在总台央视电视剧频道（CCTV-8）已播出过半的《藏海传》，热度居高不下。

作为一个原创故事，其在主题、叙事、视听等方面皆有创新，是一部智谋为刃、美学为裳的古风传奇。

借角色成长

探寻人性幽微

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剧集以一个架空的大雍王朝为背景，在朝廷局势动荡之时，还未学成出师的藏海（肖战 饰）不得不提前下山——这使其身上带有成长型角色的属性和烙印。

成长与复仇虽然是奠定角色魅力和故事吸引力的关键所在，却无法全然阐释《藏海传》的主题与内涵。

该剧虽不乏快速调动观众情绪的桥段，但又不醉心于追求“行止由我，快意恩仇自当由我”的恣意，而是力图借藏海成长中的所经所历，探寻人性幽微。

如此，不仅强化了该剧的悬疑性和博弈感，还赋予其浓重的哲理思辨意味。

该剧在开篇便点明了故事的基调。

藏海的仇人平津侯（黄觉 饰）武功高强、生性多疑，这使其无法凭靠武力复仇，只得以智取胜，苦修堪舆、纵横等本领。

将这些玄妙高深的传统技能融入权谋复仇故事之中，不仅彰显了该剧的文化质感，还借着角色的抉择与命运，揭示了深藏于传统技能背后的现实隐喻，从而进一步说明《藏海传》并非冷酷的权谋游戏或固化的复仇故事，而是一次对人性的深刻洞察。

瞿蛟为保平津侯的秘密杀了杨真，反而令平津侯猜忌，暴毙身亡；“职场”对手褚怀明妄图烧死藏海，仇人庄芦隐为救藏海以身犯险……这些情节与正邪较量、生死对抗等显性冲突无关，反而深刻揭示了人性的不可控与复杂性，剧中人受此牵绊，观剧者也受其影响。

正是对人性命题的探赜与追问，提升了该剧的思想性、现实性与真实感。

明暗线交织

强化叙事旨趣

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藏海步步惊心又步步为营，他与各方的周旋和博弈组成了叙事的明线，推动了剧情的发展。

但是，藏海看似掌握时局、细心谋划，可总有些出乎意料的部分。

面具人、香暗荼、八公子、观风、拾雷、第三个仇人、永容王爷等角色的出现，共筑了一条难以瞬间言明的暗线。

每个人身上都暗藏玄机，让藏海的复仇变得扑朔迷离。

明暗线的交织让该剧的悬念性倍增，予人真假难辨的朦胧之感。

两条线索各司其职且总能适时交汇，以全剧最大的谜题“癸玺”为中心，明线探求的是藏海一家14口被灭门的真相，而暗线则映射人对欲望、权力的执迷。

这也使主人公藏海面临比复仇更为宏大的选择，涉及小我与大我，关乎国家、民族、百姓等，以此夯实了叙事旨趣，确认了历史传奇的厚度与温度。

以东方美学

深化韵外之致

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《藏海传》还以精妙的视听呈现打造了一场东方美学盛宴，内含中国古典哲学的文化基因，外显中国传统文化的审美调性。

全剧从空间、物象、镜头、构图等维度创构了虚实相生、情景交融的意境之美。

以山水空间为例，其不仅作为剧集的片头出现，亦是剧中重要的叙事场景；

藏海被面具人救走、藏海与香暗荼乘船夜游等场面，画面呈现与水墨画一脉相通，旷远深邃又不失清新脱俗之韵，是导演营造中式审美的重要笔法。

青泉镇烟雨朦胧的风景及雨天打斗场面的镜头美学可谓别出心裁，配合对称构图、俯拍视角等，营造了含蓄唯美的中式审美，实现了虚与实、动与静、暴力与克制之间的平衡。

中国传统非遗技艺也被创作者融入到故事叙述中。

在枕楼上演的烟花杂技借鉴了源于宋朝时期浙江省的药发木偶戏，对非物质文化遗产进行了活化呈现。

在道具设置、建筑设计等方面，该剧亦深受中国古典美学的浸润。

平津侯府宝库中的奇珍异宝以中国古代文物为原型，不仅展现了独特的器物美学，也体现了人物的身份与地位，揭示了“器以藏礼”的本质。

与剧中堪舆之术密切相关的建筑、住宅亦频频出现，平津侯府的设计便承继了古代建筑工艺中的榫卯结构，其坚固的建筑风格与平津侯权倾朝野的性格特征相吻合。

《藏海传》并非简单的复仇故事，对人性的探索、明暗线的交织，以及东方美学的融合不仅夯实了剧作的可看性和创新性，还于无声处时刻提醒角色与观众，复仇的过程漫长且挣扎，以身入局、以命为棋的背后从来不仅限于战略性的参与，还应有责任担当和自我救赎的旨意，更暗含因果循环、是非在己的深意。

或许，这些都可以从藏海之名中窥见一二，“惟有王城最堪隐，万人如海一身藏”。

这种绚烂之后归于平淡的旷达与洒脱，让藏海的传奇故事不仅有动人心扉之感，还有慷慨悲歌之意，令人深思，久久回味。

（评论员 张 薇）