1.寻莎士比亚经典文章

莎士比亚经典著作里的经典名句 《罗密欧与朱丽叶》 聪明人变成了痴愚，是一条最容易上钩的游鱼；因为他凭恃才高学广，看不见自己的狂妄。

愚人的蠢事算不得稀奇，聪明人的蠢事才叫人笑痛肚皮；因为他用全副的本领，证明他自己愚笨。 《爱的徒劳》 对自己忠实，才不会对别人欺诈。

习惯简直有一种改变气质的神奇力量，它可以使魔鬼主宰人类的灵魂，也可以把他们从人们的心里驱逐出去。 《哈姆雷特》 我没有路，所以不需要眼睛；当我能够看见的时候，我也会失足颠仆，我们往往因为有所自恃而失之于大意，反不如缺陷却能对我们有益。

《李尔王》 要一个骄傲的人看清他自己的嘴脸，只有用别人的骄傲给他做镜子；倘若向他卑躬屈膝，不过添长了他的气焰，徒然自取其辱。 《特洛伊罗斯与克瑞西达》 外观往往和事物的本身完全不符，世人都容易为表面的装饰所欺骗。

没有比较，就显不出长处；没有欣赏的人，乌鸦的歌声也就和云雀一样。要是夜莺在白天杂在聒噪里歌唱，人家绝不以为它比鹪鹩唱得更美。

多少事情因为逢到有利的环境，才能达到尽善的境界，博得一声恰当的赞赏。 黑暗无论怎样悠长，白昼总会到来。

世界上还没有一个方法，可以从一个人的脸上探察他的居心。 《威尼斯商人》 懦夫在未死以前，就已经死了好多次；勇士一生只死一次，在一切怪事中，人们的贪生怕死就是一件最奇怪的事情。

行为胜于雄辩，愚人的眼睛是比他们的耳朵聪明得多的。 《英雄叛国记》 疑惑足以败事。

一个人往往因为遇事畏缩的原故，失去了成功的机会。 最好的好人，都是犯过错误的过来人；一个人往往因为有一点小小的缺点，更显出他的可爱。

《量罪记》 他赏了你钱，所以他是好人；有了拍马的人，自然就有爱拍马的人。 《黄金梦》 世界是一个舞台，所有的男男女女不过是一些演员，他们都有下场的时候，也都有上场的时候。

一个人的一生中扮演着好几个角色。 魔鬼为了陷害我们起见，往往故意向我们说真话，在小事情上取得我们的信任，然后我们在重要的关头便会堕入他的圈套。

《皆大欢喜》 赞美倘从被赞美自己的嘴里发出，是会减去赞美的价值的；从敌人嘴里发出的赞美才是真正的光荣。 《麦克佩斯》 要是你做了狮子，狐狸会来欺骗你： 要是你做了羔羊，狐狸会来吃了你； 要是你做了狐狸，万一骗子向你告发，狮子会对你起疑心； 要是你做了骗子，你的愚蠢将使你受苦，而且你也不免做豺狼的一顿早餐…… 上天生下我们，是要把我们当做火炬，不是照亮自己，而是普照世界。

因为我们的德行倘不能推及他人，那就等于没有一样。 《一报还一报》 一个骄傲的人，结果总是在骄傲里毁灭了自己，他一味对镜自赏，自吹自擂，遇事只顾浮夸失实，到头来只是事事落空而已。

无论一个人的天赋如何优异，外表或内心如何美好，也必须在他们德性的光辉照耀到他人身上发生了热力，再由感受他的热力的人把那热力反射到自己身上的时候，才会体会到他本身的价值的存在。

2.名家名篇

郭沫若 《三叶集》、诗集《女神》、《漂流三部曲》、《小品六章》、《星空》、《瓶》、《前茅》、《恢复》、《中国古代社会研究》、《甲骨文字研究》、《棠棣之花》、《屈原》、《蔡文姬》、《武则天》、《新华颂》、《百花齐放》、《骆驼集》等。

抗战时郭沫若在重庆写过一本历史剧，叫《棠棣之花》，讲的是聂政刺侠累的故事，剧本写得还算成功，那时历史剧非常流行，郭沫若自己写了很多，比较有名的有屈原，后来香港还把它改成了同名电影，感觉那时的郭沫若是不错的，继承了自女神以来所固有的一惯的激情。 屈原剧中有一大段著名的台词叫雷电颂，还引发了一场公案，徐迟给郭沫若写了一封信，指屈原和莎剧李尔王的相似之处，言下似郭有抄袭之嫌。

郭沫若回信说他没看过李尔王，这不太让人心服，被称为革命的浪漫主义诗人的郭沫若，居然没看过莎士比亚四大悲剧，很难让人相信。 而郭沫若在给徐迟的信中还引用了兰谟评论莎剧的话，对坪内逍遥的日译本也很熟悉，而他对werlag版的king lear和hamlet的熟悉又让人疑心，虽然他用的是据说，但他对莎剧的熟悉程度非一般人可比，徐迟引莎剧还有笔误，郭沫若则驾轻就熟。

棠棣之花写于一九四一年，关于这部戏有各式各样的说法，大部分是些无意义的“郭学”之类，不过我一直以为棠棣之花是一种想象中的花，实际并不存在。 说来我对郭其他的东西不以为然，包括他写的女神，炉中煤，但觉得他写的历史剧是不错的，棠棣之花算是郭的作品中我比较喜欢看的一本，一直想考证一下到底什么是棠棣之花。

