家堂.这当中有些设计最终只是停留在图纸上.高迪这时发现：对工作的热忱有时反而会使蓝图无法顺利完成！于是大师心灰意冷了. 1914从马略卡大教堂的设计中彻底解脱出来，全身心地投入到圣家堂的设计中.此后高迪没有再接其他任何建筑设计项目.高迪未尽的米拉之家的宗教雕像设计，后来在圣家堂耶稣受难门上成功实现.可以说圣家堂为高迪提供了一个将自己的设计信仰实现的平台，从设计生涯初期开始直到设计生涯暮年，高迪所有的建筑理念，建筑方法在圣家堂上尽显无疑.圣家堂才是真正的高迪建筑。

2.介绍下高迪的一生

3：圣家堂在3个方向各有3道门，分别唤为受难门，诞生门，荣耀门. 5：有5代建筑师曾今或至今仍然奋斗在圣家堂的建筑工地上. 7：高迪在最初的地下室的顶部设计了拉丁十字平面，位于这个平面上的主祭坛由7个穹顶围绕而成 18：整座教堂总共要盖18座塔.包括170米高的耶稣塔，152米的圣母玛利亚塔，4座125米高的福音塔，12座105米高的门徒塔！ 33：圣家堂的雕刻上有一组方块数字，无论左右上下斜向怎么加之和都是33，象征耶稣死亡的公元33年及当时耶稣的年龄33岁 43：从1883年到1926年，高迪花了整整43年！ 85：人们只能从85米的高度沿螺旋楼梯往下步行至塔底，一路走来透过窗口圣家堂的装饰一览无余. 100：在未来的100年以内，我们衷心期待它的竣工！ 1956：这一年蒙特胡克石场关闭，圣家堂自此以后就用人造石和混泥土代替天然石材，不能不说是一种损失！ 3000000：每年的建造费用要花去300万美元 在高迪接手时，圣家堂建设只完成了寺院后的小教堂部分，高迪持续其建筑设计理念，但不完全依照其建造手法，所以圣家堂留有新哥特的拉丁十字痕迹，但圣家堂大部分的造型确是有高迪运用自我创造的建筑语言来盖的.整座教堂的设计有两个非常重要的因素：一是有哥特是教堂的建造结构改造而来；二是建造内容与造型皆和天主教象征符号有关. 圣家堂以十字形体为主，后院所在地是十字型的上方，下方为荣耀门，未来的大门入口区，左右两侧则为十字交叉通道与十字厅堂.十字中心为正堂，称中心堂，也就是耶稣塔的所在地.18座塔皆记述耶稣不同时期的史事.整个大教堂呈金子塔结构，任何人在任何角度都能欣赏到中心堂的雄伟壮观. 诞生门由高100米的四座圣徒塔组合而成，造型整体上看起来是一个大抛物拱，各个塔顶有一个几何造型的小尖顶帽，这些小尖顶帽是诞生门唯一用钢筋水泥加彩绘玻璃制成的，其彩绘技术取材于威尼斯建筑师穆拉诺的手法.东门四座圣徒塔下各有三大堂门，记述耶稣的诞生，童年，青少年的故事.正中堂门上方两旁有许多天使，天使们使用不同的乐器庆祝耶稣的诞生，左下方有东方三博士跪着向耶稣祈福.左边的堂门讲述希伯来皇帝要杀0岁至3岁的儿童的故事，其堂门右方有一位军人正执剑欲杀婴儿，又下是其父跪地求饶的惨状，另一边是圣母抱着圣婴，在圣父的陪同下，逃亡埃及的故事.右堂门叙述的是耶稣收教育的情形.右方圣父正在教耶稣做木工，中间则是耶稣在耶路撒冷教堂和希伯来国王的博士们会谈的情节.三堂门的上方有一棵绿树，象征生命.总体来说诞生门使用了大量的动植物图案，有四海一家的寓意. 受难门是1911年高迪在离巴塞罗那170公里的故乡养病时想出来的，于是立刻回巴塞罗那画下受难门的基本草图概样.受难门主要表达痛苦，牺牲，死亡的悲伤情调，整个建造主题集中在耶稣受难，描述美德事迹和罪恶的反射.主雕塑师苏维拉奇斯以S形将故事的发生时间先后，由左下方叙述上去.最左方是“最后的晚餐”的群雕像，述说着耶稣与其12门徒共进晚餐的情形.象征邪恶的蛇左边有一高一矮的两个人描述犹大出卖耶稣的故事.四座塔下的正堂门有一根柱子，上面绑着耶稣，断裂**的柱子象征世人不相信主.右方的一只鸡象征罪恶感的反射—反省.它的旁边叙述着耶稣的大弟子彼得不认主的故事.S型中间即堂门的中间，耶稣背着十字架游街示众，旁边有个无五官的女人，拿着一条印有耶稣肖像的手绢，这组雕塑讲述了真主显灵的故事.此女子后方是一排罗马军人，军人右面有一侧面人物—高迪，此乃雕塑师苏维拉奇斯向高迪致敬！上方即是被吊在十字架上的耶稣及其彩色天堂. 圣家堂注定要成为一部再现耶稣一生情景和象征着<旧约>>的石头圣经！ 圣家堂的内堂立面曲线远比外堂的线条简洁，拘谨.其形式是严肃的，像格尔酒窖那样，然而在这里她们有雕塑陪衬.立面设计的雕塑都是以人和动物为模型，按真实尺寸用灰泥塑成就像立在酒馆托盘上的罗马士兵.精致的雕塑立面，斜柱，大抛物拱，空间十字架，一切都那么高迪！由于一片片的尖塔外贴面维修起来很困难，高迪委托维也纳的工匠制造了一种更为耐用的玻璃锦砖—马赛克.高迪刚开始时就细致地推敲每一块石头的雕刻、切割、造型.与那些亲如兄弟的石匠、工匠、釉工及雕刻家一起为实现一个伟大的建筑和虔诚的理想而献身.科洛尼亚教堂的建造模型在圣家堂得以实行！ 也许你知道毕加索，知道米罗，但你更应该知道安东尼·高迪，是这位老人将巴塞罗那的本土建筑发扬光大并最终带给全人类一个建筑奇迹—圣家堂！ 总觉得建筑也是有生命的，圣家堂正以一种独特的方式诠释这一生命的价值！她随着建筑历史的演进不断充实新的内涵，新的技术，新的理念.有19世纪的伊斯兰传统教堂平面构图与新哥特建筑技术的造型，也有钢筋混泥土与加泰隆尼亚天然石才天衣无缝的搭接，现代与传统宗教的对话，一切都那么和谐，自然！她在慢慢长大成熟！并不像世界其他建筑一样属于某个时期，她只属于时间，我倒希望她永远这样继续建造下去，古老与现代的结合，旧与新的交替，这才是真正的圣家堂！ 曲线属于上帝，人类只拥有直线.高迪是最接近。

