1.行楷字帖谁的较好（请附图）

行楷比较有名的是赵孟俯，，像他的〈道教碑〉〈胆巴碑〉〈妙严寺记〉等等作品都是一流的行楷，

行书上乘的作品有〈怀仁集王书圣教序〉还有王羲之的〈奉橘贴〉、〈快雪时晴帖〉等简札，，〈兰亭序〉自然不用说了

王献之的简札中的行书也是很好的范本；

以上都是非常正统的范本，非常适合初练行书用

其他的还有像颜真卿的〈祭侄文稿〉杨凝式的〈韭花帖〉，陆柬之〈文赋〉，，还有欧阳询、米芾、鲜于枢、文徵明这些名家有一些优秀的行书作品。

当代书坛中行书书家杨再春的行书是一流的，，可以看看

祝你习有所成！

—— 附图：

2.怎样学写毛笔行书,或者怎么练

行书与楷书相比最大特点是有“连笔”，比楷书行笔要快，产生笔画间的牵连。及时笔画没有真的牵连也要做到“笔断意连”，有动态感，而楷书的笔画相对独立，是完全的静态。

初学行书，运笔不要太快（比楷书稍快即可），应该让笔“吃”住纸再行笔，否则一味图快，就会养成浮华草率的毛病。但是也不能过于缓慢，写行书过缓会养成迟滞板结的毛病。以上这两种毛病对于行书来说都是致命的，而且以后很难改正。

初学行书字帖推荐选择王羲之《圣教序》，虽然此帖不是墨迹（是怀仁和尚集王羲之字而成），但运笔章法一气呵成，尤其对初学者建立行书结构的基础非常合适。也可以临李思训《云麾将军碑》，但要注意克服瘦硬的毛病。通临一遍或数遍以后（遍数根据熟练程度掌握），可以尝试背临，就是不对照字帖或半对照字帖临习（看几个字或看一行然后默写），再与字帖对照找出不足。有一定基础后可以临习王羲之《兰亭序》（天下第一行书），注重学习章法谋篇。

其他著名行书字帖还有：

颜真卿《祭侄稿》（习称天下第二行书，但不适合初学）

苏轼《寒食诗帖》（习称天下第三行书，但学习者较少）

米芾《蜀素帖》（非常好的行书范本，也适合初学）

米芾《苕溪诗帖》（相当精彩的行书，学此可以体会行书灵动之气，但应有一些基础）

王询《伯远帖》（可体会东晋书法恬淡疏远之意境，可惜字较少）

黄庭坚《松风阁诗帖》（有人不喜欢黄书，看个人爱好了）

赵孟頫《洛神赋》

赵孟頫《胆巴碑》（行楷的代表作）

李思训《云麾将军碑》《麓山寺碑》（行楷的极好范本）

《高力士墓志铭》（近年出土的书迹，行楷极好范本）

另外，明末王铎的行书也是相当有名的，不过待有一定功力后再临。如果喜欢隽秀一路还有董其昌、文征明等人的行书。

3.唐诗《婵》行书样本

【版权所有，请勿抄袭】 这是我自己总结的方法，你看能不能对你有所帮助 首先，先看你有没有下面四样东西，其他的字帖呀什么的都不是重要的部分.以下四点才是最重要的部分： 第一.你有没有兴趣 第二.你有没有耐心 第三.你悟性高不高 第四.你能不能坚持 上面四项中只有"第三"可以不高，但是其他三项必须有.没有这三项别指望能很快的练好字.如果有了上面四项，那你练字就变的很容易了.具体方法很多.下面我以最常见的练字方式讲： 1.选本好的字帖（我个人认为司马彦\司马东父子的字可以选择，字体不错，最重要的是练起来容易上手.推荐你买那种8元/本的中间夹有白纸的字帖练习，方便使用，并且经济实惠） 2.每天印着白纸写1~2页，不需要写太多（重要的是一定要慢，一笔一画写到位，用心细细的体会，琢磨字的运笔方式，可以记成顺口溜“一笔一画写到位，用心琢磨细体会”）. 3.写完了开始读帖（看字帖上的字，一类字的偏旁的布局怎样，怎样摆放？体会它的运笔方向，在脑子里写） 说到读帖再说一下.你除了看字帖，在大街上或者是其他什么地方，看到有些店铺的招牌，牌匾什么的，只要觉得那字好就可以看一看.很有效果。

“周末无聊没事干，走到街上转一转，有事没事看牌匾，不用动笔把字练” 4.这个时候是你已经写完字帖中的白纸的时候，你自我评价一下，感觉自己的字有没有长进，长进大不大，是否能让自己满意，如果长进不大那你可以买点薄白纸裁小再印着字帖写一段时间.如果已经很有效果了，你这时候就没必要再印着字帖写了.可以照着字帖模仿.照着字帖上的字写.这个时侯应该很熟练了，可以加快速度，加大书写量. 5.这个时期你的字已经很有长进了，就可以扔开字帖了.呵呵.当然不能把字帖也扔了哦.有兴趣的话还要看看，矫正你写的字. 以上是我总结的一些练习硬笔书法的经验，有兴趣可以借鉴一下，希望能对你书法 水平的提高起到一定作用 【版权所有，请勿抄袭】。

4.临摹字帖有哪三种方法

所谓“临”，即将碑帖置于近旁，观其大小、点画、结构、笔意、形势，认真学习而写之。

所谓“摹”，有三法：一是将透明纸覆在碑帖之上，笔随影走，按其曲折婉转用笔描习之，此谓“满摹法”二是双钩廓填法三是单钩中锋法。摹帖须精研细摹，点画无误，掌握特点，摸索技巧，追求笔意神釆。