在剧本的后记和郭写的相关的一些文章中，并没有关于棠棣之花的说明，当然郭自己肯定是知道来历的，我以前一直也没搞明白，前两天偶尔翻出棠棣之花，又看了一遍。 想起在郭沫若文集中他的一封信里谈到棠棣之花的时候提到过《诗经·小雅》，不过具体怎么说的也忘了，但想从小雅里总可以找出一些蛛丝马迹。

小雅大部分是一些春秋时贵族写的诗，很少民间歌谣，在春秋诗诗经的功能除了在大型的典礼上演奏外，主要还用于借助这些诗来表达一些感情之类，所谓的诗言志说的其实也就是这事。 小雅里有一首《常棣》，原来读这些东西囫囵吞枣，大多象过眼烟云，没怎么想去考证，常棣是否棠棣的通假，也没去查过。

香港中华书局有一本金性尧先生著的关于诗经的考证的书，拿来看看，常果然是棠的通假。棠棣，俗称郁李，落叶灌木，春开花，夏结果，古人常用棠棣之花来比喻兄弟亲情，而典故的出处就是小雅中的这首《常棣》： 常棣之华，鄂不桦桦，凡今之人，莫如兄弟。

死丧之威，兄弟孔怀，原阳衰矣，兄弟求矣。脊令在原，兄弟急难，每有良朋，况也永叹。

原诗较长，有八节，总体上是讲述兄弟之情的文字。兄弟为古代五伦之一，也就是常说的五常，属于天伦，五伦为君臣，父子，兄弟，夫妻，朋友，五伦一般也被称为人伦，最早见于《孟子·滕文公上》：“使契为司徒，教以人伦：父子有亲，君臣有义，夫妇有别，长幼有序，朋友有信。

”这样的分法，已经不单是偏，几乎就是无耻了，孟子的很多言论有时让人忍无可忍。 在诗经的年代，还没有这样的提法，歌颂兄弟之情，应该是一种原始人性的顷述吧。

这首诗的影响很大，后世以花萼，棠棣，脊鴒，孔怀比兄弟之情，基本是从此诗中取意。 唐明皇李隆基为表示和他的兄弟相爱无间，特在宫中建花萼相庆之楼，他登上此楼，即可望见其兄弟们的宅第，又自书一首《脊鸰颂》，时时念叨，以示自己不望兄弟之意，虽不免作秀，比起动不动就手足相残的历代帝王，也算难得。

而以手足之情比喻兄弟，则始于南北朝，梁邵陵王萧伦写信给元帝：岂可手足厷支自相屠害。 比之棠棣之喻，晚了很多。

更有名的是曹植的七步诗煮豆燃豆萁之说，不过这已经不是在歌颂兄弟之情，而是在嘲讽诅咒了。 常棣这首诗据说是周公所作，这大概不太可靠，但周公于这些兄弟之情有矛盾心理也非异常，白居易有首小诗：周公恐惧流言时，王莽礼贤下士时，假使当初身便死，一身真伪有谁知？管，蔡流言，并非纯粹要中伤周公，其最终目的也是效忠成王，中兴周室，俗话说无风不起浪，产生流言的原因可能很复杂，这首诗假如真是周公所作，那么也可证明他事后的一些忏悔之意，历史总是夹杂着太多的不确定性，稽康写过一篇《管蔡论》对于周公和管蔡的心理分析得是很到位的。

既然棠棣之花的意思是兄弟之情，那么郭沫若的剧本应该很好理解其含义，但郭的剧本却明明写的是一个姐弟之情的故事。据他在《我怎样写棠棣之花》一文中说，棠棣之花最先的名称叫《聂娄》，这本子最早写于“五卅惨案”，不过构思是在二零年就有了，但五卅惨案激发了他的创作欲望，于是用十天时间写完了这个剧本。

这个剧本后来被收到了郭沫若的《三个叛逆女性》一书中。 郭沫若不可能不知道棠棣之花的典故，但他却始终没有说名这个剧名的意思，我想可能他本来想表达的是一种姐弟之情，但在重男轻女的古代社会实在没法找到这样一个有名的典故，于是就用棠棣来取代了，也许他本来就认为姐弟和兄弟没什么区别。

说到郭沫若的棠棣之花，还有一个小。

3.网络文学的特点

首先，是文学创作的平民化。

传统的文学创作，其创作主体是那些具有明显专业特长的作家，他们的作品通过报刊书籍得以和读者见面，作品在发表之前必须经过文学编辑或出版商的选择。因为报刊书籍的质量与其订户和销量密切相关，所以出版商、编辑对作家的专业水平和作品的质量会相应提出较高的要求。

然而当互联网的BBS出现之后，在各种网站的文学论坛上，苛严的专业编辑消失了，满脑子利润的出版商消失了，订户、销量和利润等概念几乎也消失了，发表作品没有了“门槛”，作者可以将自己的作品自由上传发表。即使像“榕树下”这样著名的文学网站，发表作品虽然需要经过社团编辑的审核，但因为要考虑到照顾网友的创作热情和社团人气，加上网站容量空间似海，所以审核的标准也还是比较宽松，只要过得去，文从字顺，不***反人民，一般都会获得通过。

