（来源：湖州日报）

转自：湖州日报

　　记者  邢诗瑶

　　在不久前的“浙BA”赛事湖州赛区现场，一尊蓝橙撞色、融合国潮元素的朱鹮拟人面塑作品，让起源于汉代、已有2000多年历史的传统面塑技艺再次“破圈”，进入大众视野。它的创作者，是“85后”德清面塑非遗代表性传承人郑成。

　　记者走进郑成位于德清县舞阳街道的“艺晨美塑”工作室，只见这里宛如一座微缩的神话博物馆，沿着墙面细看，有神采飞扬的十二生肖、各具神韵的四大天王等，还有她原创设计的三态貔貅，或坐或行或回眸，神态各异。郑成坐在案前，拉、捻、压、捏，十指翻飞，行云流水，手中一个醒狮头渐现雏形。

　　一团面，何以“活”起来？郑成坦言，面塑绝非“捏泥人”，而是融合绘画、雕塑、设计等技艺于一体的综合艺术。

　　“如果是大些的人物，要先塑头，再根据比例制作铁丝支架，包裹报纸，最后制作衣物和细节。”郑成说，做铁丝架、缠报纸的精细程度要求极高，“尺寸差一点点，整个结构就得推倒重来。”

　　她指着面塑作品道：“开脸最难。刚学面塑时，我光是练这一步就要反复30多次，每天练18个小时，才抓住神采。”说话间，她又拿起一尊高不足5厘米的小面人，轻声说：“哪怕2毫米长的头发毛发，我也会在里面塞进铁丝，这样结构才能稳固、持久。”

　　从“散修”门外汉到非遗代表性传承人，这条路她走得并不轻松。

　　郑成曾在杭州工作，被家乡文化产业的蓬勃发展所吸引，选择归来。她的父亲郑志超是职业画家，郑成自小耳濡目染，5岁开始学画，后考入中国美术学院深造，打下了扎实的美术功底。“有一次我父亲刷到面塑大师萧占行的视频，转发给我说‘去试试看，说不定适合你’。”2019年10月，她只身前往广州拜师学艺，24人的培训班中仅有2名女生，每天从早上8时练到凌晨2时，18天的集训让她手指发麻，“但心里特别满足，每个角色，都是一个小世界”。

　　而市集，是她让这个“小世界”走向大众的起点。

　　“第一次在‘闲步苕霅文旅市集’上摆摊，有人夸一句‘好精致’，我当场就把作品送了出去。”她笑着回忆说，“那种被认可的感觉，比卖出去还开心。”那一年的17场市集，让德清面塑频频“出圈”，她也因此崭露头角。

　　这以后，她拉着拉杆箱，借助江浙沪便捷的交通网，将作品推向更多人群。“有一回在上海市集，参观面塑的人非常多，因此反馈和灵感都来得很快。”她说，“摆摊不是退而求其次，而是最接地气的传播方式。”如今，她每月制作近千件高5厘米左右的小件，不断尝试原创设计，赋予传统文化新的面貌。

　　2022年以来，她参与近200场展会与市集活动，曾作为湖州市与浙江省代表赴浙师大、上海大学参加国家级非遗研修项目，面塑课程也频频走进社区与课堂。她的作品屡获奖项，其中，作品《南方增长天王》在2024 年杭州“神工杯”创意设计制作大赛中斩获一等奖，成为她融合传统功底与当代表达的代表作之一。

　　从市井摊位到非遗讲堂，郑成让面塑技艺在烟火与光芒中交相辉映。“非遗不能只摆在玻璃柜里，它要走进人群，走进生活，走进年轻人的心里。”她说。工作室窗外阳光微动，光影落在她指尖，也落在这门古老技艺的新生之路上。