1.天下第一行书是指哪幅书法作品

东晋书法家王羲之被后人誉为“书圣”。

人们称他的书法“飘若游云，矫若惊龙”，“龙 跳天门，虎卧凰阁”，“天质自然，丰神盖代”。他的主要书法作品有揩书《黄庭经》、《乐 毅论》，草书《十七帖》，行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》 等。

其中，以《兰亭集序》的声誉最高，被视为“天下第一行书”。 《兰亭集序》也叫《兰亭序》、《禊序》。

东晋永和九年，王羲之和谢安、孙绰等四十几人， 在山阴的兰亭举行“修禊”礼。期间众人作诗行文表达对兰亭美景的赞叹，王羲之写《兰 亭集序》作为众人所写诗文的序。

作为一篇序文，《兰亭集序》不仅文字优美，章法更为 古今第一。北宋书法家黄庭坚这 样称赞《兰亭集序》：“《兰亭 序》草，王右军平生得意书也， 反复观之，略无一字一笔，不可 人意。”

解缙也在《春雨杂述》 中赞叹道：“右军之叙兰亭，字 既尽美，尤善布置，所谓增一分 太长，亏一分太短。 ”可见，《兰 亭集序》的行书艺术可谓精美绝 伦。

整篇《兰亭集序》总共324 个字。每字各生妙趣，行云流水，笔锋圆转，收放自如。

序文中很多相同的字，都被王羲 之写出了不同的风格，可谓重字不重形。这一点，也是《兰亭集序》书法艺术的精妙之处。

据说王羲之写完了之后，因为极为喜爱，便重新誊写了几份。但是看上去都没有最初 的那份精妙。

后来，唐太宗得到了《兰亭集序》真迹，曾令工匠临摹石刻，作为赠送大臣 的大礼。人们普遍认为，现存的《兰亭集序》并非是王羲之的真迹，真迹早已随着唐太宗 的驾崩而成为了殉葬品。

2.书圣的书法作品有哪些

王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、行书 《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》、《初月帖》等。

其 中，《兰亭集序》为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、揩、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了 汉魏笔风，自成一家，影响深远。

其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世 人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛 兮若轻云之蔽月，飘飙兮若流风之回雪。”

一句来赞美王羲之的书法之美。

3.对联书法作品欣赏大全行书

楹联书法，与中堂、条幅、横幅、斗方、扇面、册页一样，是书法家惯用的一种书法形式。它是由书法和对联相结合的艺术，把平面的对联语言形象生动、立体地展示在世人面前，形神兼备，具有较高的审美价值。近年来，中国书协连续举办了五届全国楹联书法大展，将楹联书法的创作繁荣起来，推向高潮。把众多书家和书法爱好者在这方面的才情和韵致极大地调动起来，使得楹联书法作品不仅出现在展厅上，而且也走进了寻常百姓家。

究竟楹联书法这种书法形式发端于何时？书法与对联之间又是一种什么样的关系？日前沈鹏先生致孟繁锦先生的一封信，回答了上述的问题。沈鹏先生在信中言道：“大概可以说，楹联从后蜀孟昶的‘新年纳余庆，嘉节号长春’起便是与书法相结合的综合性艺术，有很强的装饰性、实用性。”还说：“楹联的诗学、文学性质，对传统文化是一大贡献，书法既是楹联的文字载体，又有独特的审美价值。”

我们审视和评品一幅楹联书法作品，包括书法和对联两个层面，书法是直观的线条艺术，对联是内在的语言艺术。一幅好的楹联书法作品，既要有好联语的内涵支撑，又要有好书法的外观表现。联语借书法的笔韵墨趣，更显汉字多姿多彩的形体美，书法又因联语的字词优美，对仗工丽、音韵和谐、蕴含耐人寻味的诗意美。联语渗透并浓缩了作者对社会、对人生的独特感受与感悟，有诗的意境和诗的韵味。书法借助笔墨线条的形质、力度、节奏、神采传递出人格、气质、情感。所以说，楹联书法，是书法和对联两种艺术相结合的产物，是珠联璧合、相辅相成、相得益彰的艺术品。

4.王羲之行书书法欣赏

王羲之字逸少，西晋末年（约公元307年）出生于琅琊（今山东临沂）。

东晋太和年间（约公元365年）卒于会稽（今绍兴）。幼时随家族渡江南下，定居建康（南京），住所就在刘禹锡诗中所言的乌衣巷（现在夫子庙一带）。

王家是仕族世家，王羲之的伯父王敦，王导，父亲王旷，都是东晋元老，“司马与王共天下”，权重一时。由于门第的关系，王羲之早年入仕，颇为顺当。

但他生性恬淡，受魏晋玄学的影响很深，对仕途不很在意，而是流连山水，热衷于佛、道、音乐书画。父辈相继离世后，他在政治上连连失意，于是称病去职，定居会稽，专心书画。

王羲之在书法史上有着极高的地位。他完成了中国书法由古体的篆隶向今体的楷、行、草的转化，开创了妍美俊健的书风，框定此后数千年中国书法的大致面貌，而被后人尊为“书圣”。

