1.儿童国画的教学计划

学国画，就要现先学毛笔字。

写好毛笔字对以后的国画之路很有帮助。在说了，您孩子现在还小，正好是写毛笔字的好机会啊，推荐一下，写宋徽宗的瘦金体，或者赵孟頫的胆巴碑，其他像颜真卿的，柳公权的不推荐。

欧阳询的九宫格也不错，但是我比较喜欢瘦金体，写好毛笔字就可以学工笔画鸟，或写意山水，最后学写意花鸟，因为画上都有提款，我推荐的都是小楷，所以推荐先学毛笔字，中间一定要学习传统文化，这样，画面才会有意境，我一个老前辈说，道德经，短短数千字，我70多了，仍旧是读不懂，但是有时会顿悟，体现在画面上，那种只可意会不可言传的感觉是最珍贵的，最后祝你孩子成才 不好意思是九成宫，打错了，不是九宫格，我为什么不推荐颜真卿呢，因为颜真卿是将军，他有那种体魄，才能写出好的颜体，华郭峰为什么是颜体大家？就因为那有种体魄，写书法为什么不能从瘦金体胆巴碑写？只是手腕的问题罢了，现在都很推崇瘦金体不是没有道理的，瘦金体是很难练，可是练好了对国画帮助是特别大的，王希孟，据说5岁写瘦金体，18岁便画出了《千里江山图》虽然天妒英才不久就死了，但是小孩子连瘦金体不是不可以的。

2.小孩子学美术要多少钱

看你在大城市还是地方二三线城市了，收费不一样，北京这边100-600都有；如果在一线城市一节课200-600都有；如果二三线城市30-100一节课都有的，有的学校有专家班，也有普通班，收费的情况都不一样哦，你可以去一家学校实地考察一下，问问，很多画班一般都有免费试听课，可以带孩子去亲身感受下，一定要选择口碑好的，从多维度去看；

第一，确认孩子是否已经有独立学习的能力

在很多家长眼里，自己的孩子是最棒的，特别活泼开朗。但是请家长们注意，孩子在熟悉的人面前当然开朗，但在陌生的人面前呢？是否也是很出趟？关于这点，家长要仔细观察，确认孩子有独立学习的能力了再进行下面的步骤。基本孩子到3.5岁比较适宜，如已在幼儿园学习更加。

第二，认真和孩子讨论关于课外培训班的课程

现在的孩子基本比较有主见，特别是性格比较倔强的孩子更会有自己的想法，他们不喜欢家长强加在他们身上的事情。端正你的态度，认真和孩子讨论他将来的艺术教育问题，也许你会有不同的发现哦~比如他可能会告诉你他喜欢舞蹈或者他喜欢架子鼓，这些都是你平时不能发现的另一个闪闪发亮的他。

第三，选择合适的的课程和选择合适的机构

艺术课程就那几大类，选择适合孩子年龄段的和孩子有兴趣的学习，孩子没上小学之前可以多多尝试，小学之后要针对性的学习，毕竟还是有学习的压力的。关于年龄和课程之间的关系最好是看一些专家的说法咯。

其次现在的艺术培训机构太多了，家长们挑选的时候只要觉得适合孩子并且方便接送就可以了，毕竟学特长学艺术这件事情需要坚持，如果之后觉得机构远或者其他问题什么的，中断了未免太可惜。

第四，实地考察必不可少，如有体验课更加

实地考察是家长们报名之前需要做的事情，看看学习氛围啊，看看师资力量啊，还有看看正在学习的孩子们的学习情况。现在一般的教育培训机构都会有体验课，所以能参加体验课也是一大甄别的方法呢。

第五，保持和孩子共同学习的热情，对孩子负责对自己负责

家长给孩子报名之后要准时送孩子上下课，最好是在学习的过程中不要有请假缺课的情况，学习贵在连续性，这就考验家长的热情啦，如果你够热情，你的孩子学习的劲头不会少的。另外要和孩子共同学习，孩子回来有表演有展示的话，家长也可以跟着学习，如果孩子在学习中有困难或者问题，家长好好听完之后提出你的看法，多多鼓励孩子让孩子克服困难，跳过瓶颈期。