宋黄伯思《东观余论》云：“临，谓以纸在古帖旁，观其形势而学之，若临渊之临，故谓之临。摹，谓以薄纸覆古帖上随其细大而拓之，若摹画之摹，故谓之摹。

又有以厚纸覆帖上就明牖景而摹之，又谓之向榻焉。临之与摹二者迥殊，不可乱也。”

临摹在得师承，求其形似神似，形神兼备。 故姜夔《续书谱》云：“临书易失古人位置，而多得古人笔意摹书易得古人位置，而多失古人笔意。

临书易进，摹书易忘，经意与不经意也。”临摹还在于“不纯师”，创出独立风格。

清周星莲《临池管见》云：“初学不外临摹，临书得其笔意，摹书得其间架。临摹既久，则莫如多看，多悟，多商量，多变通。

坡翁学书，尝将古人字帖悬诸壁间，观其举止动态，心摹手追，得其大意。此中有人，有我，所谓学不纯师也，又尝有句云，?‘诗不求工字不奇，天真烂漫是吾师。

’余尝谓临摹不过学字中之字，多会悟则字中有字，字外有字，全从虚处着精神。彼抄帖画帖者何曾梦见。”

初学者先要摹书。 初学写字的人，心中无准绳。

还是找一个范本摹写容易上手。摹时，首先要注意的是笔法，也就是范本上的点画的形态，以便领悟其运笔方法，依样画葫芦，务必达到形似。

孙过庭说：“察之贵精，拟之贵似。”这也是摹书的要诀。

观察范本不精细，摹写得当然不像。如果在摹写过程中不注意观察范本的运笔之法，那就收效不大。

又譬如摹写颜真卿。颜真卿的书法起止圆浑，起笔都是藏锋，收笔都是回锋，而且在藏回的地方，一定要顿笔。

了解了这些要领，摹颜书才能形似。 譬如摹写柳公权。

柳书“勒”画的起笔处方而有棱角，要知道这里不必用藏锋而用切笔就可，这一点与颜书不一样。 又譬如摹写赵孟頫。

赵书起笔与收笔处接近于颜真卿的方法，也是藏头护尾，但是赵的顿笔要写得较轻。 初学者还要注意在摹写过程中，至笔画转折的地方，方棱的要翻笔，圆浑的要绞笔。

照这种方法摹书，不但能得到古人书法字体的位置，而且连笔意也得到了。其次，要注意结体。

在摹书过程中，要注意观察范本中点画的穿插位置，做到手摹其形，心究其理。 这样心手并用，长此以往，摹帖中各字的结构，深印于脑海，即使把范本拿开，自己也能凭记忆摹写出，分毫不差。

《续书谱》上说的“摹书易忘”，指的是不经意依样画葫芦。如能在摹写时手到心又到，怎么能容易忘却呢？书法作品都是形与神并重的，在摹写时，注意一点一画的位置，得到的是形体上的“像”。

临写时，注意范本上每个字的性情气势，得到的是精神上的“像”。然而，精神是寓含在形体之中的，有无精神的形体，而没有无形体的精神。

不得形体，怎么得到精神？初学者一定要先从摹仿入手，摹的次数越多，心里越明白，手下之笔越熟练到位。心精手熟之后，可以进一步到临写范本的阶段了。

初学书法的人，尤其要注重勤摹。因为摹书能带人循规蹈矩，久而久之，就由勉强进入自然，进而从心所欲，笔毫使转得当。

再由摹书进入到临书阶段，就是水到渠成的事了。如果不经过摹书这一阶段，你的手很可能变得像脱僵的野马，像无的之箭。

虽然你可能也粗粗地模仿人家学习书法多年，但很难掌握书法中的窍门，这是智者所不取的。 摹书的用纸选择。

古代纸质粗厚，古人遂发明了一种方法，即用黄蜡熨涂到纸上，使纸透明，以便于摹写。这种方法叫硬黄法。

还有一种方法，即纸盖住范本映着明亮的窗户来钩摹，这种方法叫响榻法。近代以来，薄而透明的纸张很多，只要纸不漏墨都可使用。

有一种纸叫“油川连纸”，透明不漏墨，又不过于光滑，是摹书的上好用纸。 摹书必须一挥而就，不可重描。

摹书贵在求似，但必须一挥而就。挥就后的字可能与范本有出入，但千万不可重描补救。

点画一经过重描，神采全无，纵使看起来形似了，也不足取。开始摹写时，与范本出入之处肯定比较多，摹写时间长了，又渐渐掌握了运笔方法，就能逐渐与范本面目相差无几。

到这时候，学书者可改用临摹相间的方法。方法是先于范本上摹写一字，下留空格，再临写一次。

经过多次实践，临写字也能像范本上的字了，就可进入完全临写的阶段。如果觉得完全临写时有些走样，还可用亦临亦摹之法。

开始摹书时可以用双勾摹写的方法、间互练习的方法。 总之，摹与临相辅相成，各不妨碍。

描红不如摹帖。儿童学习书法，描红是常见的方法。

描红即取红字范本，依样描写。这种方法跟摹书的功用一致，但市面上所售的描红本，质量不高，儿童学之，易误入歧途，终不如直接摹写佳帖。

初学者往往把握不住点画的正确位置，写出的字不成样子。 为避免此弊，可选用九宫格纸，每页有九大格，名为“大九宫”。

每大格中又分为九小格，名为“小九宫”。同时采用明角或者玻璃，另外画出小九宫，盖在范本中所要临写的字上。

这样，按照格子移动临写。