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【艺匠中国】
作者:蔡峰(重庆美术馆研究与策划部主任)
雕银丝光作为成都漆器“三雕一刻”技艺中的璀璨明珠,代表了漆器艺术的巅峰成就。这一技艺继承了源自唐代的金银平脱工艺,并在其基础上发展创新。
金银平脱工艺以其细腻的金银线条与精湛的雕刻工艺而著称,雕银丝光在此基础上将漆与金属材料的结合推向了新的高度,不仅保留了金银平脱工艺的经典元素,还通过将戗镂技法与金银平脱工艺融合,赋予漆器作品以全新的生命,使其不仅具有传统艺术的韵味,同时展现出现代漆艺的时尚与活力。
熠熠隐隐显精巧
雕银丝光,是成都漆艺在战国和汉代的历史根基上,加之唐代金银平脱工艺所发展起来的技艺,其与《髹饰录》中所记载的“嵌银”工艺相同。以运用金银平脱工艺的代表作——唐代“羽人花鸟纹金银平脱铜镜”(图②)为例,该镜于1951年出土于河南郑州,形制为高圆钮,钮四周嵌有金银片镂刻的八瓣莲花,外圈环绕着由金银片雕刻而成的花鸟、双羽人等形象,寓意极为丰富。该器物以金银箔为主要装饰材料,通过贴附与雕刻工艺,展现了金银箔与漆面的巧妙结合,这种金属工艺与漆工艺交融的技法,为雕银丝光技艺的材料使用提供了重要参考。
雕银丝光技艺在金银平脱的基础上有所发展,以银箔为主要材料,通过高超的贴箔与雕镂工艺,使银箔在漆器表面展现出层次分明的光泽感。在现代漆器中,银箔的光辉通过漆艺手法得以凸显,与漆面的含蓄光泽形成鲜明对比,为漆器作品注入了细腻微妙的层次感。
雕银丝光的材料特色在于以天然大漆为基底,辅以银片作为纹样主材,大漆的细腻温润与银材的华贵光洁相得益彰,形成熠熠隐隐的独特质感。在工艺层面,雕银丝光通过精准的雕刻技艺塑造出流畅而富于变化的纹样。工匠需在“三灰三漆”的半成品上,以大漆为黏合剂将银片固定,雕刻出精美图案后再反复髹漆、打磨,使纹样隐而复显。在此基础上的戗花刻线技术,赋予了纹样线条以抑扬顿挫的层次感,既体现刚劲的力量,又保留细腻的韵律,可见传统工艺在技艺使用上的巧思。
以刀作笔镂华丽
现代成都漆器中的雕银丝光作品,多采用银或是以锡这一贵金属代替银来进行制作,其纹饰仍以传统纹样元素为基础。
出土于吉林龙头山古墓群渤海国王室墓地的“银平脱梅花瓣形漆奁”(图③),不仅充分体现了传统金银平脱工艺在装饰性图案处理上的细腻与复杂,更为现代雕银丝光的图案纹饰提供了参考依据。该漆奁为唐代妆奁文物中的精品,整体为八瓣梅花造型,雅致精美,高2.8厘米、最大直径为29厘米,上下由奁盖和奁身组成。漆奁的盖顶、盖身及奁身四周均嵌有银平脱工艺所制龙凤、人物、花鸟、植物等纹样,镂刻细腻,栩栩如生,传达出龙凤呈祥、万寿、双喜等吉祥寓意。银丝、银片经过精心雕琢后形成优美的纹饰,使作品的细节更加饱满。
至今,成都雕银丝光作品的图案仍以花卉、动植物等为主,辅以缠枝纹、云气纹等纹样。万敏在《成都现代雕银丝光技艺图纹装饰艺术》一文中曾将现代成都雕银丝光作品的构图归纳为适合纹样构图、三角形构图、之字形构图以及纵横式构图。随着纹样愈加多元,构图愈加多样,雕银丝光在装饰图案上更具立体表现力,技法更加精湛成熟。在作品的具体制作过程中,工匠先将银箔或锡片贴于漆胎上,再使用雕镂工具在金属箔上手工刻画出复杂的山水、花卉等纹饰,剔除多余的金属箔,戗刻后的线条细腻流畅,使得作品的图案极富立体感与艺术张力。同时,每一层大漆干燥后都需进行打磨,再覆盖新的漆层,经过多次漆涂与抛光,使图案与漆面完美融合,作品表面达到光滑、平整的视觉效果,由此保证了作品的整体精细度和光滑度。在这一过程中,运用刻针在金属片纹样中浅浅雕出纹理,即为“丝光”,这样可使作品呈现出更加流光溢彩的效果。