3.巴塞罗那疯狂建筑艺术家

高迪：建筑奇才 文章来源： 文章作者：刘放 点击：1554 发布时间：2007-09-09 -------------------------------------------------------------------------------- 高迪作品 巴略特公寓 photo/mary 他是达利、毕加索、米罗最为推崇的前辈 他的17项作品成为西班牙国宝，8项成为“世遗” 他终身未娶，形同乞丐被撞，在穷人医院不治而亡 他是安东尼奥·高迪—— 高迪小传 高迪作品 巴略特公寓 photo/mary 安东尼奥·高迪（1852-1926），西班牙建筑师，塑性建筑流派代表人物。

曾就学于巴塞罗那省立建筑学校，毕业后初期作品近似华丽的维多利亚式，后采用历史风格，属哥特复兴的主流。他的主要建筑作品包括圣家族大教堂（目前仍在建设中）、米拉之家、巴特略公寓、古埃尔公园等。

他的建筑作品有17项被西班牙列为国家级文物，8项被联合国教科文组织列为世界文化遗产。 高迪作品 巴略特公寓 photo/mary “高迪的世界——建筑、几何和设计”展览正在上海当代艺术馆举行。

这次展览是中国西班牙年系列文化活动之一，它全面展示了西班牙建筑大师高迪的艺术精髓，展览将延续到9月23日。 此次展览共展出16件高迪的设计作品原件、17件复制品、21件小型建筑设计模型及5件大模型。