网络这种新兴的媒体为所有人提供了自由表达自我、自由发表自己作品的机会。过去那种环绕在专业作家头顶的神圣光环被电子网络技术的暴风骤雨吹打得烟消云散。

其次，是作品发表和信息反馈的快捷化。传统文学作品的问世是一个相对漫长的过程，且不说审稿、改稿、录入、校对、印刷、发行等一连串繁琐的环节，仅仅是作品由作者寄到编辑手中就需要大约一周的时间，而网络文学作品的问世就大大简化了，假定网络选手和专业作家同时完成了创作，当专业作家还在按传统做法将稿件装入信封的时候，网络选手只需用鼠标轻轻一点“确认”，其文本就已经和读者见面了！网络文学的快捷化还体现在读者对文本的迅速反馈、作者和读者之间、读者和读者之间的及时交流上。

一个文本刚在网上发表，有时也许只要几分钟就会见到读者的评论，读者怎么想就怎样说，毫无顾虑，也无需顾虑。系统上总是准确地显示出点击人次，哪些人什么时候发表了什么评论。

《第一次亲密接触》在台湾成功大学的BBS网站上连载时，这种及时交流的特点得到很充分的体现：当时数百上千的读者纷纷发表看法，甚至不少人给痞子蔡建议，要求他“别让女主角死”、“不要让她服药变丑”等等。 这种自由写作、自由发表、自由交流最大程度地激发了写手的创作热情，痞子蔡的《第一次亲密接触》就是以每天两节的速度产生的。

在泉B论坛，我目睹了哭泣的键盘《明天去见面》诞生的全过程，每一节一发表，总是有众多的网友第一时间去阅读评论，交互性强，激发了作者的创作热情。 再次，是创作意图的自由化。

传统理念中崇高的创作目的，迅速被网络文学的自我宣泄和自娱自乐所刷新，在传统的文学创作理念中，总是强调要体现文学的认识价值、教育价值和审美价值，甚至在特定时期还强调过文学要为政治服务，为工农兵服务，为人民大众服务，但网络文学恰恰是有意无意地漠视了这些戒律，绝大部分网络选手创作的直接目的就是为了宣泄和自娱，文学的认识价值、教育价值和审美价值都成了次要因素，更别说什么宏大主题了。 当然这些只是就大多网络文本而言，那些专业作家参与进来所发表的文本，或有较高文学素养的业余作者所发表的文本，还是与传统文学作品比较接近的。

创作目的的变化，使网络文学作品表现个人经验的内容居多，传统文学中那种表现时代、社会精神的题材往往被搁置了。 文学深度淡化了，网络文学呈现出非常鲜明的广度化倾向。

有些网络作者，他们往往随着自己的兴致，随写随贴，不太注重作品的艺术性和严密性，使网络文学在形式上呈现出十分浓厚的拼盘化色彩。 第四，是新词汇不断涌现，语言风格鲜明。

网络文学文字版本迅速更新，在快速互动的要求下，用符号代替表情，使语言变得幽默，简洁，更意味深长，例用：）代表微笑，用：（代表沮丧；用缩写代替正常拼音，例如用MM代表妹妹，用GG代表哥哥；用数字谐音表示意思，例如用88表示拜拜，用55表示呜呜地哭，用5261314表示我爱你一生一世等等。 大量新词汇不但涌现，例青蛙、恐龙、大虾、菜鸟、斑竹、当机、下线、东东等。

网络语言风格主要是口语化和幽默风趣。《第一次亲密接触》就是一个典型的例子。

让语言产生幽默感、诙谐感的方法多种多样，仿拟就是其中的一种。下面是从《第一次亲密接触》中选出的例子。

①“这不是好与坏的问题，而是应不应该的问题。我们应该要成为第一种人，而不应该成为第二或第三种人。”

“痞子，请继续放吧！小女子洗鼻恭闻。”②总之，你别问她的名字，“不听情圣言，失恋在眼前”，懂吗？痞子。

③我实在无法将这样的女子与恐龙联想在一起。 但如果她真是恐龙，我倒宁愿让这只恐龙饱餐一顿，正所谓恐龙嘴下死，作鬼也风流。

④这情景，怎一个爽字了得！ ⑤“痞子，为什么你一看到我，就得称赞我的外表呢？难道你不怕我会因此而觉得你很肤浅吗？”“那有什么，看到美女便称赞是属于男人的反射动作，不受大脑所控制。 我当然知道这有拍马屁之嫌，奈何我笨拙的头脑无法阻止我灵活的嘴巴，一旦我的眼睛接触到美丽的形象而传递到大脑，在大脑尚未下达指令是否该赞美时，我的嘴巴就已经决定先斩后奏了，这叫'嘴在外，脑命有所不受'，也叫'箭在弦上，。