如何教孩子画画：不必求甚解，知其然就行比如说“画鱼”，不能乱涂，得有点章法，线条的、平面的，那么孩子逐渐在不知不觉中就学了很多规矩。你要说：“下雨了，点一点”，宝宝就会跟着点一点。也就是说，宝宝需要接受的专业知识的东西，你得用他能接受的儿童语言告诉他，不必求甚解，知其然就行，不必知其所以然。以后画画还是这些东西，但是深度加深了，这才是他深刻理解的一个过程。画完了，家长很郑重的把画贴在家里的那个角落。等阿姨来了，姥姥来了，说画得真好。这种鼓励的作用往往能让父母惊讶，它的驱动力非常强。德育教育，养成教育，很多都可以加到里面。包括画着要去吃零食去，自己的事情自己做，把材料收好，放起来，然后洗完手，再去干别的。

3.如何欣赏15岁孩子的绘画作品

关于家长怎样引导孩子画画，我一朋友曾经当范例般的描述说：“我从小可喜欢画画了，我就喜欢画我爱吃的东西。

比如汉堡啊大鸡腿啊冰淇淋什么的，但是我妈妈总不让我画这些，她说你总画好吃的，拿到学校交给老师看，老师会认为你是个吃货，怪丢人的快别画了。”“那我就开始画飞机、大炮，我妈又说我了，你就会画这些，不会画别的了啊？后来我就不爱画了，因为别的东西我也不会画，不知道从哪下笔。

而且我妈总说我画这个不像画那个不像，所以我到现在连个直线都画不直，我都不好意思画画了。”其实，不只是画画，很多事情都是这样，我们成年人一个不假思索的评判标准，却可能扼杀了孩子天才般的创造力，甚至于改变他的人生轨迹。

那如何保护孩子那美丽又脆弱的创造力翅膀呢？首先，儿童时期的绘画有着独特的特点，是儿童表达情绪、情感和对事物的理解的一种方式，它反映了儿童对周围世界的认识程度。很多家长没有接受过专业的绘画教育，不知道自己孩子画的好还是不好，不知道怎么去欣赏。

那怎样才能更好地评价孩子的绘画作品呢？我们可以从下面几个方面考虑。1是否有丰富的想象力我曾给三个小朋友看了一段非洲动物生活的影片，然后出了一个题目，让他们每个人画一幅关于非洲印象的画。

三个人画出来三幅截然不同的画，我最喜欢其中一个小朋友的那幅画。她画了一只长着斑马纹的狮子在吃草。

她想让狮子和斑马做朋友，这样斑马就不会被吃掉，狮子也不会饿肚子了。这是一幅充满想象力的画，不是纯现实的描绘，充满了情感和童真。

绘画中想象力的培养是儿童绘画学**中的重要方面，是创造型人才必备的能力。在绘画过程中儿童可以通过这种活动锻炼和发挥自己的想象力。

欣赏一 《和长颈鹿比高的乌龟》 乌龟想要和长颈鹿一样高，它借用了气球把他带到空中，这真是个奇妙的想法。↓↓欣赏二 看病。

谁都会生病。如果地球生病了，是谁给它看病呢？这个任务交给太阳吧。

↓↓2、是否有良好的视觉效果一幅优秀的儿童绘画作品离不开流畅的线条、美好的布局、丰富的色彩。每个孩子都有自己的性格和审美观。

有的孩子喜欢暖色，有的喜欢冷色，有的喜欢五颜六色。有的孩子把描绘的对象画的很大，有的画的很小，就像人写字一样，有的整齐有的歪歪扭扭。

一幅画，只要看起来舒服，干净整洁，画面丰富饱满就是有好的视觉效果。就会让人看起来愉悦。

欣赏一 《屋顶的加菲猫》胖乎乎的猫咪，红色的屋顶，紫红的夜空，黄色的星星，黑色的轮廓让几种颜色组合起来那么的温暖协调。↓↓欣赏二 《可爱的女孩》 画面舒服整洁，用色多又不显得杂乱。