展览通过影像、模型和实物三个渠道展示了高迪作品的全貌。 为此本报记者专访了高迪专家、“高迪的世界”策展人丹尼尔·希拉尔特·米拉格，畅谈高迪的艺术。

高迪（资料图片） 高迪： “疯子才去描绘 世上不存在的东西” 1926年，巴塞罗那。 一位留着大胡子、表情阴郁的老人，在街头被有轨电车迎面撞倒。

由于衣衫褴褛、形同乞丐，老人被送进了穷人医院，并在那里不治而亡。两天之后，一位老太太无意间认出，这个被当成了某个穷困潦倒的流浪汉的老人，竟然是西班牙著名的建筑设计师高迪，这才使得高迪免遭被遗弃到公共坟场草草埋葬的命运。

事实上，连高迪本人都没有想到，他的建筑会在他身后被超现实主义拥趸们奉为经典，而他自己也成了达利、毕加索、米罗等艺术大师们最为推崇的前辈。 高迪作品 高迪奎尔公园 photo/mary 2007年8月19日至9月23日，“高迪的世界——建筑、几何、设计”在上海当代艺术馆展出，完整再现了这位超现实主义先驱最著名作品的细节。

一扇通往高迪神秘世界的大门，由此向国人轻轻地打开了。 1852年，高迪出生于离巴塞罗那不到100公里的加泰罗尼亚小城雷乌斯。

他出生的那个年代，正是巴塞罗那城市大改造之时，建筑师是一项热门职业，人们趋之若鹜，正如多年之后很多男孩子都渴望成为宇航员一样，那时的男孩都想快些长大，造出奇妙的建筑以便扬名天下。正是在这样的背景下，青少年时代的高迪做过锻工，学过木工、铸铁和塑膜，后来又在巴塞罗那省立建筑学校学习，一步步走上了建筑之路。

高迪作品 高迪奎尔公园 photo/mary 但是，年轻时候的高迪，接受的是正统教育，没什么特别的嗜好，长年郁郁寡欢，设计的第一件作品是一座黑色的灯柱，中规中矩，谁都没有想到，他后来会在建筑设计上表现出那么多浪漫而伟大的想法。 1877年，高迪为一所大学设计礼堂，这也是他的毕业设计。

这一方案出来后，引起了极大的争议，以至于建筑学校的校长感叹说，“真不知道我把毕业证书发给了一位天才还是一个疯子！”而年轻的高迪，则在日记本中近乎诙谐地回应说，“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西。” 、高迪作品 高迪奎尔公园 photo/mary 它们， 是“疯子”的杰作—— “高迪的世界”策展人丹尼尔·希拉尔特·米拉格： “他设计建筑从来不会计算每平方米卖多少钱” 尽管达利、毕加索、米罗等众多艺术大师们把高迪视为“前辈”，尽管作为一个建筑师，高迪生前饱受争议和质疑，但高迪专家、“高迪的世界”策展人丹尼尔·希拉尔特·米拉格坚持认为，不能把高迪简单地理解为一个艺术家，高迪首先还是一个优秀的建筑师，只不过他是一个不折不扣的理想主义者而已。

高迪作品 米拉之家 photo/mary 丹尼尔说，仔细看“高迪的世界——建筑、几何、设计”展览就会知道，高迪是怎么把建筑、设计和几何结合在一起的，就会知道他的功底有多么深，正是因为他有如此良好的功底，他才能在建筑外形上有创新。对于高迪的建筑花了太多钱和时间的质疑，丹尼尔表示说，事实上，除了圣家族大教堂，高迪所有的设计都竣工了，而且高迪的这些建筑还一直都被当作民房和写字楼在使用。

高迪设计的建筑从来不会计算每平方米卖多少钱，他考虑的是人们在其中的生活是否开心，住得是否舒适。他说他在“米拉之家”工作了10年，在“米拉之家”中办公的感觉跟在其他办公室办公的感觉就是不一样，空间明朗快乐，在里面每天都像做梦一样。

丹尼尔说，尽管高迪在身后赢得了巨大的声名， 他的建筑是第一次以不到百年的历史成为世界文化遗产的，其中，1958 年第一次申报成功，2002 年又有5 件高迪作品申报成功，目前，高迪的建筑作品已共有8 件成为世界文化遗产，但是，高迪生前其实是很寂寞的。“他的朋友很少，终身未娶，没有后代。