4.谁有朱生豪的简介

朱生豪（1912—1944），原名文森，又名文生，学名森豪，笔名朱生、朱朱等，嘉兴人。1912年2月2日生于一个破落的商人家庭。三四岁时，即由叔祖母、母亲教读《三字经》、《神童诗》、《千字文》等。5岁入嘉兴开明初小读书，9岁毕业，得甲级第一名。1921年秋入嘉兴县第一高级小学就读。次年冬，母朱佩霞病逝。1924年，父陆润突然患疾去世。生豪过早结束了幸福的童年生活，养成了沉默而又坚毅的性格。是年7月，高小毕业，成绩为全班之首。经插班考试，升入嘉兴秀州中学初二年级就读。语文与英文成绩优异，深得师长赏识。高中时期开始试写新、旧体诗歌，并练习翻译外国文学作品片断。论文《古诗与古赋》及诗《雨丝》、剧本《英雄与美人》等作品，发表在校刊《秀州钟》上，初露了其文学才华。其时英语课本采用《莎氏乐府本事》及莎剧之选读，生豪经常欣然反复诵读，悉心研讨。1929年中学毕业，经秀州中学校长黄式金、教导主任顾惠人提议，校董事会一致通过，保送杭州之江大学深造并享受奖学金待遇。在大学，主修中国文学系，选修英文辅系。对历代作家、中外诗人的名篇佳作广泛涉猎，而且臧否得失，独具卓见。著名词学家夏承焘对生豪评价极高，誉为“之江办学数十年，恐无此未易才也”。1931年九一八事变后，之江大学成立抗日救国会，当选为委员，担任文书股工作，积极投入抗日救国活动。在大学时期，即从事诗词创作，参加之江诗社，屡有作品发表在校刊上。1933年大学毕业，获文学士学位。是年夏，经作家胡山源介绍，去上海世界书局英文部任编辑，参与编辑《英汉（求解、作文、文法、辨义）四用辞典》。亦为《少年文库》作注释。1935年春，开始莎士比亚戏剧翻译准备工作，研读原著，搜集资料，对翻译莎士比亚戏剧逐渐酝酿成熟。特别是听说日本人因中国没有莎氏全集的译本而讥笑中国是一个“没有文化的国家”后，更加坚定了翻译《莎士比亚戏剧全集》的决心。1936年8月8日译成《暴风雨》第一稿。此后陆续译出《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《第十二夜》等9部喜剧。译稿先后交世界书局，准备汇集出版。八一三淞沪战争爆发，译稿毁于战火。生豪从上海避难至嘉兴，接着嘉兴濒临沦陷，遂同亲友辗转避难至新塍、新市等地，稍得安宁，即埋头补译失稿。一年后，重返世界书局。在工作之余，继续研读莎剧，亦创作诗歌、散文或翻译外国文学（小说），发表在《红茶》文艺月刊上。1939年应邀入《中美日报》社，为国内新闻版撰写《小言》，鞭斥日伪，激励抗日斗志。1941年，太平洋战争爆发，《中美日报》被日军查封。补译的莎剧稿件资料及历年来创作的《古梦集》（旧体诗词、译诗）、《小溪集》、《丁香集》（新诗）等，均遭毁失。1942年5月1日，在上海与之江大学同学宋清如结婚，嗣后去常熟岳父家小住，莎士比亚喜剧译稿全部补译完毕。1943年1月，生豪夫妇回嘉兴定居。时嘉兴为沦陷区，日伪横行，环境险恶，生豪在贫病交加的情况下，保持了高昂的民族气节，闭门不出，摒绝交往，把全部精力扑在译写工作上。从《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆莱特》开始，次第译出莎士比亚全部悲剧、杂剧，又译出英国史剧4部，连同喜剧在内，共31部。1944年6月后，终因结核病日渐沉重，不得不放下已经开始译写的《亨利五世》译稿。病中两次在昏迷中突然高声背诵莎士比亚剧本原文，音调铿锵，表情极为严肃。12月26日去世，年仅32岁。

5.<人之初 性本善="">>演讲稿

适当选取正方观点，这是转的。

《三字经》的第1句乃是：“人之初，性本善；性相近，习相远。” 正方一辩吴淑燕：大家好！哲学家康德主张，人不分聪明才智、贫富美丑都具有理性。

孟子认为人性本善，所以进一步又加了一句，每个人都有恻隐之心。而佛家说，一心迷是真身，一心觉则是佛。

正因为人性本善，所以人随时随地都可以放下屠刀、立地成佛。我方主张人性本善，就是主张人性的根源点是善的，有善端才会有善行。

我方不否认在人类社会中存在有恶行，但是恶行的产生则是由外在环境所造成，所以恶是结果而不是原因。如果硬要说恶是因不是果，也就是说人性本恶，那么人世间根本不能产生真正的道德。

虽然英国哲学家霍布斯极力主张可以形在人性本恶的前提下人类成道德。但是想想看，如果人性本恶，人类一切道德规范都是作为人类最大的利己手段。

当道德成为手段时，道德还是道德吗？也就是说，人一旦违犯道德而不会受到处罚，人就不会遵守道德的约束了。深夜两点我走在道路上看到红灯，如果人性本恶我就会闯过去，因为不过是为了个人方便。

但事实上并不是如此，仍然有许多人遵守交通规则。而根据人性本恶的前提假设，霍布斯认为必须有一个绝对的、无所不在的权威监督每个人履行道德规约。

如果人性本恶，没有一个人会心甘情愿地遵守道德规约，但是事实证明：人还是有善行、人还是有道德、还是有利他的行为。如果人性本恶，那么我们只有两种选择：第一个是活在一个“老大哥”无时不刻不监督我们的世界当中；第二个是我们人类社会将是彼此不再相信。

