在总台央视电视剧频道(CCTV-8)已播出过半的《藏海传》,热度居高不下。
作为一个原创故事,其在主题、叙事、视听等方面皆有创新,是一部智谋为刃、美学为裳的古风传奇。
借角色成长
探寻人性幽微
剧集以一个架空的大雍王朝为背景,在朝廷局势动荡之时,还未学成出师的藏海(肖战 饰)不得不提前下山——这使其身上带有成长型角色的属性和烙印。
成长与复仇虽然是奠定角色魅力和故事吸引力的关键所在,却无法全然阐释《藏海传》的主题与内涵。
该剧虽不乏快速调动观众情绪的桥段,但又不醉心于追求“行止由我,快意恩仇自当由我”的恣意,而是力图借藏海成长中的所经所历,探寻人性幽微。
如此,不仅强化了该剧的悬疑性和博弈感,还赋予其浓重的哲理思辨意味。
该剧在开篇便点明了故事的基调。
藏海的仇人平津侯(黄觉 饰)武功高强、生性多疑,这使其无法凭靠武力复仇,只得以智取胜,苦修堪舆、纵横等本领。
将这些玄妙高深的传统技能融入权谋复仇故事之中,不仅彰显了该剧的文化质感,还借着角色的抉择与命运,揭示了深藏于传统技能背后的现实隐喻,从而进一步说明《藏海传》并非冷酷的权谋游戏或固化的复仇故事,而是一次对人性的深刻洞察。
瞿蛟为保平津侯的秘密杀了杨真,反而令平津侯猜忌,暴毙身亡;“职场”对手褚怀明妄图烧死藏海,仇人庄芦隐为救藏海以身犯险……这些情节与正邪较量、生死对抗等显性冲突无关,反而深刻揭示了人性的不可控与复杂性,剧中人受此牵绊,观剧者也受其影响。
正是对人性命题的探赜与追问,提升了该剧的思想性、现实性与真实感。
明暗线交织
强化叙事旨趣
藏海步步惊心又步步为营,他与各方的周旋和博弈组成了叙事的明线,推动了剧情的发展。
但是,藏海看似掌握时局、细心谋划,可总有些出乎意料的部分。
面具人、香暗荼、八公子、观风、拾雷、第三个仇人、永容王爷等角色的出现,共筑了一条难以瞬间言明的暗线。
每个人身上都暗藏玄机,让藏海的复仇变得扑朔迷离。
明暗线的交织让该剧的悬念性倍增,予人真假难辨的朦胧之感。
两条线索各司其职且总能适时交汇,以全剧最大的谜题“癸玺”为中心,明线探求的是藏海一家14口被灭门的真相,而暗线则映射人对欲望、权力的执迷。
这也使主人公藏海面临比复仇更为宏大的选择,涉及小我与大我,关乎国家、民族、百姓等,以此夯实了叙事旨趣,确认了历史传奇的厚度与温度。
以东方美学
深化韵外之致
《藏海传》还以精妙的视听呈现打造了一场东方美学盛宴,内含中国古典哲学的文化基因,外显中国传统文化的审美调性。
全剧从空间、物象、镜头、构图等维度创构了虚实相生、情景交融的意境之美。
以山水空间为例,其不仅作为剧集的片头出现,亦是剧中重要的叙事场景;
藏海被面具人救走、藏海与香暗荼乘船夜游等场面,画面呈现与水墨画一脉相通,旷远深邃又不失清新脱俗之韵,是导演营造中式审美的重要笔法。
青泉镇烟雨朦胧的风景及雨天打斗场面的镜头美学可谓别出心裁,配合对称构图、俯拍视角等,营造了含蓄唯美的中式审美,实现了虚与实、动与静、暴力与克制之间的平衡。
中国传统非遗技艺也被创作者融入到故事叙述中。
在枕楼上演的烟花杂技借鉴了源于宋朝时期浙江省的药发木偶戏,对非物质文化遗产进行了活化呈现。
在道具设置、建筑设计等方面,该剧亦深受中国古典美学的浸润。
平津侯府宝库中的奇珍异宝以中国古代文物为原型,不仅展现了独特的器物美学,也体现了人物的身份与地位,揭示了“器以藏礼”的本质。
与剧中堪舆之术密切相关的建筑、住宅亦频频出现,平津侯府的设计便承继了古代建筑工艺中的榫卯结构,其坚固的建筑风格与平津侯权倾朝野的性格特征相吻合。
《藏海传》并非简单的复仇故事,对人性的探索、明暗线的交织,以及东方美学的融合不仅夯实了剧作的可看性和创新性,还于无声处时刻提醒角色与观众,复仇的过程漫长且挣扎,以身入局、以命为棋的背后从来不仅限于战略性的参与,还应有责任担当和自我救赎的旨意,更暗含因果循环、是非在己的深意。
或许,这些都可以从藏海之名中窥见一二,“惟有王城最堪隐,万人如海一身藏”。
这种绚烂之后归于平淡的旷达与洒脱,让藏海的传奇故事不仅有动人心扉之感,还有慷慨悲歌之意,令人深思,久久回味。
(评论员 张 薇)