有突出的人物，还有温馨的背景。构图比例正好。

↓↓3、是否具有鲜明的主题一幅好的儿童绘画作品是有明确的主题的，让人能第一时间感受到孩子想表达的是什么。什么是主体，什么是重要的被刻画的事物或情节。

有突出的重点，有主有次。一目了然。

欣赏：《猫妈妈喂奶》画面中有一只大猫、五只靠在大猫肚子上的闭着眼睛的小猫、猫窝、蓝天白云、飞鸟、花朵、蝴蝶、草地、鱼、牛奶。这幅画是好多的元素组成的，但是小画家成功的布局与刻画让人一眼就看出他想描绘的是猫妈妈喂小猫，小猫吃饱后睡着了的温馨画面。

↓↓4、是否真实地反映了儿童的生活有的儿童画充满了**的思想和欣赏眼光，很容易就会发现画作中被**灌输的想法。缺少了童稚与天真。

一幅画中有儿童的生活感悟与总结会让欣赏者感到真实，能让人读懂孩子的内心，体会孩子的欢乐。欣赏一 《骑车》画中的孩子骑上大人的自行车，脚够不着地，要抓紧车把才不会掉下来。

↓↓欣赏二 《挤奶》画中的孩子坐着小板凳，头才达到奶牛肚子的高度。这是亲身体会过挤牛奶的过程才能画出来的作品。

↓↓现在我们知道了如何欣赏孩子的画作，那么我们该如何引导孩子呢？创造源于认知很多家长发现孩子们喜欢画一些固定单一的内容。比如男孩子爱画飞机坦克大炮车，女孩子喜欢画公主芭比仙子。

这其实是人的天性，男孩子天生喜欢帅气硬朗的事物，女孩子则喜欢温柔美丽的事物。绘画首先是一种表达方式，而不是一项技能，是用画笔和颜料表达情感叙述心声的一种艺术形式，就好像唱歌、写作一样，孩子们喜欢什么就会表达什么。

家长可以以孩子的兴趣为切入点，通过适度的引导丰富孩子的认知，认知丰富了呈现出的作品自然就丰满了。比如您的孩子喜欢画飞机，家长可以通过观看视频、图片或者带孩子观察真正的飞机，孩子会发现原来飞机有很多的种类：运输机、客机、战斗机、直升机等等。

家长再继续引导孩子观察、分析飞机的特征。机翼是什么样子的？螺旋桨是什么样子的？孩子有了很好的观察后，才能把物体的特种抓住，画出好的作品。

画好主要物品后，家长还能引导孩子画出场景：你的飞机是在天空中飞翔还是停在地上？如果在空中飞翔，是白天还是夜晚？那白天和夜晚的天空是什么颜色的？天空中除了飞机还会有什么呀？热气球？老鹰？飞碟？以此类推，家长就可以引导孩子展开联想，把相关联的的场景、物品都一一展开，从基本的认知上发散出无穷的想象力。引导孩子多观察、多思考、多发现生活中大。

4.有关小学国画教学技法

小学开设美术课的目的并不是要培养许多画家，而是要通过美术教学发展学生的形象思维，启迪他们的心智，锻炼他们的创造力和想象力，引导学生接触大自然，激起他们热爱生活、热爱家乡、热爱祖国的情感。

但是在小学国画教学中，由于受历史文化和传统教学模式影响，还存在不适应的问题，如以临摹范画或教师画一笔学生练一笔为主，一节课下来，全班完成了同一幅画，教师、学生家长在评价作品时是以与教师范画是否相近为标准。摹本是教师选来的，许多是成人化、模式化的内容，让儿童跨越几十年的年龄界限，去适应成人眼睛里的世界，孩子怎么可能接受？结果不外乎两种：少数痴迷于美术的孩子“学进去了”，成了“小大人”，过早地、先天不足地进入到一个莫名其妙的圈子里，成为美术教育的牺牲品；绝大多数孩子则认为美术太难学，索性与它绝缘，他们与生俱来的爱美之心与天生的美术表现潜能以及由此引导出的全面发展的可能性被扼杀。