如果这样的话，我就会看到一个老太太跌倒了有人把她扶起来，人们则说他居心不良；而我们在辩论会中建立起来的友谊都是虚假的装腔作势。但是我们会发现，在人类历史社会当中，没有一个绝对权威的君主曾经产生过，但是舍己为人的事情在不断地发生。

而在生活当中，为善不为人知的生徒小民更是比比皆是。泰丽莎修女的善行，大乘佛教中所说的“众生永远不得渡，则已终身不作佛”的慈悲宏愿，难道不正是人性本善的最佳引证吗？ 反方一辩姜丰：大家好！我先要指出一点的是，康德并不是一个性善论者。

康德也说过这样一句话：“恶折磨我们的人，时而是因为人的本性，时而是因为人的残忍的自私性。”对方不要断章取义。

另外对方所讲到的种种善行，那完全是后天的，又怎么能够说明我们命题当中的“本”呢？神话归神话，现实归现实。对方同学请你们摘下玫瑰色的眼镜看看这个现实的世界，就在你陈辞的这三分钟当中，这个世界又发生了多少战争、暴力、抢劫、**。

如果人性真是善的话，那么这些罪恶行为到底从何而来呢？对方为什么在他们的陈辞当中，自始至终对这个问题避而不答呢？我方立场是：人性本恶。 第一，人性是由社会属性和自然属性组成的，自然属性指的就是无节制的本能和欲望，这是人的天性，是与生俱来的；而社会属性则是通过社会生活、社会教化所获得的，它是后天属性。

我们说人性本恶当然指的是人性本来的、先天的就是恶的。 第二，提到善恶，正如一千个观点会有一千个“哈姆雷特”，一千个人心目当中也许会有一千个善恶标准。

但是，归根到底恶指的就是本能和欲望的无节制地扩张，而善则是对本能的合理节制。我们说人性本恶正是基于人的自然倾向的无限扩张的趋势。

那个曹操不是说过：“宁可我负天下人，不可天下人负我”吗？那个路易十五不是也说过：“在我死后哪怕洪水滔天”。还有一个英国男孩，他为了得到一辆自行车竟然卖掉自己三岁的妹妹。

这些对方还能说人性本善吗？ 第三，虽然人性本恶，但是我们这个世界并没有在人欲横流中毁灭掉，这是因为人有理性。人性可以通过后天教化加以改造。

当人的自然倾向无限向外扩张的时候，如果社会属性按照同一方面推波助澜，那么人性就会更加堕落；相反，如果我们整个社会倡导扬善避恶，那么人性就有可能向善的方向发展，这一点也不正说明了儒家思想所倡导的修齐、治平、内圣、外王是何等重要吗！对方辩友，如果真的是人性本善的话，那么孔老夫子何必还诲人不倦呢？ 今天，对方辩友所犯的错误就在于以理想代替现实，以价值评判代替了事实评判。从感情上讲我们同所有善良的人一样也是希望人性是善的。

但是历史、现实和理性都告诉我们，人性是恶的！这是一个事实，我们只有正视这个事实，才有可能扬善避恶。谢谢各位！正方二辩蔡仲达：大家好！刚才对方同学谈得很多，我们就一一来检视到底善是本还是恶是本？到底善是表象还是恶是表象？我们先举一个例子来说吧。

如果我们今天要吃西瓜，是不是先要种西瓜种子呢？如果我们种红豆、绿豆，长得出西瓜吗！所以人世间为什么这么多善行呢，当然是在人的本性中就有着善的种子嘛。那人世中为什么有恶的表象呢？很简单嘛，我们都知道我们种西瓜只要丢西瓜种子就好了吗？我们还要施肥，还要浇水啊，而且一不小心，万一再下了十几天的大雨，那么西瓜不仅长不好，而且还会烂掉。

所以同样的嘛，我们在人类充满污染的环境中，我们承认有些人他虽然有善根，但是呢他长不出善果。他是长。

6.艺考有哪些艺考必备常识

艺考五大分类、考试要求、就业方向。

一、分类艺术类高考大致分为五类：一、服装表演、模特专业二、美术专业三、表演专业四、音乐专业五、播音主持、编导专业二、细分1、服装表演、模特专业艺考类里的服装表演专业，其实就是模特专业。模特穿着设计的衣服走秀，也叫服装展览，是对衣服的推广。

专业院校吉林艺术学院设计学院吉林艺术学院设计学院服装表演专业在重视基础训练和培养创造力的同时，重视学生实践和理论水平的提升。积极鼓励学生参加社会实践，在追求能力与艺术相结合的同时，培养综合素质较高的社会型人才，毕业后既可以从事时装模特、时装表演的组织与编排，也能从事形象设计以及服装设计管理等相关工作。

培养目标：培养能掌握服装表演的基础知识，具有服装表演能力和技巧，能在服装行业从事服装营销与策划及形象展示等工作的高级技术应用性专门人才。核心课程：形体训练、舞蹈基础、音乐基础、服装工艺与制作、服装CAD、市场营销、服装企业策划、服装表演、化妆与发型、服装表演编导、形象塑造、形体训练、舞台造型训练、服装工艺服装表演、企业营销实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