他的作品也是在其去世后先被美国、荷兰的建筑师发现、认可，才被巴塞罗那人认可的。” 圣。

4.有介绍安东尼奥·高迪和他作品的书吗

1852年6月25日 诞生于加泰罗尼亚小城雷乌斯 ·1870年 进入巴塞罗那建筑学校就读 ·1876年 兄弟和母亲的去世给他带来沉重的打击 他全身心投入到建筑学的学习中来逃避痛苦 ·1877年 毕业设计为一所大学的礼堂 ·1878年 获得了建筑师的称号，且结识了欧塞维奥·古埃尔 ·1879年 姐姐去世， 高迪开始监护侄女 ·1883年 主持圣家族大教堂的修建 ·1900年 决定建造“古埃尔公园” ·1926年6月10日 于巴塞罗那有轨电车通车典礼被电车撞倒去世 编辑本段 三、高迪小传 安东尼奥·高迪1852年6月25日诞生于离巴塞罗那不远的加泰罗尼亚小城雷乌斯。

父亲是一名锅炉工，母亲在家操持家务。他们敦厚善良，是虔诚的教徒，过着简朴、平静甚至有些寂寞的生活。

安东尼奥排行第五，也是老小。应当说，安东尼奥生逢其时——就在他出生前不久，国王刚签署了全面改建巴塞罗那的诏令。

工商界的富豪们纷纷斥巨资投入巴塞罗那的改建工程。他们在营造新的建筑时都喜欢别出心裁，争奇斗妍。

那时，建筑师的职业十分吃香，人们趋之若鹜。正如多年之后很多男孩子都渴望成为宇航员一样，那时的男孩都想快些长大，造出奇妙的建筑来，以便扬名天下。

安东尼奥也渴望成为建筑师，但如何建造，他的想法与众不同。他不想挖空心思地去“发明”什么，他只想仿效大自然，像大自然那样去建筑点什么。

年轻的他在日记中这样写道：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西！”他的整个身心都充满了对大自然的爱，而且可以说，还是疾病帮助他培育起了这份情愫。还在很小的时候他就患有风湿病。

他不能和其他小朋友一起玩耍，只能一人独处，他唯一能做的事就是“静观”。哪怕一只蜗牛出现在他的眼前，他也能静静地观察它一整天的时间。

到了青年时期，他还是那样孤僻内向、不爱交际，所以真说不上有谁特别喜欢他。学习上他属于中不溜儿，只是画图画得特别棒。

他最早的作品是替中学生自办的手抄本杂志《滑稽周刊》画一批插图，杂志每期出12份，算是相当多的了。 1870年，安东尼奥·高迪进入巴塞罗那建筑学校就读。

在校的头两年，灾难接踵而至：先是医校刚毕业的大哥不幸去世，接着是母亲病故，再后是姐姐撒手人寰，留下一个幼小的女儿。老父只好带着外孙女搬到巴塞罗那来与儿子同住。

安东尼奥不得不一边学习，一边赚钱养家糊口。 还是学生的时候，高迪便参加了巴塞罗那若干“奇观”的建造。

名义上他是几位大建筑师的助手，但是交给他设计的几个部分全是他自己独立完成的。 1877年，高迪为一所大学设计礼堂，这也是他的毕业设计。

方案出来后，引起很大争议，但最后还是被通过了。建筑学校的校长感叹地说：“真不知道我把毕业证书发给了一位天才还是一个疯子！” 结识莫逆之交 1878年是高迪职业生涯中最为关键的一年。

这年，他不仅获得了建筑师的称号，更主要的是结识了欧塞维奥·古埃尔这位后来成为他的保护人和同盟者的朋友。 古埃尔既不介意高迪那落落寡合的性格，也不在意他那乖张古怪的脾气，因为他深信，站在他面前的是一位建筑学天才。

看来，他也已认同了这样一个真理：“正常人往往没有什么才气，而天才却常常像个疯子。”高迪的每一个新奇的构思，在旁人看来都可能是绝对疯狂的想法，但在古埃尔那里总能引起欣喜若狂的反应。

由高迪设计和古埃尔出资建筑的古埃尔庄园、墓室、殿堂、公园、宅邸、亭台等，都成了属于西班牙和全世界的建筑艺术杰作。高迪在此中得到的是每个创作者所渴望的东西：充分自由地表现自我，而不必后顾财力之忧。