最初的汉字，是图象性很强的大篆（甲骨、金文、籀文）和小篆。后来逐步被简化、抽象，成为隶书。

隶书体的出现标志着汉字正式由具象的“图画”，转变成抽象的符号。到秦汉时期，隶书达到发展的高峰，成为一种官方的书体。

此后隶书写法的程式化日益严重，过分的波折，“蚕头燕尾”，不仅千篇一律，而且浪费时间。到魏晋时期，战乱频仍，军令纷飞，隶书已经不合时宜了。

于是流行于民间、在隶书基础上进一步简化了写法的楷书体，就逐渐为统治阶级所认可，开始出现于正式场合。而作为楷书附属书体的行书，也随之开始萌芽。

另一种书体--草书，则起源很早。从大小篆开始，就有所谓的“篆草”。

隶书出现以后，出现了对应的草写法--“章草”。书法史上第一位“草圣”--汉代的张芝，就是以章草出名。

到了魏晋时代，章草已经相当成熟，出现了索（靖）、卫（凯、瓘、恒）、皇（象）、陆（机）等一批章草名家。 尽管魏晋时期各种书体均已齐备，但是各种书体又都还处在发展变化之中。

楷书经过钟繇的变革，虽然大致成型，但是从《宣示表》等楷书作品中，可以看出钟书结体扁方，捺脚波磔，尚保留有浓重的隶书笔意。章草虽然已经成熟，但是在隶书即将让位于楷书的情况下，也要求章草向对应于楷书写法的“今草”发展。

行书，则刚刚萌芽，写法远未成熟，地位也不足以和篆隶楷草并列。 皇象《文武将队帖》 钟繇《宣示表》 王羲之大约六七岁开始学书，在表姑卫夫人的指导下学习钟繇的楷书。

后来博涉群家，于楷书之外，广泛临习索、卫章草，上追张芝，达到了很高的水平。从唐人摹写他的《姨母帖》，大致可以看出他早期书法用笔凝重，结体扁方，继承了魏晋以前那种朴质的美感。

由于老庄玄风的影响，加上晋代仕族优裕的生活条件，当时社会的审美情趣已经逐步从古朴转向妩媚。“古质而今妍”，王羲之也越来越不满意于当时书法用笔滞重，结体稚拙的局面，在他中晚年的时候，开始尝试变革书风。

王羲之首先从变革真（楷）书入手。为了摆脱魏晋以来真书的“古质”，在结字、点划、书态等各方面加以变革，使楷书结体趋向匀称俊俏，点划细微之处蕴蓄变化，挺拔多姿。

开创今草，则是删除了章草中带有隶书笔意的波磔，加强了用笔的使转，使得转折处笔势连绵，流畅而富有韵致。而笔法的流畅化又使得他的行书比起前人有了质的飞跃。

因为行书与楷书相比，比较随意，不要求笔画平正严谨，而是强调变化，要求字里行间变化多姿。这个特点，决定了前人谨严滞重的笔法不可能写出高水平的行书。

而王羲之，则用他婉转灵动的笔法，写出了俊逸、妍美而又雄健的行书，从此确立了行书与篆隶楷草并列的地位。 王羲之书法的一个重要的特点，是他的作品中处处流露出一种随心从化，恬淡平和的意境。

这和魏晋时玄理的盛行是分不开的。玄学讲顺应自然，自由任情，“不滞于物”。

所以魏晋的名士，大多好山乐水，“放浪形骸”，倘佯自得。王羲之也不例外。

并且他把这种玄远的风度，自觉或不自觉的，融入了自己的书法之中。他运笔富于变化，却没有雕饰；笔画秾纤折中，不激不厉，超逸优游，有一种晋人特有的风韵。

由于运笔达到了随心所欲，无拘无束的境界，内心的情感于是能自然流露于笔端。《兰亭序》写在江南三月天朗气清之际，点画之间让人感受到的是“思逸神超”。

《乐毅论》讲名将乐毅受谗遭忌之事，间接反映了自己政治上的失意，孙过庭说其点画“怫郁”。《丧乱帖》，则又“号慕摧绝”，几至不能落笔……。

中国书法发展至此，终于真正成为一门“达其性情，形其哀乐”的艺术。 王羲之的书风对后世的影响极大。

尤其是经过唐太宗的大力提倡，他所开创的流美俊逸的书风一直笼罩着中国书坛。唐宋元明诸家，很少听说没有临习过王羲之的。

直到清代碑学兴起，北派强雄粗犷的风格重新为人们所重视，这种局面才有所改观。

5.行书作品有什么

天下第一行书：王羲之 《兰亭序》

天下第二行书：颜真卿 《祭侄稿》

天下第三行书：苏轼 《寒食帖》

天下第四行书：王洵 《伯远帖》

天下第五行书：杨凝式 《韭花帖》

天下第六行书：柳公权 《蒙诏帖》

天下第七行书：欧阳询 《季鹰帖》

天下第八行书：米芾 《蜀素帖》

天下第九行书：黄庭坚 《松风阁诗帖》

天下第十行书：李建中 《土母帖》

6.米芾流传下来的书法作品有哪些

米芾在“宋四家”中以行书著称，他的行书深受“二王”和苏轼的影响，自成一家。

米芾书法如行云流水，字形跌宕起伏。他的代表性作品是《蜀素帖》和《苕 溪诗卷》等。

《蜀素帖》书写在绫上，运笔变化多端，潇洒自如，隐见王献之的笔意， 算得上是米芾行书中最好的作品。《苕溪诗帖》是书写于纸上的六首自作诗，该帖行笔沉稳，挥洒自如，也是米芾的行书代表作之一。

米芾的书法作品流传下来的较多， 如《大行皇后挽词》、《群玉堂述书帖》、《吴江舟中诗》、《复官帖》、《珊瑚帖》、《寒光帖》、《叔晦帖》、《真酥帖》、《紫金研帖》等。

7.励精图治的行书书法作品

[励精图治]的行书作品，没有太好的。试选了两幅，仅供参考。如图：

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