就业方向：服装表演专业主要是为国内外模特经纪公司培养模特人才，同时一些服装表演专业的毕业生也可以从事服装表演教学、服装发布会组织编导、服装设计师、模特经纪人、时尚节目主持人、时尚机构演、职员等各种相关工作。2、美术专业美术类：需要测试绘画基础的专业，美术学、绘画、美术教育、艺术设计、动画、影视动画、戏剧影视美术设计等专业。

美术类特殊类：指招生学校在考试科目中不需要测试绘画基础的专业。包括：美术学（史论、博物馆学）、书法学、雕塑、摄影、唐卡、服装设计与表演等专业。

大多数美术院校（系）的专业考试有：素描、写生、色彩、速写、创作设计和面试等。不同的专业招生考试有不同的考试科目和不同的要求，比如报考油画、壁画、雕塑等专业的考生必须用素描或色彩方式完成创作试题；报考中国画等专业的考生多用白描（即线描）完成创作试题；报考装潢艺术设计等专业考生用工艺设计手法完成创作试题；报考美术学专业的考生一般考美术史知识、写作、面试等；报考中国画、书法的考生一般考书法、篆刻、古汉语、国画基础等。

就业方向：美术专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。三、表演专业表演类：表演、影视表演、戏曲表演、空中乘务、服装表演、表演艺术等专业。

考试的主要内容有：表演（即兴表演）、朗诵、演唱（自备歌曲1-2首）、形体（自备舞蹈、武术或体操）、命题表演、艺术特长展示、面试（综合素质）等。就业方向：表演专业就业前景不错，毕业生可在全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司等从事表演、管理、策划、组织等工作。

表演专业学生毕业后可毕业生就业去向为：文艺团体、电视台、电影厂、影视制作公司、文化管理机构、宣传文教部及大型企事业单位从事表演、编导、公共关系以及在艺术院校从事教学科研。表演专业就业就业岗位包括：幼儿教师、茶艺师、讲师、主持人、幼儿 小学教师、叁维动画师、maya动画师、少儿英语教师、幼师、幼儿教材销售代理商、英语教师、动画师等等。

四、音乐专业音乐（声乐类）：音乐学（声乐）、音乐表演（声乐）、音乐教育（声乐）等专业。音乐（器乐类）：音乐学（器乐）、音乐表演（器乐）、音乐教育（器乐）等专业。

音乐（理论作曲类）：音乐学（理论作曲类）、作曲与作曲技术理论、作曲技术等专业。表演艺术专业，主要考4门：主科（声乐、钢琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手风琴择其一）、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

音乐教育专业（师范类），主要考5门：声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。就业方向：音乐类专业主要分为音乐理论、音乐表演、作曲与作曲艺术理论。

从目前的就业市场看，专业的作曲人才、音乐制作人才供不应求，就业前景广阔。这类专业的学生不少在媒体从事音乐编辑工作，或在传播领域从事策划和经纪人工作、组织文艺演出，也有不少人成为自由音乐人，或创建音乐工作室，报酬较为丰厚。

音乐理论专业，除了在高校任教、从事音乐理论研究、考研以外，还可以在媒体从事音乐编辑工作，或在传播领域从事策划和经纪人工作，组织文艺演出。音乐表演专业，主要到专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作等。

五、播音主持、编导专业指播音与主持艺术、主持与播音等专业。要求有标准、规范的普通话语音；发音器官正常、健康、有效；清晰的口齿和圆润的嗓音条件；较好的语言感受能力和表达能力；敏锐的思维能力和应变能力，比如指定稿件朗读、即兴评述、改编主持等；较好的形象、气质和综合文化素质。

就业方向：中国是发展中的国家，国家不断的缺少电。

7.谁知道像莎士比亚,罗蔓罗兰那些名人的故事

你自己有没有认真看我的回答！！！，你要演讲，我的回答都有的莎士比亚（W. William Shakespeare;1564~1616）原名：爱德华·德·维尔（Edward De Vere） 公元1564年4月23日生于英格兰斯特拉福镇-1616年5月3日（儒略历4月23日），英国著名剧作家、诗人，主要作品有《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》等。

生平 伟大的英国剧作家、诗人威廉·莎士比亚1564年生于英国中部瓦维克郡埃文河畔斯特拉特福。其父约翰·莎士比亚是经营羊毛、皮革制造及谷物生意的杂货商，1565年任镇民政官，3年后被选为镇长。

莎士比亚幼年在当地文法学校读书。他虽受过良好的基本教育，但是未上过大学。

1582年，18岁的莎士比亚与同邻乡农家女26岁的安妮·哈瑟维结婚，不满21岁时已有了三个孩子。 1585~1592年间他的情况不详，被论者称为“失去的年头”。

1585年后离开斯特拉特福，到伦敦谋生，1590年左右参加了剧团成为一名演员和剧作家，开始了他的舞台和创作生涯。他三十而立，蜚声剧坛，四年后就已经成了英国戏剧界的泰斗。

1592年，剧院经理P.亨斯娄首先提到莎士比亚的剧作《亨利六世》上篇。同年，剧作家R.格林死前在《千悔得一智》中影射莎士比亚姓氏，并引用《亨利六世》下篇台词，骂莎士比亚是“一只暴发户式的乌鸦”，可见他当时已颇有名望。