高迪终生未娶，他与女人似乎是无缘的。他曾经说过：“为避免陷于失望，不应受幻觉的诱惑。”

据说，他年轻时曾有过一段罗曼史，但后来那位姑娘另作了选择。她是对的。

除了工作，高迪没有任何别的爱好和需求。在生活上他真显得有点傻气、疯癫。

他常年留着大胡子，成天是一副阴沉沉、让人捉摸不透的表情。除了古埃尔，他没有别的朋友。

他只说加泰罗尼亚语，对工人有什么交代就得通过翻译。他只带了两个学生在身边，多一个他都嫌烦。

他似乎觉得，只要与这两个学生交往，就能保持他与整个世界的平衡了。 他吃得比工人还简单、随便，有时干脆就忘了吃饭，他的学生只得塞几片面包给他充饥。

他的穿着更是随便，往往三年五年天天穿同一套衣服，衬衫是又脏又破。看着他那副穷酸样子，还真有人拿他当乞丐施舍。

古埃尔公园 古埃尔公园的马赛克贴面 古埃尔把高迪引入巴塞罗那上流社会后，爱赶时髦的富人们纷纷请他设计、建造公馆、别墅等，从此他就忙开了。他先是为一位工业家的遗孀建造富丽堂皇的巴洛克式宅邸，后又设计、建造了造型奇特的巴特略公寓，再后又建造了像哥特式城堡的贝列斯瓜德别墅。

当然，他更没有忘记为他的至友古埃尔效力。可以说，古埃尔跟高迪一样也是一位幻想家。

1900年他突发奇想，决定建造一座花园式城市。这是一个极为宏大的计划。

为此，他在巴塞罗那郊区买了一座光秃秃的山头，打算就在这里建设“古埃尔公园”——巴塞罗那上流社会的富人居住区。 高迪满腔热情地支持古埃尔的这一计划。

自然，当时他们。

5.知道安东尼高迪吗

安东尼·高迪（Antoni Gaudí i Cornet,1852-1926）1852年6月25日诞生于离巴塞罗那不远的加泰罗尼亚小城雷乌斯。其父弗朗西斯科·高迪（Francesc Gaudi I Serra）为铜匠.在前往巴塞罗那（Barcelona）学习之前，高迪曾当过短期铁匠学徒.他于1869年前往巴塞罗那，但1873年方获得加泰罗尼亚省立建筑学校之学习许可.高迪学生时代受到了冯塔纳（Miloy Fontanas）的影响，并于1878年毕业。

高迪1852年诞生于西班牙工商业最发达的地区——加泰罗尼亚自治区的雷乌斯。在19世纪末，20世纪初，高迪设计了科米亚随性屋、比森斯之家、格尔之家、特瑞莎学院、米拉之家等一系列作品，它们大都分布在加泰罗尼亚，尤以巴塞罗那最多。他最出名的作品，莫过于到现在都还没造完的圣家堂（或译为圣家族教堂）。高迪用奇异的建造方法为20世纪建筑史增添了独特的一页。在建筑中运用玻璃、陶瓷、马赛克等的拼贴装饰与彩绘等，也都是极具高迪风格的手法。最近，河北教育出版社出版的《高迪的房子》（徐芬兰著，2003年7月版）一书，向人们展示了高迪建筑艺术的全貌。西班牙皇家高迪馆馆长霍安·博萨戈达·诺内利欣然为此书作序，肯定了作者对高迪及现代主义建筑的研究与认知。

《高迪的房子》将高迪作品分为三个时期，其一是早期的东方风格作品，其二是新哥特主义及现代主义风格作品，其三是自然主义作品。高迪的早期作品，如位于西班牙北部坎达布利卡山脉海岸的科米亚随性屋，以及位于巴塞罗那市的比森斯之家、格尔之家、格尔馆等，有着伊斯兰装饰性风格。在自己的建筑理论成熟时，高迪开始迷恋自然。书中写道：

“高迪……认为自然界没有直线存在，如果有，也是一大堆弯曲线造型转换而成的。高迪喜爱大自然，特别注意动物、植物及山脉的造型。他观察入微，他所看到的自然美并不是刻意的美，而是具有效用、实用的美，所以寻找到他所要的美感——自然就是美，美即是实用性，实用即是自然的存在，自然即是实用的展现。”