此外,现代成都雕银丝光技艺增添了晕彩这一新类别,即在丝光工序完成后,将蘸好推光漆的毛笔在器物的丝光区域进行上色,以晕染法为主。由此,器物的装饰效果更具温润的质感,动态般的光泽仿佛赋予器物以生命,令人过目难忘。
银材戗意承匠心
金银平脱作为盛唐漆器制作中的代表工艺,以其金银光泽和漆面纹饰结合的清丽华贵而著称,其辉煌为后世漆艺的发展提供了丰富的灵感与经验。
试看1956年出土于西安、现藏于陕西历史博物馆的唐代“四鸾衔绶纹金银平脱镜”(图④),金属箔的贴附与雕刻呈现出浮雕般的装饰效果,使器物整体显得富丽堂皇。该铜镜呈圆形,中间为圆钮,钮四周装饰着银片莲花叶,外圈及铜镜最外围装饰有金丝同心结纹。四只金花鸾鸟口衔绶带翩然飞舞,朝向一致,环绕四周。鸾鸟的羽毛刻画生动逼真、细致入微,在黑漆的衬托下尽显华贵浪漫。这件唐代铜镜的代表作,将金银平脱技艺之精展现得淋漓尽致,也因此成为髹漆工艺的典范。
雕银丝光技艺脱胎于金银平脱,两者在工艺上存在颇多共性。其一,两者均采用天然大漆,将金属纹饰贴合于器胎之上,并髹漆打磨至与漆面贴合;其二,两者均借助工具在金属纹样上雕刻线条,雕银丝光技艺中称为“丝光”,金银平脱技艺中则称为“毛雕”。
相较于金银平脱,雕银丝光在技艺传承的基础上,更多地融入了当代漆艺技法与审美意趣。现代漆器作品通过戗镂技术,在银箔表面雕刻出极为精细的图案纹样,使金属材质的光泽更加立体,在与漆面含蓄光泽的对比下更显作品的艺术层次感,表现出现代漆艺对传统工艺的突破与升华。“春暖花开”脱胎花器结合彰髹、堆漆与雕银丝光、蛋壳镶嵌等多重工艺,曾荣获“第十七届中国工艺美术大师作品暨手工艺术精品博览会”中国工艺美术精品奖金奖。借助变涂工艺渲染的烂漫春花,与利用蛋壳镶嵌工艺刻画的蝴蝶完美呼应,创作者在金属片上完成花瓣纹路的雕刻后再进行晕彩,带给观者强烈的视觉冲击力。“雕银丝光凤戏牡丹圆盘”则以木胎为基底,结合大漆、银、螺钿、锡片等材质制成,凤凰牡丹元素极具写实性,象征着富贵吉祥、和谐幸福,银丝与漆面齐平,纹理清晰可见。此外,由国家级非遗代表性项目成都漆艺代表性传承人、中国工艺美术大师尹利萍创作的“雕银丝光晕彩虞美人花瓶”(图①)等作品同样极具特色。该花瓶以传统实木车镟为胎器,线条流畅,瓶身的植物装饰采用雕银丝光、镶嵌、晕彩等技艺,兼具写实的精细与写意的洒脱,灵动秀丽,高雅生动。“羌风漆艺罐”“馨香漆艺花罐”(图⑤)等造型别致,精雕细琢,器物底色与金属、大漆的碰撞尽显质朴生动。
当下,雕银丝光凭借着对传统金银平脱工艺的传承与创新,彰显出成都漆艺文化的深厚底蕴与当代价值。坚持天然材料与全手工制作的传统方式,遵循中华传统美学精神,将人文匠心与自然气韵融于一体。在银箔与漆面的交相辉映中,精致的图案和独特的工艺语言为当代漆艺作品注入了新的生命力,使得成都漆器艺术在传承中焕发出勃勃生机,这既是对传统工艺的尊重与再现,也是对匠人精神的深刻诠释,不仅体现出成都漆艺独特的文化价值与艺术魅力,更为现代漆艺的创新发展提供了宝贵的经验和启示。
①雕银丝光晕彩虞美人花瓶
①雕银丝光晕彩虞美人花瓶
②羽人花鸟纹金银平脱铜镜
③银平脱梅花瓣形漆奁
④四鸾衔绶纹金银平脱镜
⑤馨香漆艺花罐
⑥雕银丝光诵梅食盒
⑦蜻蜓荷花旋转攒盒《光明日报》(2025年03月23日 09版)
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