1593~1594年，他创作出版了两首长诗《维纳斯与阿多尼斯》和《鲁克丽丝受辱记》，先后献给了年轻贵族索桑普顿伯爵。他还写过一些杂诗和1609年出版的 154首十四行诗。

从1594年开始，他所在的剧团受内侍大臣庇护，称为“宫廷大臣剧团”。1598年左右，他作为剧团股东同其他人合建了环球剧场，他以后的戏剧作品主要在这里公演（后来大约1609年增加了“黑衣修士剧场”）。

他自己也随团进宫演出，偶尔还去大学和法律学校演戏；夏季或瘟疫流行，伦敦剧场停演时，就到外省演出。1598年大学人士F.米尔斯已在其《智慧的宝库》中，列举莎士比亚35岁以前的剧作，称赞他的喜剧、悲剧都“无与伦比”，能和古代第一流戏剧诗人们并称。

但他生前没出版过自己的剧作。1596年，他以他父亲的名义申请到“绅士”称号和拥有纹章的权利，又先后3次购置了可观的房地产。

1603年，詹姆士一世继位，他的剧团改称“国王供奉剧团”，他和团中演员被任命为御前侍从。1612年左右他告别伦敦回到家乡定居。

1616年 4月23日病逝，葬于镇上的圣三一教堂。死前留有遗嘱。

他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有 6份签名和《托马斯·莫尔爵士》一剧中三页手稿。1623年，演员J.海明和H.康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏（其中20出是首次付印），号称“第一对开本”。

从1772年开始，有人对于莎剧的作者不断提出过疑问，并且企图证实作者是培根、C.马洛、勒特兰伯爵、牛津伯爵、德比伯爵等等，但都缺乏证据。 莎士比亚在伦敦住了二十多年，而在此期间他的妻子仍一直呆在斯特拉福。

他在接近天命之年时隐退回归故里斯特拉福（1612年左右）。1616年莎士比亚在其五十二岁生日前后不幸去世，葬于圣三一教堂。

死前留有遗嘱。他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有 6份签名和《托马斯·莫尔爵士》一剧中三页手稿。

1623年，演员J.海明和H.康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏（其中20出是首次付印），号称“第一对开本”。作品 莎士比亚在约1590~1612的20余年内共写了三十七部戏剧（如加上与弗莱彻合写的《两位贵亲》则是三十八部），还写有二首长诗和一百五十四首十四行诗。

他的戏剧多取材于历史记载、小说、民间传说和老戏等已有的材料，反映了封建社会向资本主义社会过渡的历史现实，宣扬了新兴资产阶级的人道主义思想和人性论观点。由于一方面广泛借鉴古代戏剧、英国中世纪戏剧以及欧洲新兴的文化艺术，一方面深刻观察人生，了解社会，掌握时代的脉搏，故使莎士比亚得以塑造出众多栩栩如生的人物形象，描绘广阔的、五光十色的社会生活图景，并使之以悲喜交融、富于诗意和想象、寓统一于矛盾变化之中以及富有人生哲理和批判精神等特点著称。

一般来说，莎士比亚的戏剧创作可分以下3个时期：？ 第一时期（1590~1600年） 以写作历史剧、喜剧为主，有9部历史剧、10部喜剧和2部悲剧。 9部历史剧中除《约翰王》是写 13 世纪初英国历史外 ，其他8部是内容相衔接的两个4部曲 ：《 亨利六世 》上 、中、下篇与《查理三世》；《查理二世》、《亨利四世》上、下篇与《亨利五世》。

这些历史剧概括了英国历史上百余年间的动乱，塑造了一系列正、反面君主形象，反映了莎士比亚反对封建割据，拥护中央集权，谴责暴君暴政，要求开明君主进行自上而下改革，建立和谐社会关系的人文主义政治与道德理想。 10部喜剧《错误的喜剧》、《驯悍记》、《维洛那二绅士》、《爱的徒劳》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人 》、《 温莎的风流娘儿们 》、《无事生非》、《皆大欢喜》和《第十二夜》大都以爱情、友谊、婚姻为主题，主人公多是一些具有人文主义智慧与美德的青年男。

8.有关下雪的经典文章有没有,急

1.雪落无声 是谁遥想了春帏之内的风铃，摇响了春的脚步？是谁折叠柳絮的翅膀，撒播芳草的种子？ 不知道有多久没看过雪了，这场大雪，像是白色的梦幻，纤纤而来，柳絮般洋洋洒洒，下出初春唯一妩媚的温柔. 阳春三月的桃花雪是料峭春寒的赠品.在这雪如桃花飘落的季节，临雪而立，伸出双手，给雪一个落脚的地方，承受雪的抚摸，感受雪的体温，品味雪的温柔.任雪化了又来，来了又化，我一直呢喃的数着，一片，两片。