巴特略之家和米拉之家是高迪实践自然理论的代表作。前者采用小块彩色陶瓷及玻璃做成有机造型，在加泰罗尼亚地区流传的“乔治屠龙救公主”的故事是建筑设计灵感的来源。这座充满神秘气氛的房子，在晚上观看更为奇妙，高迪自己激动地称它“看起来像是一座天堂的房子”。米拉之家“酷似断崖的外观，内外连续性的建造方式被喻为‘迷宫’的写照”。其连续性的弯曲造型，像海浪起伏具有动感，立面大窗一个洞一个洞犹如蜂窝，也让人觉得这房子是被海浪侵蚀后的岩石。

当然，高迪对人类文化史上的最大贡献是圣家堂。圣家堂是一座象征巴塞罗那或加泰兰人身份的教堂。高迪自1885年起设计第一张圣家堂的草图，1914年后则以全部精力投入圣家堂的建造，不再接任其他新的建筑设计工作。整座教堂只完成了东西两侧塔堂，圣家堂建筑物大部分至今仍在建造，也许还得花上百年时间才能完成。高迪把自己的生命都献给圣家堂了。他每天从格尔公园步行十几公里到圣家堂工作，直到最后因为年迈不得不离开格尔公园的住处，住进圣家堂的工作室里。在那里他每天工作、祈祷、做礼拜，很少出门。如果出门，那也是为圣家堂建筑工程募款。

高迪是天才，也是个工作狂，他把时间都献给了建筑，终身未娶。该书作者很感慨地说：“有谁能像高迪一样，细心地要求把一块一块砖头慢慢地‘砌组起来’？没有一位建筑师能像他那样有‘时间’，耐心地每分每秒、每小时、每一天跟着建筑物‘成长’，盯着建筑物看，与工人讨论建筑的形式与结构，指挥着每一步可能‘失败’或‘成功’的建造进行。如此的锻炼怎么不会锻炼出一位伟人来呢？因此，高迪一生充满着各种传奇性，他的作品至今仍活在每一个人的心中。”

作为一个不求名利的建筑师，高迪衣着简朴，甚至被人误认为是乞丐。当他74岁外出被电缆车撞倒时，没有人想到他就是高迪，没有路人赶快帮忙送他到医院，后来由劳动警察送他到穷人医院，两天之后高迪与世长辞。

繁复的细节与装饰是高迪作品最让人着迷的地方，这样的姿态似乎与现代建筑运动截然相反。我们今天到处可见“极少主义”风格的现代建筑，听到的是建筑界的名言：“装饰就是罪恶”，“少就是多”。然而，建筑史或艺术史却有更多的复杂性。在高迪手里，装饰不是罪恶，装饰是建筑师天才的显现，“多”同样是简洁的新符号。高迪的作品构成了现代建筑运动之外的另一条脉络。虽然他也吸收了哥特、伊斯兰教、新艺术等各家建筑的精华，但他又用自己的想象力将它们改造成为奇异无比的建筑结构。

6.弗兰克·盖里和安东尼奥·高迪用英语介绍下

1.Frank Owen GehryFrank Owen Gehry, was born Ephraim Owen Goldberg on February 28, 1929, in Toronto, Canada. At the age of 17, Gehry moved to California to study at Los Angeles City College before graduating from the Univeristy of Southern California School of Architecture. He then attended Harvard Graduate School of Design, where he studied city planning. After graduating from Harvard, Gehry served as project designer for various firms in Paris and Los Angeles. Gehry first caught the public's attention in 1972 with his “Easy Edges” carboard furniture. Often considered an offbeat, Gehry has become one of the world's leading architectural icons.He is a famous architect best known for his sculptural technique in building design. His most notable work, is the Guggenheim Museum in Bilbao, Spain. He derives his style from late modernism, expressions of the deconstructivist (or DeCon) school of modernist architecture. He often mixes uncoventional shapes and building materials to produce stylish designs. Many of his buildings, including museums and firms, have become tourist attractions all over the world. Seattle's EMP Music Museum is a clear example of Gehry's architectural extremes; although, the building is unique, it received many harsh critical attacks. Nevertheless, the majority of his admirers stand by Gehry's choices in architectural design. Gehry received the Pritzker Architecture Prize in 1989, the highest award that can be received by an architect.2.Antonio Gaudi was a unique architectural talent, not easily compared with other architects in the terms used by architectural historians. Not only was his work strongly individualized, but Antonio Gaudi was fortunate to have loyal clients to support him. From early in his career, wide attention was given to his work, although Antonio Gaudi shunned publicity.Much of Antonio Gaudi 's attention was given to the design of pinnacles of the towers. As completed, the tops of the pinnacles use colored glass set in concrete, which is lit by internal searchlights to glow at night.Known for his understanding of structure and decoration using color, light, and sculpture, Antonio Gaudi 's work has been the subject of extensive investigation and analysis.。