在小学美术教学中，当务之急就是改变现存的传统的国画教学模式。笔者在从事小学美术教学和艺校国画教学过程中，发现了一些问题，尝试着抛弃传统的方法，探索新的教学方法，在此略谈一些粗浅的体会。

（一）激发学习兴趣。兴趣是引导学生进入知识殿堂的向导，当学生对学习对象产生浓厚的兴趣和好奇，认识到学习任务的意义时，就会积极主动地进入学习活动，学习起来便感到其乐无穷。

由于小学生对国画十分生疏，如果以传统的模式进行教学，机械地临摹老师的范画，学生容易产生厌烦情绪。我一般采用以下几种方法来激发学生的兴趣：一是采用尝试法进行教学。

刚开始学习的时候，让学生在纸上随意点上几点墨或几点颜色，让学生想象可以画些什么，如蝌蚪、甲虫、梅花、樱桃、葡萄等等，再进行适当的示范，随即让学生来尝试，让他们体会到国画的优越所在。这样学习兴趣调动起来了，学生就乐意用国画的形式来进行绘画。

二是采用多种表现方法。如采用揉纸法、没骨法、填色法、点染法、晕色法、平涂法、擦染法、洒落法、拓印法、加剂法等等，使学生利用各种表现手法来对心中的事物进行描绘，使之能获得成功感，增强创作热情。

三是采用多种工具材料。传统国画的材料是毛笔、墨汁、国画颜料，我在教学中允许学生用水粉颜料，并且用水粉画的方法作画，还可以用油画棒等材料作画，学生乐意利用其他各种材料绘画，兴趣很高。

四是讲名人轶事。中国画历史悠久，名人辈出，名人轶事很多，如“吴带当风，曹衣出水”、“吴道子一日之间绘成嘉陵江300余里的壁画，而李思训几月足不出户”的故事、“黄家富贵、徐熙野逸”、“马一角，夏半边”、八大山人的“墨点无多泪点多、泪眼中的旧江山”、齐白石的“不倒翁”等故事，可以让学生感受中国画艺术的博大精深，以及各种不同的表现方法和笔墨的巧妙之处，让他们感受到学国画的乐趣。

（二）在“玩”中训练技法。玩是每一个儿童的天性，他们生性好动，敢于去画，敢于去想象。

教师应巧妙地利用这一特点，使学生在“玩”的过程中掌握技能。如画“瓶花”利用破墨的方式进行教学，先用浓墨（或色）画各种不同的线描的画，然后用淡墨或水（色），点在画的中间，利用水的张力，以及宣纸的特征，使画产生了漂亮的肌理效果，由于水分的多少或时间的长短产生了不同的艺术效果。

学生对这种效果，表现得非常兴奋，而且胆子也大，在这个玩的过程中，让学生感受到水分的多少对画面产生的效果的作用。再如利用写字游戏，让学生在玩的过程中应用中、侧、逆、顿锋，掌握色彩知识。

让学生用平时写字的方法在宣纸上用墨写上字，可以把字拆开、叠加、拼合等方法进行书写，写时也可用各种运笔方法，然后在不同的空间填上颜色。通过训练，学生对各种用笔、色彩间的关系、疏密关系等知识有了一定的了解，在潜移默化中掌握了国画的用笔和用墨，起到了事半功倍的效果。

（三）在生活中学画。传统的教学内容是让学生临习梅、兰、竹、菊、山、水、鱼、虫等，学生的主观意念受到限制。

实际上，小学国画教学内容应符合儿童的心理特征，贴近他们的生活。我在教学中重视让学生深入生活，可以表现生活中的事物，如鞋、花瓶、自行车、田野的树等静物，还可以表现生活中的某一场景，如卧室的一角、我的窗前等，也可以表现生活中的一些事情，如愉快的星期日、乘凉晚会、快乐六一、小伙伴、动物园等等，这样既体现了以学生为主体，也为学生的自由发挥提供了广阔的天地。

