转自：北京日报客户端

弦乐轻柔地铺陈，清脆的打击乐点染着神秘，渐渐地，急促的铜管裹挟着浩瀚宏阔的气息扑面而来……3月21日晚，青年指挥家李昊冉执棒北京交响乐团演绎的新疆哈密市原创主题交响乐《瀚海丝路》在国家大剧院上演。这部大型交响套曲带领观众神游丝路，呈现广袤的西域风情，以及一个个丝路旅人在历史长河中留下的坚忍不拔的身影。

交响音乐会《瀚海丝路》由哈密市政府、北京市文化和旅游局、北京交响乐团联合推出。这是一部以“瀚海丝路”为主题，以哈密大漠、戈壁等广袤的地理空间为背景，展现哈密作为古丝绸之路重要节点历史文化底蕴的原创交响乐，曾为2022年北京冬奥会创作交响组曲《冰雪相约》的作曲家郑君胜、郑君利倾情谱曲。

哈密地处新疆东大门、丝绸之路经济带，《瀚海丝路》第一乐章《瀚海苍穹》奏响，铜管声部就将大漠的孤寂与生命的律动缓缓展现，带领观众重返那片瀚海大地。随后而来的第二乐章《幻影无际》更加形象地描绘出哈密的奇幻戈壁，以及人类在大自然面前呈现的坚韧品质。

“《瀚海丝路》涉及的区域范围和历史人文底蕴都非常宏大，很难用一个简单的词来概括，所以我们选用交响套曲，也就是每一首曲子都有标题的组曲形式来体现。”本场音乐会音乐总监、作曲之一郑君胜说，《瀚海丝路》共包含5个乐章15首曲子，内容来自他们在哈密的采风。“我到了哈密才知道，那里还是目前世界上分布面积最大和富集程度最高的翼龙化石产地，于是第二篇章中有一首曲子《翼龙飞天》。”在这段弦乐与铜管快速交织的片段中，作曲家描绘出翼龙在风雨中奋战不退的身姿。

新疆的地域音乐元素也在《瀚海丝路》中展现得淋漓尽致。哈密的民歌旋律时而闪现，丝绸古道上的驼铃声与交响乐团不断对话，拿着手鼓载歌载舞的新疆音乐风情，也带给观众极大的惊喜。乐团背后的多媒体投影幕布上，苍茫大漠、高远星空、驼铃商队、飞旋舞姿频频切换，鼓声、弦乐与管乐彼此呼应，仿佛再现了丝绸之路上的民族节日场景。

“我们特别喜欢新疆的民族乐器，这次也尝试把它们融入交响乐，在和声语汇上进行了创新。”在郑君胜看来，交响乐不仅仅可以用来“听”，还可以用来感受，“我们想用音符勾勒出丝路沿线不同区域的文化脉络，让地域文化焕发新生。”而此番北京交响乐团演绎哈密的原创主题交响乐，更是打破遥远边疆的疏离感，传递真情鲜活的新疆生活图景，为北京观众带来跨地域的文化对话。

在气势磅礴的第五乐章《四海同歌》中，《瀚海丝路》迎来了丝绸之路连接世界的高潮篇章，也为整部交响曲画上辉煌的句号，现场观众都沉浸在浩瀚的丝路之旅中。“当我们用交响乐诠释悠久的哈密文化，用科技重现悠远的丝路驼铃，哈密与北京共享舞台，传统与现代相融共生，文化让山河不再遥远。”北京市文化和旅游局一级巡视员马文说道，北京拥有顶尖的艺术院校、创作人才和国际平台，哈密蕴藏着独特的民族艺术基因与历史资源，此番合作用“田野+殿堂”的模式，为哈密注入当代审美方式和表现形式，也为北京的艺术家提供了鲜活的素材创作的灵感。

来源：北京日报客户端