读雪花中的沁人心脾，读雪花之外的尽致淋漓，雪花幕天席地的开放. 银装素裹，分外妖娆，世界因此而清新轻松.伫立在大雪中，那晶莹剔透的雪花轻柔地落在我乌黑的发梢，飘过我注视的黑眸，我会从内心诱发出一种莫名其妙的惊喜和激动，我已与自然融为一体.在这片洁白中，我看到了远去的童年，看到了追着轻盈飞花的童真，清脆的笑声传的很远很远. 乘一纸清风，将那些往日里的感动的细节，珍藏成一桢温馨，让它落成一片轻盈的雪白，落到一串雪地中的脚窝里. 落雪，轻轻幻幻，在记忆里飘香，若有若无叫人难忘. 落雪，像白色鸽子般，穿梭在辽阔的长空里，若即若离却叫人遐想. 雪落无声，面对雪，我真愿意舍弃一切静止为这个季节采撷一缕阳光. 雪落无声，但冷冷碎碎地划过我的感觉却丝丝切入骨髓，宛若遥远的精灵，飘然而至！深深浅浅地落在雪地上.一路走来，听着咯吱咯吱的脚步声，是那么遥远！而积雪像填平我的脚印一样，无声无息地填平我的忧伤. 浩然的白，飘然而至，彻底的冰凉，企图渗透整个地表与季节.倘若飘雪，系上瓣般火红的枫叶，那么思念是否远行？一个个故事是否能拾起？ 拥抱白雪，只能感受到雪的心跳和呼吸在渐渐融化.雪在下，载着不老的忧伤，在心里下着。

2. 可能是因为出生在东北的缘故，特别喜欢雪。

好像中学上学唯一记得的就是冬天早晨上学了。记忆里好像上学的日子都在雪中度过了。

仍然记得雪中的寒冷，衣服的厚重。仍然记得清晨暗红的天，雪白的地，周围一个人都没有，只有我静悄悄的听着自己雪中的步伐。

仍然记得雪中电车站里眼巴巴等着车来了看看车里有没有我暗恋的那个女孩。 从家中走到车站那一段小路是我最喜欢的，因为那个时候一个人也没有，只有我在雪里踏出第一行脚印。

当雪很大的时候，天空象下雾一样，远处什么也看不清。依稀看到空中高楼上有一个红灯一闪一闪，很神秘。

下雪的时候，天空是一种发红的颜色，很亮。置身其中，很容易浮想联翩。

恍惚的路灯下，雪片排列出奇妙的队列，不断变幻，让人着魔。我记得有一次我在一个十字街头望着灯下雪交织出的图案，站了十多分钟，整个人出神了。

放学的时候，天早已黑了。坐在公车的角落里，让双眼失去焦距，任斑斓的城市的霓虹撞入视线，让模糊的色彩映入大脑，这实在是很迷人的感觉。

记得在高中后期，街上悄悄的出现了双层汽车，于是放学后坐上顶层，幻想在城市中飞翔。 记得有一次看到雪中暗恋的女孩穿着风衣等待汽车。

突然觉得她好美，好有风度。于是每次看到雪心里就总想起她。

也许这也是为什么雪总让我感觉到不可抗拒的浪漫吧。 出国了，看到的雪再也没有家乡的感觉，虽然雪也一样的厚。

上学以后再也没有那么早的起来或回家。对雪的感觉开始淡薄了，有的时候会忘记雪的美好，只注意到雪后多不方便。

直到昨天突然以当年的目光去看雪。雪，依然是那么熟悉，那么浪漫。

3.是啊，又下雪了。连日来，渐渐变暖的如同三月小阳春的天气，骤然变的得冷起来了。

一清早，晴朗的天空中就布满了好多难看的雨伞般的云朵，不一会儿，就下起了大雪。六瓣的雪花从空中飘飘而下，还真有“北国风光，千里冰封，万里雪飘”的感觉，整个世界就像浮游在安徒生的童话中：圣诞节前夜，大雪纷飞。

所有的彩色的都消失了踪影，真是“千山鸟飞绝，万径人踪灭”！灿烂的金黄，亮丽的粉色，激情的红色，高贵的紫色，就连那冰冷的蓝色，也被这简简单单的白色所替代，可是路上的几个跑跳的孩子却依旧活泼可爱，保持着自己的颜色。雪结冰，冰化水，水化无，又下雪，循环往复，是那样的简单啊，冥冥中却充满了无限的遐想与希望。

极目远眺，那有时灰暗，有时热情的山，现在也变得单纯；黄河边的房子，也失去以往的多彩，变得安静：那秋天就变成金黄的稻田，现在也被雪花覆盖着，这么冷的天，也算给它们戴了顶雪白的帽子：近处的楼房，小店，车棚，花园都穿上了这白雪作的棉袄，好不暖和！花坛里的野花，曾经向太阳献吐它的娇艳，可现在也乖乖的穿上了厚厚的夹袄，没有像诗里那样“凌寒独自开”的；树上沁出的嫩芽，也戴上了这一朵朵用雪花织成的围脖，还有那些落光了叶子的树木上，挂满了毛茸茸亮晶晶的银条儿，而那些小河边冬夏常青的松柏树上，则挂满了蓬松松沉甸甸的雪球儿，几个孩子在玩，是不是有“独钓寒江雪”的感觉呢？那里也许装着对未来的憧憬与期待？ 孩子们听说下雪了，他们欢呼着，雀跃着，三五成群的来到花园里，小路旁，堆雪人，打雪仗。有的三人一组，一人包雪球，一人来堆，另一人去找扣子，胡萝卜，扫帚，他们在堆雪人哦！有的两人一组，一人拉着另。