这些对他们来说是非常熟悉的，所以画起来非常有劲，学生的创造思维也得到培养。 （四）在观察中学画。

观察是获得知识的重要步骤，观察对小学低年级学生来说尤为重要，他们往往对看得少的事物极其生疏，如在画“老虎”时，课前要求学生观察老虎的生活习性，课上播放有关动画片，老师对老虎的各个结构分析清楚，然后让学生感受分析不同情况下老虎的各种神态，再让学生进行创作，这时学生表现出来的老虎各不相同，发火的老虎用红色，也有用各自不同的颜色，如在画老虎头四周的毛时，有的学生用干笔来画，体现出了笔的质感，这说。

5.幼儿绘画作品评语

第一，兴趣是否很高，愿意画。

几乎每一位幼儿对画画都有着强烈的兴趣，他们总是忘我地创作着，用画笔画出他们眼中的世界，或主观或夸张，极富有新颖性相独创性，他们的画虽然稚拙，却也妙趣横生。但幼儿运腕用指的能力差，加上知识面窄，对事物的认识不深刻，看问题比较片面，思维方法非常幼稚，所画物体不成比例，多为象征性的，粗枝大叶的略衅作画，他们画的人常常是大大的头小小的身体，有的干脆就用一条直线代表一只手臂或一条腿，这些都是正常现象，他们画的不准不像是自然的，这也更能显示出幼儿所特有的兴趣、风格。教师要保护好幼儿的这种绘画兴趣和特点，与幼儿一起分享他们创作的快乐，尊重他们，以表扬为主，局部矫正为辅，不能以成人的好坏标准刻板地评价幼儿的作品，更不能横加指责和随意改动他们的作品。而应用"童心"去想幼儿所想，看幼儿所看，感幼儿所感，绝不能以线条整齐不整齐，造型象不象，是不是和老师的范例一样来评价幼儿的绘画作品，而应更多地看到作品的内容及情趣。

第二，运笔是否大胆流畅，不缩手。

大胆流畅的运笔，体现出一个孩子的自信心。孩子存在着个体差异，教师要做个有心人，要善于发现孩子的细微进步，并用言语、动作对他们的进步表示肯定，让孩子在这小小的成功中逐步树立自信心。

第三，想像力是否独特，超越了现实。

爱因斯坦说过："想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动人类的进步，是知识的源泉。因此，教育如果不能培养孩子自己开拓生活的原动力，它就失去了意义。"我们的绘画作品的作者是三至六岁的幼儿，如果让幼儿一味的临摹或在记忆中临摹别人设计的形象，那样会促进幼儿惰性心理的产生，关闭想像的阀门，使孩子走入误区。在指导幼儿绘画过程中，我们经常看到，幼儿很少想应该怎样，不应该怎样，他们常常是随意涂抹，添加组合，全凭自己的想当然，这是自然的，有时他们想和满天的小星星一块跳舞，给火辣辣的太阳编一顶大大的太阳帽，帮可怜的丑小鸭找到他的妈妈，给……。在此，教师在评价幼儿作品时，应更多地表扬幼儿的创造力和想像力，培养幼儿的求异思维。

第四，色彩是否艳丽，不受约束。

儿童画不同于成人画，它满含着儿童对周围事物天真而又充满热情的感受，反映了他们幼稚而又大胆的想法。色彩对幼儿是非常奇妙和具有吸引力的，幼儿的色彩画不受物体固有色限制，他们不懂得色彩的冷暖，画中充满着色彩的对比和夸张的表现，根据自己的喜好随意地用鲜艳、强烈的色彩抒发感情，将画面渲染得五彩续纷。一棵大树，他们会用上所有的颜色进行涂染，一座小房子经过他们的加工会变的五颜六色

教师在评价幼儿绘画作品时，要尊重幼儿绘画特点，善于对不同幼儿的绘画作品给予恰当的评价不轻视和忽略任何一位孩子的作品，准确找出其中优点和成功之处，引导幼儿的绘画表现逐渐走向完美。