7.如何评价安东尼奥·高迪的建筑作品

虽然不想否定高迪工作态度和为人，但是我想说，西班牙杰出的建筑很多，而高迪则更像一个面点师。

我已经厌倦了人们对他的盲目崇拜，他的建筑审美品味很低，实用方面也差，维修打扫也非常耗费财力，任何一个负责人的建筑师都不会那样做。可是它们在这个可怜的建筑师死后却给政府带来了可观的旅游收入。

人们太容易接受一个生日蛋糕的外观，哪怕是个孩子，这种容易认可度其实表明它的水准真的很大众化，正是因为他的东西不需解释就老少通吃，才获得了太多的盲目崇拜，人们乐于承认他是大师，因为人们如果说自己看得懂大师作品，一样也是件自喜的事。

8.西班牙是个什么样的国家

浪漫而又有激情，我挺喜欢的，当然也喜欢西班牙足球队，我从别人口中得到的感觉是巴塞罗那的艺术气息； 马德里的贵族气质； 塞维利亚的文化气蕴；瓦伦西亚的民族气概还有西班牙人长的很漂亮，男性多有同性恋，家庭暴力现象比较严重，安达卢西亚有点乱可能是由于吉普赛人吧，在欧洲西班牙虽然有辉煌的历史但后来应该说有点落后不过近年来发展很快，西班牙的食物、风情、景观、建筑、人文都让这个国家充满魅力。

本人也是深深地迷恋着西班牙这个独特的地方，只恨未能亲自到该国一游！在这里我强烈推荐以下这家西班牙餐厅！

“桂尔公园西班牙主题餐厅”，它位于于东三环燕莎桥东的枫花园汽车电影院内。（喜欢西班牙的各位，不知有没有发现，它的名称是取自于西班牙建筑巨匠安东尼?高迪在巴塞罗那的同名代表作品。）店内装修充满高迪风格的奇异和想象力，彩色碎拼马赛克、随意曲线、吉祥物蜥蜴雕塑及全部由西班牙进口的挂件等细节让你觉得自己仿佛置身于地中海式的浪漫中。作为北京为数不多的西班牙餐厅，“桂尔公园”的价格一点也不贵，人均消费60-80元之间。还有西班牙的海鲜饭很有名。

呵呵说的有点乱，不过你可以去百度的西班牙贴吧看看，那里有许多去过西班牙和迷恋西班牙的人一起讨论，内容挺丰富的。

9.圣家族教堂的设计者及设计者的简介

高迪 安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi Cornet,1852-1926），西班牙建筑师，塑性建筑流派的代表人物，属于新艺术建筑风格。

高迪曾就学于巴塞罗那省立建筑学校，毕业后初期作品近似华丽的维多利亚式，后采用历史风格，属哥特复兴的主流。高迪最早接受的主要委托项目是完成巴塞罗那的神圣家族教堂（也称圣家族教堂，1883—目前仍在建设中），这是一座极有个性和感染力的建筑物（高迪去世时仅完成一个耳堂和四个塔楼之一），米拉公寓，巴特罗公寓（又称巴特罗之家），吉埃尔礼拜堂和古埃尔公园。

·1852年6月25日 诞生于加泰罗尼亚小城雷乌斯 ·1870年 进入巴塞罗那建筑学校就读 ·1877年 毕业设计为一所大学的礼堂 ·1878年 获得了建筑师的称号，且结识了欧塞维奥·古埃尔 ·1883年 主持圣家族大教堂的修建 ·1900年 决定建造“古埃尔公园” ·1926年6月10日 于巴塞罗那有轨电车通车典礼被电车撞倒去世。